Кафедра вокалу та хорових дисциплін

Permanent URI for this communityhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/10880

Browse

Search Results

Now showing 1 - 10 of 11
  • Item
    СОЛОСПІВИ КИРИЛА СТЕЦЕНКА: МУЗИЧНО-ВИКОНАВСЬКИЙ АНАЛІЗ
    (2020) Федорова, А. О.
    У кваліфікаційній роботі аналізується та досліджується постать Кирила Стеценка, його творчість, а саме солоспіви для чоловічого та жіночого голосу. Ознайомлення з відомим представником вокально-виконавського мистецтва Кирилом Стеценко, його репертуаром, особливостями виконання та найкращими зразками вокальних творів в історії світового музичного мистецтва. Любов композитора до своєї батьківщини, українського народу, його фольклору та пісенності знайшла своє відображення у його творчості, якій притаманний революційний дух та ідея національного та культурного самовизначення українського народу. Це прослідковується і у солоспівах К. Стеценка, які є яскравим зразком камерно-вокального жанру в українській музиці, їх оригінальність, самобутність, емоційна щирість, яка обумовлює їх популярність серед виконавців та слухачів й сьогодні. The qualifying work analyzes and researches the figure of Kirill Stetsenko's, his work, namely solo songs for male and female voices. Acquaintance with the well-known representative of vocal-performing art Kirill Stetsenko, his repertoire, features of performance and the best samples of vocal works in the history of world musical art. The composer's love for his homeland, the Ukrainian people, its folklore and songs was reflected in his work, which is characterized by the revolutionary spirit and the idea of national and cultural self-determination of the Ukrainian people. This can be traced in K. Stetsenko's solo songs, which are a bright example of the chamber-vocal genre in Ukrainian music, their freshness, originality, emotional sincerity, which determines their popularity among performers and listeners even today.
  • Item
    ПІДГОТОВКА І ПРОВЕДЕННЯ СОЛЬНОГО АКАДЕМІЧНОГО ВОКАЛЬНОГО КОНЦЕРТУ
    (2020) Соловйова, О. В.
    В статті аналізується специфіка концертного виступу вокаліста, а також тих чинників, які повинні бути враховані при підготовці до нього. Під час репетиційної діяльності виконавець повинен пройти ряд етапів, пов'язаних з вивченням музичного матеріалу, створенням інтерпретаційної версії, результатом якої стане досягнення відповідного художнього образу, перетворення в персонажа. Основою концертного виступу повинна бути передача потрібного емоційного стану з використанням сценічних рухів і розробленої драматургією втілювалася ролі. За рахунок балансу підсвідомого і свідомого під час концертного виступу вокаліст повинен прагнути краще орієнтуватися в стресовій ситуації, контролюючи хвилювання і певним чином трансформуючи його в емоційну подачу музичного матеріалу. Preparatory stage and conductingo f a solo academic vocal concert The article analyzes the specifics of the vocalist's concert performances, as well as those factors that should be taken into account when preparing for it. During the rehearsal activity, the performer must pass a number of stages related to the study of musical material, the creation of an interpretative version, the result of which will be the achievement of an appropriate artistic image, reincarnation of the character. The basis of the concert performance should be the transfer of the desired emotional state with the use of stage moves and developed by the drama of the incarnate role. At the expense of the balance of the subconscious and conscious beginning during the concert performance, the vocalist must strive to best navigate in a stressful situation, controlling the excitement and in a certain way reformatting it into an emotional supply of musical material.
  • Item
    КАМЕРНО-ВОКАЛЬНА ТВОРЧІСТЬ М. ЛИСЕНКА У НАЦІОНАЛЬНО-КУЛЬТУРНОМУ КОНТЕКСТІ
    (2020) Сімонова, Г. В.
    У роботі досліджується мистецько-творча діяльність М. Лисенка у її жанрово-стильовому розмаїтті. Розглядаються виконавські особливості солоспівів, написання яких займало значну роль у творчості композитора. Солоспіви було написано на слова відомих українських та зарубіжних поетів, таких як: Т.Г. Шевченко, Л. Українка, Дніпрова Чайка, Г. Гайне, С. Надсон, М. Вороний. Звертається увага на використані поетичні образи і музичні тенденції у творчості різних років. The work explores the artistic and creative activities of M. Lysenko in its genre and style diversity. The performance features of romances are considered, the writing of which occupied a significant role in the work of the composer. The romances were written in the words of famous Ukrainian and foreign poets, such as: T. Shevchenko, L. Ukrainka, Dniprova Chayka, G. Heine, S. Nadson, M. Voronoi. Attention is drawn to the used poetic images and musical trends in the work of different years.
  • Item
    КАМЕРНО-ВОКАЛЬНА ШЕВЧЕНКІАНА У КОНТЕКСТІ КОМПОЗИТОРСЬКОГО СТИЛЮ
    (2020) Манжай, А. С.
    Камерно-вокальна Шевченкіана у контексті композиторського стилю У кваліфікаційній роботі аналізується камерно-вокальний доробок українських композиторів, а саме солоспіви, пісні та романси на поезію великого Кобзаря, яка стала вираженням національної самобутності українського народу. Музична інтерпретація поезії Тараса Шевченка в українській музиці досліджувалася багатьма науковцями. Важливим художньо-естетичним принципом у творчості Шевченка є втілення власного розуміння впливів звучання живої пісні з характерною для неї музикальністю. Специфіка стильових особливостей пісенно-романсової Шевченкіани полягає у передачі композиторами характерних образів через метро-ритмічні і ладово-гармонічні структури, єдності музичної форми і поетичного тексту, у власній інтерпретації творів Шевченка зі зберіганням неповторної української самобутності. Chamber-vocal Shevchenkiana in the context of composer style The qualifying work analyzes the chamber and vocal works of Ukrainian composers, namely solo songs, songs and romances on the poetry of the great Kobzar, which became an expression of the national identity of the Ukrainian people. Musical interpretation of Taras Shevchenko's poetry in Ukrainian music has been studied by many scholars. An important artistic and aesthetic principle in Shevchenko's work is the embodiment of his own understanding of the influences of the sound of a live song with its characteristic musicality. The specificity of stylistic features of Shevchenko's song and romance lies in the composers' transmission of characteristic images through metro-rhythmic and fricative-harmonic structures, unity of musical form and poetic text, in their own interpretation of Shevchenko's works while preserving unique Ukrainian identity.
  • Item
    УКРАЇНСЬКИЙ ПІСЕННИЙ ФОЛЬКЛОР У НАВЧАЛЬНО-ВИКОНАВСЬКІЙ ПРАКТИЦІ УЧНІВ ПОЧАТКОВИХ СПЕЦІАЛІЗОВАНИХ МИСТЕЦЬКИХ НАВЧАЛЬНИХ ЗАКЛАДІВ
    (2020) Куриленко, Т. В.
    У кваліфікаційній роботі доводиться, що український пісенний фольклор є природним підґрунтям для загального музично-естетичного розвитку й становлення музичної культури учнів позашкільних мистецьких навчальних закладів, комплексного формування спеціальних музичних здібностей (музичного слуху, музично-ритмічного відчуттів, музичної пам'яті тощо) та відтворення їх у вокально-виконавській діяльності. Педагогічна доцільність використання української народнопісенної творчості у вокальному вихованні дітей обґрунтовується її художньою довершеністю, доступністю образів, мелодійною ясністю. Українські народні пісні містять безліч виконавських зручностей, які є безцінними для вокальної педагогіки початкового етапу навчання. Вивчення дітьми музичної народної творчості українського народу, його багатої духовної спадщини, виховує у них любов і повагу до своєї землі, гордість за свій народ, знайомить з обрядами та звичаями свого народу. The qualification work proves that Ukrainian song folklore is a natural basis for the general musical and aesthetic development and formation of musical culture of students of out-of-school art schools, complex formation of special musical abilities (musical hearing, musical-rhythmic sensations, musical memory, etc.) and reproduction, them in vocal and performing activities. The pedagogical expediency of the use of Ukrainian folk songs in the vocal education of children is justified by its artistic perfection, accessibility of images, melodic clarity. Ukrainian folk songs contain many performance facilities that are invaluable for the vocal pedagogy of the initial stage of learning. The study of children's folk music of the Ukrainian people, its rich spiritual heritage, instills in them love and respect for their land, pride in their people, acquaints with the rites and customs of their people.
  • Item
    РОЗВИТОК УКРАЇНСЬКОГО ХОРОВОГО ВИКОНАВСТВА У XX СТОЛІТТІ
    (2020) Каменщик, І. М.
    Робота присвячена розгляду процесів розвитку хорового виконавства у XX столітті, містить значний об'єм історико-теоретичного матеріалу. У дослідженні зроблено ретроспективний огляд розвитку українського хорового виконавства від витоків до XIX століття, розглянуті напрямки розвитку українського хорового виконавства у XX столітті, його зв'язок із народно- хоровими, церковними співочими та світськими традиціями національного хорового мистецтва, проаналізовано діяльність провідних українських хорових колективів, їх репертуарно-жанрове розмаїття, творчість видатних диригентів- хормейстерів та композиторів-творців хорової літератури означеного періоду. У кваліфікаційній роботі досліджується українське хорове виконавство XX ст., тенденції його розвитку, які щільно пов'язані із діяльністю провідних хорових колективів під керівництвом видатних диригентів-хормейстерів, що сприяли формуванню виконавських хорових шкіл певних регіонів, надано огляд хорової літератури, створеної українськими композиторами у цей період, наведено класифікацію хорових колективів у залежності від виконавського напрямку, художніх завдань, складу виконавців, репертуару, відповідно до співацької манери хорового колективу тощо. The work is devoted to the processes of development of choral performance in the twentieth century, contains a significant amount of historical and theoretical material. The study provides a retrospective review of the development of Ukrainian choral performance from its origins to the XIX century, considers the development of Ukrainian choral performance in the twentieth century, its relationship with folk choir, church singers and secular traditions of national choral art, analyzed the activities of leading Ukrainian choirs, their repertoire and genre diversity, the work of outstanding conductors-choirmasters and composers-creators of choral literature of the period. The qualifying work examines the Ukrainian choral performance of the twentieth century, the trends of its development, which are closely related to the activities of leading choirs under the leadership of prominent conductors-choirmasters, who contributed to the formation of performing choral schools in certain regions, provides an overview of choral literature created by Ukrainian composers in this period, provides a classification of choirs depending on the performance direction, artistic tasks, composition of performers, repertoire, according to the singing style of the choir, etc.
  • Item
    СИСТЕМА ПІДГОТОВКИ ПЕДАГОГІВ-МУЗИКАНТІВ В УКРАЇНІ Й ПОЛЬЩІ: ПОРІВНЯЛЬНИЙ АНАЛІЗ
    (2020) Дяченко, К. С
    Структура роботи зумовлена метою і завданнями дослідження і включає вступ, два поширені розділи, висновок, список використаних джерел та літератури і додатки з навчальними планами ХДУ та Поморської академії. Об'єкт дослідження - це розгляд аспектів формування та розвитку музично-педагогічних систем освіти педагогів-музикантів в Україні та Польщі, умов та спрямування їх професійної підготовки. Предмет дослідження - це порівняльний аналіз музично-педагогічних систем освіти педагогів-музикантів Херсонського Державного університету і Поморської Академії в Слупську в рамках спільного міжнародного проекту «Подвійний диплом». Мета роботи - охарактеризувати музично-педагогічні системи освіти педагогів-музикантів в Україні та Польщі на прикладі Херсонського Державного університету і Поморської Академії в Слупську, зробити їх порівняльний аналіз. В першому розділі роботи розглядаються аспекти формування та розвитку музично-педагогічних систем освіти педагогів-музикантів в Україні та Польщі, умов та спрямування їх професійної підготовки. Другий розділ роботи присвячено порівняльному аналізу музично-педагогічних систем освіти педагогів-музикантів Херсонського Державного університету і Поморської Академії в Слупську, проаналізовано' аспекти професійної підготовки педагогів-музикантів за напрямами: викладання інструментального виконання, викладання вокально-хорових дисциплін, викладання музично-теоретичних дисциплін, методично-практичної підготовки тощо. За результатами роботи зроблено висновки щодо досягнень та проблемних питань, спільних рис та розбіжностей, систем професійної підготовки педагогів-музикантів в Україні та Польщі, які можуть бути корисними для взаємозбагачення, плідного обміну і синтезу. The structure of the work is determined by the purpose and objectives of the study and includes an introduction, two common sections, a conclusion, a list of used sources and literature and appendices to the curricula of KSU and the Pomeranian Academy. The object of research is to consider aspects of formation and development of music-pedagogical education systems of music teachers in Ukraine and Poland, conditions and direction of their professional training. The subject of the research is a comparative analysis of music-pedagogical systems of education of music teachers of Kherson State University and Pomeranian Academy in Slupsk within the framework of the joint international project "Double Diploma". The purpose of the work is to characterize music-pedagogical systems of education of music teachers in Ukraine and Poland on the example of Kherson State University and Pomeranian Academy in Slupsk, to make their comparative analysis. The first section considers the aspects of formation and development of music-pedagogical systems of education of music teachers in Ukraine and Poland, conditions and direction of their professional training. The second section is devoted to the comparative analysis of music-pedagogical systems of education of music teachers of Kherson State University and the Pomeranian Academy in Slupsk, analyzed aspects of professional training of music teachers in the areas of: teaching instrumental performance, teaching vocal and choral disciplines, teaching music and theoretical disciplines, methodological and practical training, etc. Based on the results of the work, conclusions were made on achievements and problematic issues, common features and differences, systems of professional training of music teachers in Ukraine and Poland, which can be useful for mutual enrichment, fruitful exchange and synthesis.
  • Item
    ОРГАНІЗАЦІЯ МУЗИЧНО-ВИХОВНОГО ПОЗАКЛАСНОГО ЗАХОДУ В ЗНЗ
    (2020) Гнип, A. M.
    У кваліфікаційній роботі аналізується організація музично-виховного позакласного заходу в ЗНЗ. Введення до освітнього процесу позакласної музично-виховної роботи сприяє розвитку естетичного смаку, творчих та виконавських здібностей учнів. Різножанрові позакласні заходи яскраво демонструють прояви різних індивідуальних естетичних здібностей дітей, проте наскрізно поєднані музичним мистецтвом, яке виступає в якості фонового супроводу різних видів творчої діяльності, що поєднуються у різножанровій музично-сценічній дії. Позакласна робота в системі музично-естетичного виховання відіграє важливу роль та сприяє розвитку творчої активності учнів, вихованню любові до музики, формуванню в учнів музикальності та гарного музичного смаку, накопиченню досвіду художньо-творчої діяльності. In the qualification work the organization of musical - educational extracurricular action in ZNZ is analyzed. Introduction to the educational process of extracurricular musical and educational work promotes the development of aesthetic taste, creative and performing abilities of students. Extracurricular extracurricular activities clearly demonstrate the manifestations of different individual aesthetic abilities of children, but are thoroughly combined with musical art, which acts as a background accompaniment to different types of creative activities, combined in different genres of musical and stage action. Extracurricular activities in the system of music and aesthetic education play an important role and promote the development of creative activity of students, education of love for music, formation of students' musicality and good musical taste, accumulation of experience in artistic and creative activities.
  • Item
    СТИЛІСТИЧНІ ОСОБЛИВОСТІ ВОКАЛЬНОЇ ТВОРЧОСТІ Б. БАРТОКА
    (2020) Будченко, Ю. О.
    Кваліфікаційна робота присвячена розгляду творчої постаті видатного композитора Угорщини - Б.Бартока та вивченню основних стильових ознак його вокальної спадщини, представленої жанрами обробки народних пісень, камерно-вокальними циклами, вокальними партіями опери «Замок герцога Синя Борода». Ґрунтовне вивчення джерел за обраною темою дозволило визначити творчі домінанти в житті композитора композиторська, концертно-виконавська, науково-етнографічна діяльність). У кваліфікаційній роботі чітко дотримані хронологічні межі життя та творчості Б.Бартока,глибоко і вдумливо проаналізовано витоки його композиторського стилю, що спираються як на нові засоби музичної виразності, так і на фольклористичні джерела. The qualification paper is focused on a creative individual of a Hungarian famous composer B. Bartok and main stylistic peculiarities of his vocal works, among which are arrangements of folk songs, chamber-vocal cycles, vocal compositions from the opera "Castle of a duke Blue Beard". Because of a full studying the sources on the chose topic, we determined the main spheres of activity in the composer's life (composition, live performing, science-ethnographical activity). In the qualification paper the chronological frames of Bartok's life and creation are clearly identified and origins of his compositional style are deeply and thoughtfully analysed, that are based on new means of musical expression and folk sources.
  • Item
    ПЕДАГОГІЧНІ АСПЕКТИ ДІЯЛЬНОСТІ КЕРІВНИКА ЦЕРКОВНОГО ХОРУ
    (2020) Баб'як, М. Г.
    У кваліфікаційній роботі аналізуються педагогічні аспекти керівника церковного хору. Регент, як педагог, прищеплюючи учасникам колективу вокальні навички в галузі церковного співу, повинен дбати і про їх духовно-моральну культуру - відкрити літературні джерела, пояснити методи та особливості роботи з ними стосовно церковного співу, а також визначити ціннісні орієнтири, на яких надалі вони зможуть вибудовувати своє життя. Одним важливим завданням регента як педагога, є передача християнських православних традицій і традицій співочої хорової культури, які характерні для церковного співу. Сучасна регентська діяльність є, водночас, і продовженням давньої традиції керування церковним співом, і специфічною формою диригентсько-хорової майстерності, і особливим різновидом церковного служіння. Функції сучасного регента охоплюють різні види діяльності: хорову педагогіку та виконавство, композиторську, наукову та місіонерську діяльність. Саме ця комплексність і зумовлює необхідність дослідження регентства як соціокультурного явища, що потребує опори на системно-наукову методологію та методи культурології., Ключові слова: церковно-хорова культура, регентська діяльність, церковно-хорове мистецтво, церковно-співоча традиція, богослужбовий спів, церковний хор, клірос. In the qualification thesis, the pedagogical aspects of the church choir directing are analyzed. The chorister, as a teacher, while instilling in the collective members vocal skills in the field of church singing, must also take care of their spiritual and moral culture - to open literary sources, explain the methods and special aspects of working with them in relation to church singing, as well as determine the value guidelines on which later they will be able to build their life. One of the most important tasks of the chorister as a teacher is the transmission of Christian Orthodox traditions and the traditions of choral culture, which are distinctive for the church singing. Modern choristical activity is at the same time a continuation of the long tradition of managing church singing, a specific form of choral conducting mastery, as well as a special kind of church service. The functions of the modern chorister cover various types of activities: choral pedagogy and performance, composer, scientific and missionary activities. It is this complexity that makes it necessary to study the precentorship as a sociocultural phenomenon that needs to be supported by system-scientific methodology and methods of cultural studies.