2025

Permanent URI for this collectionhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/21280

Browse

Search Results

Now showing 1 - 3 of 3
  • Item
    СПЕЦИФІКА ВИКОНАННЯ ДЕКОРАТИВНОГО НАТЮРМОРТУ ОЛІЙНИМИ ФАРБАМИ
    (2025) Шостак, В. С.
    Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) на здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 27 сторінок, 14 використаних джерел. Мета роботи полягає у створенні декоративного натюрморту олійними фарбами. Об’єктом дослідження є особливості живописного декоративного натюрморту кінця XIX початку XXI ст. Предметом дослідження є процес створення декоративного натюрморту олійними фарбами. Методи дослідження: загальнонаукові методи, серед яких: історико-культурний, методи аналізу та синтезу; для створення роботи використовувалися методи: образного аналізу, порівняння та образного узагальнення. У першому розділі досліджено еволюцію декоративного натюрморту у творчості західноєвропейських та українських митців (Сезанн, Ренуар, Пікассо, Новаківський, Марчук). У другому розділі розглянуто принципи композиції, етапи створення декоративного натюрморту – від вибору сюжету до остаточного художнього оформлення у техніці олійного живопису. Робота акцентує увагу на художній стилізації, символізмі предметів та значенні колористичного рішення у візуальній побудові твору. Specifics of the execution of a decorative still life with oil paints: 25 pages, 14 sources used. The purpose of the work is to create a decorative still life with oil paints. The object of the study is the features of the pictorial decorative still life of the late 19th and early 21st centuries. The subject of the study is the process of creating a decorative still life with oil paints. Research methods: general scientific methods, including: historical and cultural, methods of analysis and synthesis; to create the work, the methods of figurative analysis, comparison and figurative generalization were used. The first section examines the evolution of decorative still life in the work of Western European and Ukrainian artists (Cezanne, Renoir, Picasso, Novakivsky, Marchuk). The second section examines the principles of composition, the stages of creating a decorative still life - from the choice of plot to the final artistic design in the technique of oil painting. The work focuses on artistic stylization, symbolism of objects and the importance of coloristic solutions in the visual construction of the work.
  • Item
    Специфіка створення ліричного натюрморту у техніці олійного живопису
    (2025) Пінка, А. В.
    (Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 23 стор, 12 використані джерела та 5 додатків. Мета роботи полягає у створені ліричного натюрморту у техніці олійного живопису. Об’єктом дослідження є живописний натюрморт ліричного характеру у творчості українських митців. Предметом дослідження є процес створення ліричного натюрморту в техніці олійного живопису. Методи дослідження : аналіз і синтез літературних та мистецьких джерел, методи порівняння, образного аналізу, художнього узагальнення, практичні прийоми живопису. У першій частині пояснювальної записки досліджено теоретичні та виражальні особливості ліричного натюрморту: засоби емоційної та символічної передачі, психологію кольору, особливості композиції. Розглянуто творчість українських художників Катерини Білокур, Тетяни Яблонської, Миколи Глущенка та Анатолія Криволапа. У другій частині докладно описано послідовність створення авторського живописного твору «Спогади з минулого»: від формування ідеї, створення ескізів та побудови композиції — до підготовки основи, нанесення імприматури, живописного опрацювання, деталізації та фінального завершення. Основну увагу приділено емоційній виразності, гармонії кольорів і символічному наповненню./ The explanatory note to the qualification project for obtaining a bachelor's degree consists of 23 pages, includes 12 sources, and 5 appendices. The purpose of the work is to create a lyrical still life in the technique of oil painting. The object of the study is the lyrical still life in the works of Ukrainian artists. The subject of the study is the process of creating a lyrical still life using the technique of oil painting. Research methods include: analysis and synthesis of literary and artistic sources, methods of comparison, figurative analysis, artistic generalization, and practical techniques of painting. The first part of the explanatory note examines the theoretical and expressive features of lyrical still life: means of emotional and symbolic expression, the psychology of color, and compositional features. The works of Ukrainian artists Kateryna Bilokur, Tetiana Yablonska, Mykola Hlushchenko, and Anatolii Kryvolap are considered. The second part provides a detailed description of the process of creating the original painting "Memories from the Past": from the development of the concept, creation of sketches, and building the composition — to preparing the canvas, applying the imprimatura, painting process, detailing, and final completion. The main focus is on emotional expressiveness, color harmony, and symbolic content.
  • Item
    СПЕЦИФІКА ВИКОНАННЯ СЕРІІ ГРАФІЧНИХ РОБІТ ЗАСОБАМИ ТУШ-ПЕРО
    (2025) Назарчук, Ю. С.
    Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) здобуття ступеня віщої освіти «бакалавр» містить: 28 сторінок, 22 використаних джерел. Мета дослідження: створення серії графічних робіт у техніці туш-перо за мотивами творів Едгара Алана По «Золотий жук», «Чорний кіт» та «Ворон». Об’єктом дослідження є процес створення серії графічних робіт у техніці туш-перо. Предметом дослідження є особливості використання техніки туш-перо для інтерпретації творів Едгара Алана По. Методи дослідження: аналітичний аналіз технічних і художніх особливостей техніки туш-перо, визначення ключових образів та символіки творів, дослідження можливостей техніки туш-перо у процесі створення серії графічних робіт. В першій частині пояснювальної записки історичний розвиток та особливості техніки туш-перо у графіці, аналіз ілюстративних традицій у візуалізації творів письменника. У другій частині було докладно описана образно-художня концепція творів та їх інтерпретація в серії графічних робіт та етапи створення графічних робіт. Техніка туш-перо забезпечує можливості для роботи з контрастом, деталізацією та текстурою, що є важливими для передачі естетики й емоційного впливу твору. До створення графічних робіт за мотивами літературних творив зверталося багато художників зокрема таки як Едуард Мане, Гюстав Доре, Обрі Бердслі а також твори Едгара По ілюстрували й інші митці, такі як Гаррі Кларк, Франц фон Байрос, Ерпен, Леон П'єр та інші. Кожен з них привносив у свої ілюстрації власне бачення та інтерпретацію творчості По, створюючи унікальні та неповторні візуальні образи./ Abstract: (Explanatory note to the qualification work (project) for obtaining the degree of higher education "bachelor" contains: 28 pages, 22 sources used. Purpose of the study: creation of a series of graphic works in the ink-and-pen technique based on the works of Edgar Allan Poe "The Golden Beetle", "The Black Cat" and "The Raven". The object of the study is the process of creating a series of graphic works in the ink-and-pen technique. The subject of the study is the features of using the ink-and-pen technique to interpret the works of Edgar Allan Poe. Research methods: analytical analysis of the technical and artistic features of the ink-and-pen technique, identification of key images and symbolism of the works, study of the possibilities of the ink-and-pen technique in the process of creating a series of graphic works. The first part of the explanatory note contains the historical development and features of the ink-and-pen technique in graphics, analysis of illustrative traditions in the visualization of the writer's works. The second part describes in detail the figurative and artistic concept of the works and their interpretation in a series of graphic works and stages of creating graphic works. The pen-and-ink technique provides opportunities for working with contrast, detail and texture, which are important for conveying the aesthetics and emotional impact of the work. Many artists have turned to creating graphic works based on literary works, in particular, such as Edouard Manet, Gustave Doré, Aubrey Beardsley, and the works of Edgar Allan Poe have also been illustrated by other artists, such as Harry Clarke, Franz von Bayros, Erpin, Leon Pierre and others. Each of them brought their own vision and interpretation of Poe's work to their illustrations, creating unique and unrepeatable visual images.