СМИСЛОВА ІНТЕРПРИТАЦІЯ ХУДОЖНІХ ОБРАЗІВ У СУЧАСНОМУ ХОРЕОГРАФІЧНОМУ МИСТЕЦТВІ

Abstract

Дана кваліфікаційна робота присвячена дослідженню хореографічної композиції "Легенда про вогонь", яка базується на дослідженні смислової інтерпретаціі символу вогню та особливості його втілення в хореографічній композиції. В роботі проведено теоретико-аналітичний аналіз хореографічної композиції, включаючи її історико-мистецьке обґрунтування та ідейно-тематичну основу. Відзначено ,що У сучасному світі хореографія перетворюється з виключно технічного мистецтва в складний засіб вираження, що взаємодіє з глядачем на різних рівнях емоційного та інтелектуального спілкування. Створення інноваційних хореографічних образів вимагає не лише віртуозності в техніці, але й глибокого розуміння сенсу, яке хореографи вкладають у кожен рух та композиційний елемент. Для сучасного танцю є характерним виражати ідеї та особистості не напряму, як вони були або є, а через інтерпретацію їх сенсів, через пошук нових змістів. Адже як танець, так і усе сучасне мистецтво спрямоване на створення нового, при цьому, зберігаючи вже існуюче. Таким чином, проблема смислової інтерпретації стає ключовою у контексті розвитку хореографічного мистецтва. Аналізуючи творчі роботи сучасних хореографів, можна віднайти глибоку символічність, широке різноманіття художніх образів і, часто, тісний зв’язок зі стародавньою та сучасною міфологією. Тож, це спонукало нас звернутися до теми легенд, міфів, епосів тощо. Робота надає можливість практикувати основні принципи балетмейстерської роботи, що сприяє розвитку системи вдосконалення хореографічної освіти. Цей процес сприяє вдосконаленню навичок та знань балетмейстра, що є важливим кроком у його професійному розвитку. Результатом цього є змога успішно реалізувати свій творчий потенціал у професійній діяльності / This qualification work is devoted to the study of the choreographic composition "Legend of Fire", which is based on the study of the semantic interpretation of the symbol of fire and the features of its embodiment in the choreographic composition. The work provides a theoretical and analytical analysis of the choreographic composition, including its historical and artistic justification and ideological and thematic basis. It is noted that in the modern world, choreography is transforming from an exclusively technical art into a complex means of expression that interacts with the viewer at different levels of emotional and intellectual communication. The creation of innovative choreographic images requires not only virtuosity in technique, but also a deep understanding of the meaning that choreographers put into each movement and compositional element. It is characteristic of modern dance to express ideas and personalities not directly, as they were or are, but through the interpretation of their meanings, through the search for new meanings. After all, both dance and all modern art are aimed at creating something new, while preserving what already exists. Thus, the problem of semantic interpretation becomes key in the context of the development of choreographic art. Analyzing the creative works of modern choreographers, one can find deep symbolism, a wide variety of artistic images and, often, a close connection with ancient and modern mythology. Therefore, this prompted us to turn to the topic of legends, myths, epics, etc. The work provides an opportunity to practice the basic principles of choreographic work, which contributes to the development of a system for improving choreographic education. This process contributes to the improvement of the skills and knowledge of the choreographer, which is an important step in his professional development. The result of this is the ability to successfully realize his creative potential in professional activities.