ГЕНЕЗА ТА РОЗВИТОК БАЛЬНОЇ ХОРЕОГРАФІЇ У ДРУГІЙ ПОЛОВИНІ ХХ СТОЛІТТЯ НА ОСНОВІ АНАЛІЗУ ФІЛЬМУ "GREASE"

Abstract

Дана кваліфікаційна творча робота присвячена дослідженню генези та розвитку бальної хореографії другої половини ХХ століття, акцентуючи увагу на культурному та соціальному впливу популярної культури на формування сучасних танцювальних стилів. Особливу увагу приділено аналізу хореографії у фільмі "Grease" як зразку трансформаційних процесів у соціальному танці цього періоду. У роботі розглядається, як музичні та кінематографічні твори вплинули на формування хореографічних стилів, що відображають дух епохи. Зазначено, що фільм "Grease" став своєрідним маніфестом естетики пізніх 1970-х, у якому танець виступає інструментом комунікації, самовираження і соціальної інтеграції. Хореографічне мистецтво, представлене у цьому фільмі, ілюструє як інтеграцію традиційних танцювальних форм, так і впровадження нових елементів, притаманних американській поп-культурі того часу. Результатом дослідження є висновок, що бальна хореографія виступає універсальною мовою, здатною передати культурні й соціальні трансформації, а її аналіз дозволяє глибше зрозуміти історичний контекст та розвиток мистецтва танцю./ This qualifying creative work is devoted to the study of the genesis and development of ballroom choreography in the second half of the 20th century, focusing on the cultural and social influence of popular culture on the formation of modern dance styles. Special attention is given to the analysis of choreography in the film Grease as an example of transformational processes in social dance during this period. The work explores how musical and cinematic works influenced the development of choreographic styles that reflect the spirit of the era. It is noted that the film Grease became a kind of manifesto of the late 1970s aesthetics, where dance acts as a means of communication, self-expression, and social integration. The choreographic art presented in the film demonstrates both the integration of traditional dance forms and the introduction of new elements characteristic of American pop culture of that time. The research concludes that ballroom choreography serves as a universal language capable of conveying cultural and social transformations, and its analysis allows for a deeper understanding of the historical context and the development of the art of dance.