Browsing by Author "Терешенко, Н. В."

Now showing 1 - 20 of 23

STUDY VISITS AS A METHOD OF PROFESSIONAL MOTIVATION FORMATION IN FUTURE CHOREOGRAPHERS
(2021) Tereshenko, N. V.; Medvid T. A.; Grek V. A.; Lugovenko T. H.; Терешенко, Н. В.
The article presents the results of the studying the effect of the study visits method on the formation of professional motivation in second-year students majoring in specialty 024 "Choreography". Group balancing was performed by random selection according to age, gender and levels of choreographic training. The experiment was conducted in accordance with the pattern "Before-after with the control group". The study visits method of famous choreographers was used to conduct master classes with students of the experimental group. Rean's technique (adapted by the author) is used to diagnose the students' level of professional motivation. Pearson's coefficient and χ2 - Pearson's criterion were used to calculate the relationships between factor and result features, as well as to define the statistical significance of the data obtained. The study visits' motivational potential in the course of training future choreographers is revealed: in the experimental group in comparison with the control group there was a significant increase in motivation. The correlation between the growth of motivation and the increase of the level of the students' choreographic training is revealed. The analysis of students' essays was carried out, which established the content of students' motivational intentions for future professional activity. The role of transgression as a phenomenon of shaping the choreography students' motivation under the influence of encounters with artists is brought forward, which should be subject to further research.
АДАПТАЦІЯ УРОКІВ МИСТЕЦТВА ДО ОНЛАЙН-ФОРМАТУ: ІНСТРУМЕНТИ ТА ПІДХОДИ
(2023) Левченко, М. Г.; Терешенко, Н. В.; Форостян, А. Ф.; Levchenko, M.; Tereshenko, N.; Forostian, A.
Стаття являє собою системне дослідження у сфері адаптації традиційних методів викладання мистецтва до сучасних онлайн-форматів. В статті представлено комплексний підхід до адаптації уроків мистецтва, що об'єднує педагогічні, психологічні та технологічні компоненти. Мета дослідження полягає у систематизації та вивченні методів для адаптації традиційних педагогічних підходів до сучасних онлайн-форматів. Це сприятиме покращенню якості освітнього процесу та гарантуватиме ефективне засвоєння навчальної інформації в епоху цифрового спілкування. Методологія дослідження. Використано системний аналіз з метою вивчення наукової літератури, статей, публікацій, роботи з джерелами, що вже існують на дану тему для отримання загального розуміння проблематики. Аналіз випадків – дослідження конкретних прикладів уроків мистецтва, які були адаптовані для онлайн-формату, з метою визначення найефективніших підходів. Семіотичний аналіз: розгляд символів, знаків та зображень, використаних у матеріалах для онлайн-уроків мистецтва, щоб зрозуміти, як вони впливають на сприйняття та засвоєння матеріалу. Технологічний аналіз: оцінка платформ та інструментів, які використовуються для проведення уроків мистецтва в онлайн форматі, а також їхньої доступності, зручності та ефективності. Наукова новизна. Здійснено комплексний аналіз існуючих методів адаптації уроків мистецтва для онлайн-формату, що дозволяє педагогам отримати цілісне розуміння проблематики. Пропонуються новітні інструменти та платформи, які можна використовувати для ефективного проведення уроків мистецтва в онлайні. Виявлено та розроблено нові підходи до адаптації уроків мистецтва, які враховують специфіку дистанційного формату навчання і психологічні особливості сприйняття інформації через екран. Висновки. Стаття пропонує рішення для покращення якості та ефективності навчання у цифрову епоху. У статті надані конкретні інструменти та методики, які можуть бути використані педагогами для адаптації уроків мистецтва до онлайн-формату, що сприяє ефективності та якості освітнього процесу. Завдяки детальному опису інструментів для онлайн-уроків мистецтва, освітні заклади можуть визначити найбільш підходящі технічні рішення для своїх потреб. The article is a systematic study in the field of adaptation of traditional methods of teaching art to modern online formats. The article presents a complex approach to the adaptation of art lessons that combines pedagogical, psychological and technological components. The purpose of the research is to systematize and study methods for adapting traditional pedagogical approaches to modern online formats. This will contribute to the improvement of the quality of the educational process and guarantee the effective assimilation of educational information in the era of digital communication. Research methodology. A systematic analysis was used to study scientific literature, articles, publications, work with sources that already exist on this topic to obtain a general understanding of the issue. Case Studies – Researching specific examples of art lessons that have been adapted for an online format to determine the most effective approaches. Semiotic Analysis: Examining the symbols, signs, and images used in online art course materials to understand how they affect the perception and learning of the material. Technology Analysis: Assessing the platforms and tools used to deliver art classes online, as well as their accessibility, convenience, and effectiveness. Scientific novelty. A comprehensive analysis of existing methods of adapting art lessons for the online format was carried out, which allows teachers to gain a holistic understanding of the issue. It offers the latest tools and platforms that can be used to effectively conduct online art classes. New approaches to the adaptation of art lessons have been identified and developed, which take into account the specifics of the distance learning format and the psychological features of information perception through the screen. Conclusions. The article offers solutions for improving the quality and effectiveness of education in the digital age. The article provides specific tools and methods that can be used by teachers to adapt art lessons to the online format, which contributes to the efficiency and quality of the educational process. With detailed descriptions of tools for online art classes, educational institutions can determine the most suitable technical solutions for their needs.
БАЛЬНА ХОРЕОГРАФІЯ В СИСТЕМІ ОСВІТИ ТА ЕСТЕТИЧНОГО ВИХОВАННЯ
(2013) Терешенко, Н. В.
БАЛЬНИЙ ТАНЕЦЬ В СИСТЕМІ ОСВІТИ ТА ЕСТЕТИЧНОГО ВИХОВАННЯ
(2013) Терешенко, Н. В.
Стаття присвячена питанню історичного розвитку бального танцю в системі освіти та естетичного виховання. В статті аналізуються погляди науковців на питання естетичного виховання мистецтвом, розглядаються накази, положення та постанови, які дали поштовх для розвитку та розповсюдження бальної хореографії в Радянській Україні, адже діяльність у сфері естетичного виховання має власну передісторію так як дефіцит інтелігентності минулої епохи сприяв презентації означених питань організацією художнього виховання в загальноосвітніх школах.
БАЛЬНІ ТАНЦІ ЯК СПОРТИВНО-ЕСТЕТИЧНА ДІЯЛЬНІСТЬ ТА ПЕДАГОГІЧНИЙ ПРОЦЕС
(2017) Терешенко, Н. В.
У даній статті визначено підхід до розуміння бального танцю як складної, багатогранної педагогічної діяльності, що об'єднує в собі риси спорту і мистецтва. Розглядається роль танцю як особливого виду мистецтва в різні історичні епохи. Представлено розуміння танцю як особливої форми естетичного відображення дійсності, описані основні характеристики танцювального образу. Показано можливості бального танцю як педагогічного процесу в плані розвитку творчого потенціалу, створення можливостей для творчої діяльності школярів
ВИДАТНІ ТАНЦІВНИКИ БАЛЬНОЇ ХОРЕОГРАФІЇ ХХ СТОРІЧЧЯ
(2017) Терешенко, Н. В.
ВИКОРИСТАННЯ ЦИФРОВИХ ТЕХНОЛОГІЙ В ПРОЦЕСІ НАВЧАННЯ БАЛЬНОМУ ТАНЦЮ В ДИСТАНЦІЙНОМУ ФОРМАТІ У ХЕРСОНСЬКОМУ ДЕРЖАВНОМУ УНІВЕРСИТЕТІ
(2024) Терешенко, Н. В.
ВПЛИВ ДИСТАНЦІЙНОГО НАВЧАННЯ НА ФОРМУВАННЯ ПРОФЕСІЙНИХ КОМПЕТЕНТНОСТЕЙ ЗДОБУВАЧІВ МИСТЕЦЬКИХ СПЕЦІАЛЬНОСТЕЙ
(2021) Левченко, М. Г.; Терешенко, Н. В.; Рехліцька, А. Є.; Levchenko, М. H.; Tereshenko, N. V.; Rekhlitska, A. Ye.
У статті досліджується вплив дистанційного навчання на формування професійної компетентності здобувачів мистецьких спеціальностей у контексті процесів глобалізації та інформатизації як один із важливих структурних елементів в забезпеченні навчального процесу в період пандемії COVID-19. Досліджено основні характеристики дистанційного навчання. Встановлено, що завдяки реалізації дистанційного навчання за допомогою інформаційних технологій відкривається цілий ряд можливостей для дистанційної підготовки здобувачів мистецьких спеціальностей. Встановлено, що основна мета реалізація інтегративної моделі професійної підготовки здобувачів мистецьких спеціальностей засобами інноваційних технологій полягає у формуванні студентами узагальнень для демонстрації засвоєння та розуміння досліджуваної теми. Запропоновано для вимірювання результатів експериментального дослідження щодо імплементації інтегративної моделі професійної підготовки здобувачів мистецьких спеціальностей критерії оцінки соціальної та емоційної компетентності студентів. Визначено, що перехід до дистанційного навчання, заснованого на застосуванні компетентнісного підходу й реалізація інтегративної моделі принесе користь як студентам, так і викладачам. Встановлено, що після завершення навчальної програми при підготовці здобувачів мистецьких спеціальностей на засадах компетентнісного підходу майбутній фахівець повинен розвинути навички за трьома профільними вимірами створення, виконання й оцінювання та аналіз. Визначено, що внаслідок підготовки здобувачів мистецьких спеціальностей на засадах компетентнісного підходу, вони отримають наступні ключові навички: відкритий розум та здатність переходити межі обмежень та експериментувати з новими ідеями; навички спілкування; аналітичшсть; критичність та дослідницькі навички; вміння мислити; здатність ефективно реагувати на зворотній зв'язок; робота в команді та співпраця; управління часом та організаційні навички; самопрезентація; самосвідомість; креативність; стійкість та самодисципліна. The paper studies the impact of distance learning on the formation of professional competence of artists in the context of globalization and informatization as one of the important structural elements in ensuring the educational process during the pandemic COVID-19. The main characteristics of distance learning are studied. It is established that due to the implementation of distance learning with the help of information technology opens up a number of opportunities for distance training of applicants for art specialties. It is established that the main goal of the implementation of the integrative model of professional training of applicants for art specialties by means of innovative technologies is to form generalizations by students to demonstrate the mastery and understanding of the research topic. The criteria for assessing the social and emotional competence of students are proposed to measure the results of experimental research on the implementation of an integrative model of professional training of applicants for art specialties. It is determined that the transition to distance learning based on the application of the competency approach and the implementation of an integrative model will benefit both students and teachers. It is established that after the completion of the curriculum in the preparation of applicants for art specialties on the basis of the competence approach, the future specialist must develop skills in three profile dimensions of creation, implementation and evaluation and analysis. It is determined that as a result of training artists in the competency approach, they will gain the following key skills: open mind and the ability to go beyond the limits and experiment with new ideas; communication skills; analyticalness; critical thinking and research skills; ability to think; ability to respond effectively to feedback; teamwork and cooperation; time management and organizational skills; selfpresentation; consciousness; creativity; resilience and self-discipline.
ВРАХУВАННЯ ТИПІВ ТЕМПЕРАМЕНТУ УЧНІВ У НАВЧАЛЬНО-ВИХОВНОМУ ПРОЦЕСІ В КОЛЕКТИВІ БАЛЬНОГО ТАНЦЮ
(2017) Терешенко, Н. В.
В статті розглядається необхідність знання типів темпераменту учні колективу бального танцю. Розкриваються особливості кожного типу темпераменту та їх можливості під час хореографічної діяльності.
ЕСТЕТИЧНОГО ВИХОВАННЯ ЗАСОБАМИ БАЛЬНОЇ ХОРЕОГРАФІЇ В СИСТЕМІ ОСВІТИ
(2016) Терешенко, Н. В.
У статті розглядається бальний танець як засіб естетичного виховання старшокласників, вплив бальної хореографії на емоційну сферу учнів танцювальних колективів та їх естетичного відношення до дійсності. Зазначається також, що у реалізації системи естетичного виховання комплексний підхід має подвійне значення. По-перше, система естетичного виховання будується так, щоб різні види мистецтва постійно взаємодіяли між собою у процесі впливу на школяра. По-друге, естетичне виховання засобами бального танцю може бути органічною частиною будь-якого виду виховання.
КУЛЬТУРОТВОРЧА МОДЕЛЬ ЕСТЕТИЧНОГО ВИХОВАННЯ ШКОЛЯРІВ ЗАСОБАМИ БАЛЬНОЇ ХОРЕОГРАФІЇ
(2021) Терешенко, Н. В.; Tereshenko, N. V.
У статті розкриваються компоненти структури культуротворчої моделі естетичного виховання школярів засобами бальної хореографії: культуротворчі позиції бальної хореографії (культуротворення особистості, культуротворення танцівника, культуротворення митцяхореографа); засоби бальної хореографії (музика, малюнок танцю, хореографічний текст, хореографічна драматургія, хореографічна сценографія); названо критерії естетичної вихованості школярів у бальній хореографії (естетичний досвід, естетичний смак, естетичне сприйняття, естетичні ідеали, естетичні почуття). The article suggests that due to the structural characteristics of the cultural model of schoolchildren’s aesthetic education by means of ball choreography, the main components were identified as cultural positions of ball choreography, means of ball choreography, and criteria of aesthetic education of schoolchildren in ball choreography. There are given the structural components of the cultural model of aesthetic education of schoolchildren by means of ball choreography, that are functioning within two regulatory bases – the functioning of informal choreographic education and the importance of subjects of the artistic and aesthetic cycle in the invariant part of secondary schools’ curricula. The first component is the cultural creation of personality, which will be considered as a process in the context of ball choreography. Active involvement of students in ball choreography is one of the ways of their personal emotional development and aesthetic growth. Communication with the art of choreography, music, physical development, expansion of aesthetic horizons, the formation of a culture of relationships (personal and public) become a basis for the cultural formation of the high school student within the process of ball choreography. The second component of the cultural positions of ball choreography is the cultural formation of the dancer. Education of the ball choreographer involves the creation of an appropriate creative artistic environment in which the teenager will constantly feel the need for personal, creative, and aesthetic self-realization. The third component of the cultural positions of ball choreography is the cultural formation of the artist-choreographer. Defining this position, we realize that high school students of ball choreography at a certain stage of their aesthetic development create a desire to turn this hobby into a profession. In the context of this idea, it is advisable to organize specialized art (choreographic) education within general secondary education. Despite the fact that underage dancers do not yet have a professional choreographic education, they can fully meet the set standards for a ball choreographer. The next block of our cultural model, which we define is means of ball choreography. Analyzing the functionality of the means of choreographic art, we focused on the following components: music, choreographic text, choreographic drawing, stage choreography, and choreographic drama.
МЕНЕДЖМЕНТ У СФЕРІ СУЧАСНОГО ХОРЕОГРАФІЧНОГО МИСТЕЦТВА УКРАЇНИ
(2021) Терешенко, Н. В.; Tereshenko, N. V.
У статі розглянуто розвиток хореографії як мистецтва, яке має багатовікову історію, в основі якої лежить прагнення людини до вираження власних емоційних переживань шляхом ритмічного руху. Специфіка сучасного хореографічного мистецтва полягає у тому, що воно стало більш індивідуальним та спрямованим на вираження особистісних переживань та абстрактних понять. Таке поєднання являє собою складну структуру, адже хореографія, як і будь-який вид мистецтва, потребує не тільки творчого підходу, але й добре розвинутих організаційних навичок усіх учасників процесу, починаючи із навчання хореографічному мистецтву і до створення фахівцями постановки чи танцювальної вистави. З огляду на це викладачі мають організовувати процес навчання у такий спосіб, щоб стимулювати здобувачів та студентів до подальшого вивчення та розвитку власного творчого потенціалу через використання індивідуального підходу. Також викладачі мають керувати самостійним пошуком бачення студентами тих результатів, яких необхідно досягнути. Творча самостійна робота поєднує у собі роботу як з теоретичним матеріалом, так і з практичними навичками складання власних танцювальних композицій. Отже, організація підготовки майбутнього фахівця спрямована на формування та розвиток творчого потенціалу здобувача для набуття ним професійного досвіду, щоб він міг краще та глибше усвідомити основні концепції організації та управління творчим актом сучасного танцю. У статті розглядається поняття “Eventmanagement”, що уособлює широкий спектр засобів, концепцій та методів управління творчими заходами на різних стадіях їхнього втілення – від розробки та написання сценарію до пошуку аудиторії та місця проведення. У дослідженні були проаналізовані дослідження таких науковців: М. Шкарабана, Д. Шарикова, Ф. Дельсарта, Е. Жак-Далькроза. Розглядається вплив психологічних особливостей на розвиток мистецтва хореографії. This article discusses the development of choreography as art, which has a rich history, which is based on the desire of people to express their own emotional experiences by means of rhythmic flow. The specificity of contemporary choreographic art lies in the fact that it has become more individual and is focused on the expression of personal experiences and abstract understandings. Such combination is a complex structure, and as any act of art requires not only a creative approach, but also well-developed organizational skills of all the participants of the process, beginning with the training of choreographic art and to the creation of performance or dance show by the artists. Therefore, the teachers must organize the learning process in such a way as to encourage students to further study and development of their own creative potential through the use of an individualized approach and their own self-searching of their own sense of those results that need to be achieved. Creative self-study work combines both work with theoretical material and practical skills of creating own dance combinations. The organization of the training of the future dancer before everything is focused on the formation and development of creative potential of the student for gaining professional experience, to better understand the basic concepts of the organization and management of the creative act of modern dance. Also in this article the concept of “Event-management”, which emphasizes a wide range of means, concepts and methods of creative events management at various stages of their involvement, from the development of dance script to the search for an audience and the location of the venue. The study analyzed the research of such scientists as M. Shkaraban, D. Sharikov, F. Delsart, E. Jacques-Dalcroze, and also examined the influence of psychological peculiarities on the development of choreography art.
ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГІЧНІ ОСОБЛИВОСТІ НАВЧАННЯ СТАРШОКЛАСНИКІВ ЗАСОБАМИ БАЛЬНОЇ ХОРЕОГРАФІЇ
(2020) Терешенко, Н. В.
Психолого-педагогічні особливості навчання старшокласників засобами бальної хореографії
(2020) Терешенко, Н. В.
РЕТРОСПЕКТИВА РОЗВИТКУ БАЛЬНОЇ ХОРЕОГРАФІЇ
(2017) Терешенко, Н. В.; Tereshenko, N.
В статті розглядається процес розвитку бальної хореографії. Розкривається місце танцю в житті народу різних часів. The article considers ballroom dance choreography as a kind of art of dancing, which is actively developing at the present stage. The specificity of ballroom dance choreography is manifested not only in the integration of cultural, aesthetic, artistic and sporting activities, as a combination of elements of sport and art, but also in the integrated approach to the education of individual and formation of a creative cultural environment.
СИСТЕМНІСТЬ ЕСТЕТИЧНОГО ВИХОВАННЯ СТАРШОКЛАСНИКІВ У ПРОЦЕСІ ТАНЦЮВАЛЬНОЇ ДІЯЛЬНОСТІ
(2017) Терешенко, Н. В.; Tereshenko, N.
В статті розглядається необхідність системності естетичного виховання старшокласників в процесі навчання хореографії та вплив бального танцю на естетичну вихованість дітей старшого шкільного віку.
ФОРМУВАННЯ SOFT SKILLS У ПРОЦЕСІ ПІДГОТОВКИ МАЙБУТНІХ ХОРЕОГРАФІВ
(2024) Терешенко, Н. В.
У статті розглянуто особливості формування в студентів спеціальності «Хореографія» soft skills в умовах ЗВО та їхній вплив на конкурентоспроможність майбутніх випускників. Констатовано факт наявної проблеми співвідношення між отриманими знаннями ma навичками, необхідними для негайного працевлаштування. Наведені програмні результати навчання, визначені Стандартом вищої освіти, які дозволять забезпечити формування в випускників важливих для працевлаштування навичок. Окреслено необхідні для майбутнього хореографа соціальні навички. Запропоновані методи, які сприяють набуттю soft skills.
ФОРМУВАННЯ ЕСТЕТИЧНОЇ КУЛЬТУРИ УЧАСНИКІВ КОЛЕКТИВУ БАЛЬНОГО ТАНЦЮ
(2013) Терешенко, Н. В.
В статті розглядається заняття бальним танцем як форма спільної діяльності, яка впливає на формування естетичної культури учасників танцювального колективу.
ХАРАКТЕРИСТИКА КОМПОНЕНТІВ КУЛЬТУРОТВОРЧИХ ПОЗИЦІЙ БАЛЬНОЇ ХОРЕОГРАФІЇ
(2018) Терешенко, Н. В.; Tereshenkо, N.
В статті зазначається, що тема естетичного виховання старшокласників засобами бальної хореографії, малодосліджена. В процесі роботи над даною темою, автором була розроблена культуротворча модель естетичного виховання старшокласників засобами бальної хореографі. В статті наводиться характеристика компонентів культуротварчих позицій бальної хореографії. В статье отмечается, что тема эстетического воспитания старшеклассников средствами бальной хореографии, малоизучена. В процессе работы над данной темой, автором была разработана культуротворческая модель эстетического воспитания старшеклассников средствами балльной хореограф. В статье приводится характеристика компонентов культуротварчих позиций бальной хореографии. The article states that the topic of aesthetic education of high school students by means of ballroom choreography is poorly investigated. In the process of work on this topic, the author developed a cultural model of aesthetic education of senior pupils using ballroom choreography. The article describes the characteristics of the components of the cartouche positions of ballroom choreography.
ЩО ДО ПРОБЛЕМИ ЕСТЕТИЧНОГО ВИХОВАННЯ СТАРШОКЛАСНИКІВ ЗАСОБАМИ БАЛЬНОГО ТАНЦЮ
(2017) Терешенко, Н. В.