Browsing by Author "Терешенко, Н."

Now showing 1 - 7 of 7

RESEARCH ON THE EFFECTIVENESS OF TRAINING TECHNOLOGIES’ IMPLEMENTATION IN STUDENT THEATER
(2020) Popovych, I. S.; Lymarenko, L.; Tereshenko, N.; Kornisheva, T.; Yevdokimova, O.; Koverznieva, A.; Aleksieieva, M.; Попович, І. С.; Лимаренко, Л.; Терешенко, Н.; Корнішева, Т. Л.; Євдокимова, О.; Каверзнєва, А.; Алєксєєва, М.
The purpose of the research is to determine the effectiveness of implementation and the feasibility of using training technologies in student theater. Research methodology consisted of aesthetic, artistic and theatrical, psychological and pedagogical ideas, theories about the role of art of student theater. The expediency of training technologies’ implementation of teaching as an effective practical tool of theatrical pedagogy in order to develop the stage-pedagogical action and to increase the artistic-pedagogical level of future teachers has been proved. The author's system of use and interaction of training technologies of teaching in the student theater is presented. It is stated that the successful educational process of student theater is ensured by the active use of theatrical-training technologies that develop the student's personality, his stage-pedagogical action. It is established that the implementation of training technologies in the activities of the student theater significantly complements the traditional educational and professional training of specialists and affects the psychological content parameters of their motivational sphere (p≤.05; p≤.01). It is substantiated that the use of training technologies allows to develop the psychophysical apparatus of the teacher, his communicative, kinesthetic and spatial-organizational actions and to increase the level of artistic and pedagogical activity. Метою дослідженя є встановлення ефективності впровадження і доцільності використання тренінгових технологій у студентському театрі. Методологію дослідження склали естетичні, мистецько-театральні, психолого-педагогічні ідеї, теорії про роль мистецтва студентського театру. Доведено доцільність впровадження тренінгових технологій навчання як дієвого практичного засобу театральної педагогіки з метою розвитку сценічно-педагогічної дії та підвищення мистецько-педагогічного рівня майбутніх педагогів. Подано авторську систему використання й взаємодії тренінгових технологій навчання у студентському театрі. Зазначено, що успішний освітній процес студентського театру забезпечується активним використанням театрально-тренінгових технологій, які розвивають особистість студента, його сценічно-педагогічну дію. Встановлено, що впровадження тренінгових технологій у діяльність студентського театру суттєво доповнює традиційну навчально-професійну підготовку фахівців і позначається на психологічних змістових параметрах їхньої мотиваційної сфери (p≤.05; p≤.01). Обґрунтовано, що застосування засобів тренінгових технологій дозволяє розвивати психофізичний апарат педагога, його комунікативні, кінестетичні та просторово-організаційні дії та підвищити рівень мистецько-педагогічної діяльності.
ВПЛИВ МИСТЕЦТВА НА РОЗВИТОК ОСОБИСТОСТІ ТА ФОРМУВАННЯ КУЛЬТУРНОЇ ІДЕНТИЧНОСТІ
(2024) Левченко, М.; Терешенко, Н.; Форостян, А.; Levchenko, M.; Tereshenko, N.; Forostyan, A.
У статті охарактеризовано потенційний вплив залучення до мистецтва на процеси розвитку особистості та становлення її культурної ідентичності. Виклики воєнного часу обмежують гармонійний та цілісний розви ток громадян України. Відповідно, важливим завданням сьогодення постає забезпечення умов для особистісного становлення наступних поколінь та їхнього переживання належності до української етнокультурної спільноти. Особливої уваги у площині цієї проблематики потребує саме індивідуальний рівень утручань, зважаючи на зна чну міру чутливості індивіда на етапі становлення особистості. Оскільки українське суспільство зіткнулося з винятковими викликами, постає питання щодо дієвих та, водночас, низькоінтенсивних індивідуальних інтер венцій. У цьому контексті звернення до творчості може слугувати як протективним чинником щодо посттрав матичних стресових проявів, так і основою для подолання актуальної кризи повноцінного розвитку в умовах війни. Метою дослідження визначено висвітлення перспектив впливу мистецтва на розвиток особистості та формування її культурної ідентичності на засновку сучасних моделей естетичного досвіду. Відповідно до одержаних результатів, взаємодія з мистецькими творами може сприяти покращенню необ хідних здібностей, що формують підґрунтя для розвитку особистості. Зокрема, визначено дієвість активного залучення до творчого процесу щодо засвоєння навичок розв’язання проблем, прийняття рішень та емоційного самовираження. Створення художнього твору асоційоване із поліпшенням аналітичних здібностей та конвер гентності мислення. Натомість споглядання розглядається як діяльність, що зміцнює навички емоційної само регуляції, підвищує здібності до менталізації себе та інших, а також покращує когнітивні функції, зокрема, за такими параметрами, як дивергентність мислення, здатність до синтезу, вирішення перцептивних задач та абстрагування. Крім того, обидві форми взаємодії з художнім образом є цінними медіаторами формування куль турної ідентичності, що особливо важливо з огляду на ризик знищення ідентичності українців в умовах гібридної війни. Власне, сприйняття та інтерпретація твору, відповідно до результатів огляду, слугують формуванню здібності до розрізнення культурних елементів, присвоєння емоційних асоціацій та самоідентифікації через чут тєвий досвід; цей вид діяльності може сприяти засвоєнню нових форм інтерпретації ідентичності глядача, як через художні образи безпосередньо власного культурного середовища, так і інших. Натомість конструювання художнього твору передбачає індивідуалізацію образу себе як належного до певної групи, укріплення відчуття належності та пошуку нових значень формули «Ми українці» The article describes the potential impact of engaging with art on personality development processes and the formation of cultural identity. Wartime challenges limit the harmonious and integral development of Ukrainian citizens. Therefore, a crucial task today is creating conditions that foster personal development in future generations and their sense of belonging to the Ukrainian ethno-cultural community. Special attention is needed for interventions at the individual level in this problem area, considering the high sensitivity of individuals during personality formation. Given the enormous challenges faced by Ukrainian society, there arises the need for effective yet low-intensity individual interventions. From this point, engagement in art can act as a protective factor against post-traumatic stress symptoms and serve as a foundation for overcoming the developmental crisis brought on by war conditions. The purpose of the study is to highlight how art possibly influences personality development and cultural identity formation through modern aesthetic experience models. According to the highlighted results, interaction with works of art can contribute to the improvement of necessary abilities that form the basis for personality development. In particular, active involvement in the creative process has been determined to be effective to fostering problem-solving skills, decision-making, and emotional self-expression. Creating an artwork is associated with the improvement of analytical abilities and the convergent thinking. Conversely, contemplation is viewed as an activity that bolsters emotional self-regulation, enhances the metallisation capacity of oneself and others’, and improves cognitive functions, including divergent thinking, synthesis, perceptual problem solving, and abstraction. Moreover, both forms of interaction with the work of art play a valuable role in the mediation of cultural identity formation, which is especially important in light of the risk of losing Ukrainian identity under hybrid warfare conditions. The perception and interpretation of artwork, according to review results, help form the ability to distinguish cultural elements, assign emotional associations, and facilitate self-identification through sensory experience; this activity can contribute in assimilating new forms of identity interpretation, both through artworks from one’s own cultural environment and those of others. Instead, the process of creating an artwork involves individualising the image of oneself as part of a specific group, reinforcing a sense of belonging, and discovering new meanings in the formula of “we are Ukrainians.”
ДО ПИТАННЯ ЕСТЕТИЧНОЇ ВИХОВАНОСТІ СТАРШОКЛАСНИКІВ, ЯКІ ЗАЙМАЮТЬСЯ БАЛЬНОЮ ХОРЕОГРАФІЄЮ
(2014) Терешенко, Н.; Tereshenko, N.
У статті розглядається бальний танець як засіб естетичного виховання старшокласників, вплив бальної хореографії на емоційну сферу учнів танцювальних колективів та їх естетичного відношення до дійсності.
ЕСТЕТИЧНЕ ВИХОВАННЯ СТАРШОКЛАСНИКІВ ЗАСОБАМИ БАЛЬНОЇ ХОРЕОГРАФІЇ
(2024) Терешенко, Н.
Наукову роботу присвячено актуальній проблемі естетичного виховання старшокласників засобами бальної хореографії. Шляхом теоретичного аналізу психолого-педагогічних та естетикомистецтвознавчих джерел уточнено сутність понять «естетичне виховання старшокласників засобами бальної хореографії», «естетична вихованість старшокласників»; розкрито естетико-виховний потенціал бальної хореографії стосовно старшокласників. Здійснено ретроспективний аналіз становлення бальної хореографії як мистецтва та дисципліни, що здатна формувати естетичну сферу особистості. Визначено компоненти (когнітивний, емоційноціннісний, діяльнісно-практичний), критерії (когнітивно-рефлексивний, емоційно-ціннісний, діяльнісно-виконавський) та показники, схарактеризовано рівні естетичної вихованості старшокласників. Теоретично обґрунтовано та розроблено методику і педагогічні умови естетичного виховання старшокласників засобами бальної хореографії в дитячо-юнацьких колективах.Об’єкт дослідження: процес естетичного виховання старшокласників Мета роботи: на основі аналізу наукових джерел і педагогічної практики теоретично обґрунтувати, розробити та експериментально перевірити методику і педагогічні умови естетичного виховання старшокласників засобами бальної хореографії в дитячо-юнацьких колективах. Методи дослідження: - теоретичні: аналіз, синтез, порівняння і систематизація наукових джерел для уточнення сутності основних понять дослідження; визначення критеріїв, показників, рівнів естетичної вихованості старшокласників засобами бальної хореографії, обґрунтування методики та педагогічних умов естетичного виховання старшокласників засобами бальної хореографії; ‒ емпіричні: діагностичні (опитування – інтерв’ювання, тестування, анкетування; бесіди), обсерваційні (опосередковане спостереження), контент- 4 аналіз документації закладів освіти (навчальних програм та планів виховної роботи) з метою з’ясування стану проблеми у педагогічній практиці; прогностичні (моделювання); педагогічний експеримент (констатувальний, формувальний та контрольний етапи), експертне оцінювання – для визначення динаміки стану естетичної вихованості старшокласників на різних етапах дослідження та перевірки доцільності обґрунтованих педагогічних умов та методики естетичного виховання старшокласників засобами бальної хореографії; ‒ статистичні – математичне обчислення достовірності результатів для підтвердження ефективності розроблених методики і педагогічних умов естетичного виховання старшокласників засобами бальної хореографії в дитячо-юнацьких колективах. В результаті роботи над індивідуальною темою захищено кандидатську дисертацію, опубліковано 21 статтю, 1навчально-методичний посібник, 1 хрестоматію, взято участь у 17 міжнародних і всеукраїнських конференціях. The scientific work is dedicated to the relevant problem of aesthetic education of high school students through ballroom choreography. Through theoretical analysis of psychological-pedagogical and aesthetic-artistic sources, the essence of the concepts «aesthetic education of high school students through ballroom choreography» and «aesthetic education of high school students» has been clarified. The aesthetic-educational potential of ballroom choreography in relation to high school students has been revealed. A retrospective analysis of the formation of ballroom choreography as an art and discipline capable of shaping the aesthetic sphere of personality has been conducted. Components (cognitive, emotional-value, activity-practical), criteria (cognitive-reflective, emotional-value, activity-executive), and indicators 5 characterizing the levels of aesthetic education of high school students have been identified. For the first time, a theoretical justification and methodology, as well as pedagogical conditions for the aesthetic education of high school students through ballroom choreography in youth groups, have been developed. Research Object: The process of aesthetic education of high school students. Research Objective: Based on the analysis of scientific sources and pedagogical practice, to theoretically substantiate, develop, and experimentally test a methodology and pedagogical conditions for the aesthetic education of high school students through ballroom choreography in youth groups. Research Methods: Theoretical: Analysis, synthesis, comparison, and systematization of scientific sources to clarify the essence of the key concepts of the study; determination of criteria, indicators, and levels of aesthetic education of high school students through ballroom choreography; justification of the methodology and pedagogical conditions for aesthetic education through ballroom choreography. Empirical: Diagnostic methods (interviews, testing, questionnaires, discussions), observational methods (indirect observation), content analysis of educational institution documentation (curricula and plans for educational work) to understand the state of the problem in pedagogical practice; prognostic methods (modeling); pedagogical experiment (constative, formative, and control stages), expert evaluation to determine the dynamics of the aesthetic education of high school students at different stages of the study and assess the feasibility of the developed pedagogical conditions and methodology for aesthetic education through ballroom choreography. Statistical: Mathematical calculations of the reliability of results to confirm the effectiveness of the developed methodology and pedagogical conditions for aesthetic education through ballroom choreography in youth groups. As a result of working on an individual topic, a candidate dissertation has been defended. Additionally, 21 articles, 1 educational-methodical manual, and 1 reader 6 have been published. Participation has been taken in 17 international and allUkrainian conferences.
МИСТЕЦЬКА ОСВІТА В СУЧАСНОМУ СВІТІ: ІНТЕРАКТИВНІ ДОДАТКИ ТА ОНЛАЙН-ПЛАТФОРМИ ДЛЯ РОЗВИТКУ ТАЛАНТУ ТА КРЕАТИВНОСТІ
(2024) Левченко, М.; Терешенко, Н.; Кузнецов, С.
Нині мистецька освіта функціонує у період цифрової глобалізації, що зумовлює трансформацію методик й інструмен тів педагогічної діяльності. У нових умо вах набули актуальності індивідуальний підхід у навчальному процесі, гуманізація, неперервна освіта, дистанційне, змішане й онлайн-навчання, гейміфікація, мікро навчання тощо, які сприяють активному впровадженню інтерактивних техноло гій. Ключовим принципом сучасної освіти, зокрема, мистецької, є реалізація особистої орієнтації здобувачів вищої освіти, що спря мована на розвиток таланту й креатив ності. Метою статті є здійснення аналі тичного огляду інтерактивних додатків і онлайн-платформ для розвитку креативно творчого потенціалу в мистецькій освіті. Для реалізації мети були використані такі методи й підходи дослідження: аналіз і син тез, класифікація, індукція та аксіологічний підхід. У статті проаналізовано стан соці альної реальності та наведено причини й аргументи у потребі розвитку креативного мислення. Розглянуто мистецьку освіту як обов’язковий компонент культурної цін ності, що має важливе значення для збере ження самобутності народу та національ ної культурної спадщини. Класифіковано цифрові додатки й онлайн-платформи для здобувачів вищої освіти і викладачів, що роз вивають когнітивні навички, креативність і талант за такими напрямами: хореографія, образотворче та музичне мистецтво. Для ефективного використання інтерактив них технологій у мистецькій освіті, було розглянуто особливості формування креа тивно-творчих навичок у здобувачів вищої освіти Херсонського державного універси тету факультету культури і мистецтв, зважаючи на зарубіжний досвід у розвитку мистецької освіти. Отримані результати дослідження мають теоретичне й прак тичне значення, оскільки можуть бути використані як додатковий матеріал під час читання лекцій та проведення семіна рів. У свою чергу, наведений огляд інновацій них технологій сприятиме удосконаленню організації художнього освітнього процесу у закладах вищої освіти. Nowadays, art education is functioning in the period of digital globalization, which leads to the transformation of methods and tools of peda gogical activity. Modern trends in the education system: individual approach in the educational process, humanization, lifelong learning, online learning, distance, blended, mobile learning, gamification, microlearning, etc. contribute to the active implementation of interactive tech nologies. A key principle of modern education, including art education, is the implementation of students’ personal orientation aimed at devel oping talent and creativity. The purpose of the article is to provide an analytical review of inter active applications and online platforms for the development of creative and creative potential in art education. To achieve this goal, the following research methods and approaches were used: analysis and synthesis, classification, induction, and axiological. Based on the results of the five tasks, the article analyzes the state of social reality and provides reasons and arguments for the need to develop creative thinking. Art edu cation is considered as a mandatory component of cultural value, which is important for preserv ing the identity of the people and cultural heri tage. Digital applications and online platforms for students and teachers that develop cogni tive skills, creativity and talent are classified in the following areas: choreography, visual arts, music. To ensure the effective use of interactive technologies in art education, the article con siders the peculiarities of forming creative and creative skills in students of Kherson State Uni versity, Faculty of Culture and Arts, taking into account foreign experience in the development of art education. The results obtained in the arti cle are of theoretical and practical importance, as they can be used as additional material in lectures and seminars. The review of innovative technologies will help to improve the organiza tion of the artistic educ
РЕАЛІЗАЦІЯ ФУНКЦІЇ ЕСТЕТИЧНОГО ВИХОВАННЯ ЗАСОБАМИ БАЛЬНОЇ ХОРЕОГРАФІЇ В СУЧАСНОМУ ОСВІТНЬОМУ ПРОСТОРІ
(2014) Терешенко, Н.; Tereshenko, N.
РОЛЬ ВІЗУАЛІЗАЦІЇ ТА МУЛЬТИМЕДІА У ПІДВИЩЕННІ ЕФЕКТИВНОСТІ МИСТЕЦЬКОЇ ОСВІТИ ДЛЯ ХОРЕОГРАФІВ.
(2024) Рехліцька, А.; Терешенко, Н.; Ширина Т.; Rekhlitska, А.; Tereshenko, N.; Shyryna, T.
Використання сучасних дидактичних засобів у педаго¬гічній практиці впливає на ефективність навчального процесу. Важливим завданням для викладача стає активізація пізнавальної діяльності здобувачів що розвивається у такій послідовності: визначення мотивів - формування пізнавального інтересу - запровадження пізнавальної активності - здійснення пізнавальної діяльності. Однією з педагогічних технологій, що сприяє цьому є використання мультимедіа під час організації й контролю навчального процесу. Метою цього дослідження є аналіз використання мультимедійних технологій, що включають поєднання різних способів передачі інформації (візуальний, аудіальний) у мистецькій освіті для хореографів. Теоретичним підґрунтям для написання цієї статті, стали, здебільшого, праці зарубіжних науковців, оскільки в українському науковому полі недостатньо наукових праць із даної проблематики. У роботі було використано монографічний метод, аналіз і синтез, дедукцію та узагальнення. За результатами дослідження було розглянуто роль мультимедійних технологій у процесі активізації пізнавальної діяльності здобувачів-хореографів. Визначено проблеми, загрози, можливості й перспективи використання візуалізації та мультимедіа в мистецькій освіті хореографів. Досліджено доступні мультимедійні технології в освітньому процесі здобувачів художнього профілю. На прикладі доступних мультимедіа було розглянуто варіанти їх використання в мистецькій освіті для хореографів. Розглянуто роль візуалізації та мультимедіа під час опанування теоретичного й практичного блоку здобувачами-хореографами. За допомогою SWOT- аналізу було визначено проблеми, загрози, можливості й перспективи використання мультимедійних технологій у мистецькій освіті для хореографів. Ґрунтуючись на отриманих результатах дослідження було розроблено методичні рекомендації з ефективного використання мультимедіа в навчанні хореографів. Практична цінність роботи полягає у тому, що матеріал може бути використаний педагогічними працівниками та майбутніми педагогами під час планування освітнього процесу. The use of modern didactic tools in pedagogical practice affects the effectiveness of the educational process. A crucial task for the teacher is the activation of students' cognitive activity, which develops in the following sequence: detennination of motives - fonnation of cognitive interest - introduction of cognitive activity - implementation of cognitive activity. One of the pedagogical technologies that contributes to this is the use of multimedia during the organization and control of the educational process. The study aims to analyze the use of multimedia technologies, which include a combination of different ways ot transmitting information (visual, audio) in art education for choreographers. The theoretical basis for writing this article was, for the most part, the works of foreign scientists, since there are not enough scientific works on this issue in the Ukrainian scientific field. The monographic method, analysis and synthesis, deduction and generalization were used in the work. Based on the results of the study, the role of multimedia technologies in the process of activating the cognitive activity of choreographer students was considered. The problems, threats, opportunities and prospects of using visualization and multimedia in the artistic education of choreographers are defined. Available multimedia technologies in the educational process of art students were studied. On the example of available multimedia, options for their use in art education for choreographers were considered. The role of visualization and multimedia in mastering the theoretical and practical block by choreographer students is considered. With the help of SWOT analysis, the problems, threats, opportunities and prospects of using multimedia technologies in art education for choreographers were detennined. Based on the research results, methodological recommendations were developed for the effective use of multimedia in the training of choreographers. The practical value of the work is that the material can be used by teaching staff and future teachers when planning the educational process.