Факультет культури і мистецтв
Permanent URI for this communityhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/10853
Browse
59 results
Search Results
Item СПЕЦИФІКА ВИКОНАННЯ ДЕКОРАТИВНОГО НАТЮРМОРТУ ОЛІЙНИМИ ФАРБАМИ(2025) Шостак, В. С.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) на здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 27 сторінок, 14 використаних джерел. Мета роботи полягає у створенні декоративного натюрморту олійними фарбами. Об’єктом дослідження є особливості живописного декоративного натюрморту кінця XIX початку XXI ст. Предметом дослідження є процес створення декоративного натюрморту олійними фарбами. Методи дослідження: загальнонаукові методи, серед яких: історико-культурний, методи аналізу та синтезу; для створення роботи використовувалися методи: образного аналізу, порівняння та образного узагальнення. У першому розділі досліджено еволюцію декоративного натюрморту у творчості західноєвропейських та українських митців (Сезанн, Ренуар, Пікассо, Новаківський, Марчук). У другому розділі розглянуто принципи композиції, етапи створення декоративного натюрморту – від вибору сюжету до остаточного художнього оформлення у техніці олійного живопису. Робота акцентує увагу на художній стилізації, символізмі предметів та значенні колористичного рішення у візуальній побудові твору. Specifics of the execution of a decorative still life with oil paints: 25 pages, 14 sources used. The purpose of the work is to create a decorative still life with oil paints. The object of the study is the features of the pictorial decorative still life of the late 19th and early 21st centuries. The subject of the study is the process of creating a decorative still life with oil paints. Research methods: general scientific methods, including: historical and cultural, methods of analysis and synthesis; to create the work, the methods of figurative analysis, comparison and figurative generalization were used. The first section examines the evolution of decorative still life in the work of Western European and Ukrainian artists (Cezanne, Renoir, Picasso, Novakivsky, Marchuk). The second section examines the principles of composition, the stages of creating a decorative still life - from the choice of plot to the final artistic design in the technique of oil painting. The work focuses on artistic stylization, symbolism of objects and the importance of coloristic solutions in the visual construction of the work.Item Специфіка створення ліричного натюрморту у техніці олійного живопису(2025) Пінка, А. В.(Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 23 стор, 12 використані джерела та 5 додатків. Мета роботи полягає у створені ліричного натюрморту у техніці олійного живопису. Об’єктом дослідження є живописний натюрморт ліричного характеру у творчості українських митців. Предметом дослідження є процес створення ліричного натюрморту в техніці олійного живопису. Методи дослідження : аналіз і синтез літературних та мистецьких джерел, методи порівняння, образного аналізу, художнього узагальнення, практичні прийоми живопису. У першій частині пояснювальної записки досліджено теоретичні та виражальні особливості ліричного натюрморту: засоби емоційної та символічної передачі, психологію кольору, особливості композиції. Розглянуто творчість українських художників Катерини Білокур, Тетяни Яблонської, Миколи Глущенка та Анатолія Криволапа. У другій частині докладно описано послідовність створення авторського живописного твору «Спогади з минулого»: від формування ідеї, створення ескізів та побудови композиції — до підготовки основи, нанесення імприматури, живописного опрацювання, деталізації та фінального завершення. Основну увагу приділено емоційній виразності, гармонії кольорів і символічному наповненню./ The explanatory note to the qualification project for obtaining a bachelor's degree consists of 23 pages, includes 12 sources, and 5 appendices. The purpose of the work is to create a lyrical still life in the technique of oil painting. The object of the study is the lyrical still life in the works of Ukrainian artists. The subject of the study is the process of creating a lyrical still life using the technique of oil painting. Research methods include: analysis and synthesis of literary and artistic sources, methods of comparison, figurative analysis, artistic generalization, and practical techniques of painting. The first part of the explanatory note examines the theoretical and expressive features of lyrical still life: means of emotional and symbolic expression, the psychology of color, and compositional features. The works of Ukrainian artists Kateryna Bilokur, Tetiana Yablonska, Mykola Hlushchenko, and Anatolii Kryvolap are considered. The second part provides a detailed description of the process of creating the original painting "Memories from the Past": from the development of the concept, creation of sketches, and building the composition — to preparing the canvas, applying the imprimatura, painting process, detailing, and final completion. The main focus is on emotional expressiveness, color harmony, and symbolic content.Item СПЕЦИФІКА ВИКОНАННЯ СЕРІІ ГРАФІЧНИХ РОБІТ ЗАСОБАМИ ТУШ-ПЕРО(2025) Назарчук, Ю. С.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) здобуття ступеня віщої освіти «бакалавр» містить: 28 сторінок, 22 використаних джерел. Мета дослідження: створення серії графічних робіт у техніці туш-перо за мотивами творів Едгара Алана По «Золотий жук», «Чорний кіт» та «Ворон». Об’єктом дослідження є процес створення серії графічних робіт у техніці туш-перо. Предметом дослідження є особливості використання техніки туш-перо для інтерпретації творів Едгара Алана По. Методи дослідження: аналітичний аналіз технічних і художніх особливостей техніки туш-перо, визначення ключових образів та символіки творів, дослідження можливостей техніки туш-перо у процесі створення серії графічних робіт. В першій частині пояснювальної записки історичний розвиток та особливості техніки туш-перо у графіці, аналіз ілюстративних традицій у візуалізації творів письменника. У другій частині було докладно описана образно-художня концепція творів та їх інтерпретація в серії графічних робіт та етапи створення графічних робіт. Техніка туш-перо забезпечує можливості для роботи з контрастом, деталізацією та текстурою, що є важливими для передачі естетики й емоційного впливу твору. До створення графічних робіт за мотивами літературних творив зверталося багато художників зокрема таки як Едуард Мане, Гюстав Доре, Обрі Бердслі а також твори Едгара По ілюстрували й інші митці, такі як Гаррі Кларк, Франц фон Байрос, Ерпен, Леон П'єр та інші. Кожен з них привносив у свої ілюстрації власне бачення та інтерпретацію творчості По, створюючи унікальні та неповторні візуальні образи./ Abstract: (Explanatory note to the qualification work (project) for obtaining the degree of higher education "bachelor" contains: 28 pages, 22 sources used. Purpose of the study: creation of a series of graphic works in the ink-and-pen technique based on the works of Edgar Allan Poe "The Golden Beetle", "The Black Cat" and "The Raven". The object of the study is the process of creating a series of graphic works in the ink-and-pen technique. The subject of the study is the features of using the ink-and-pen technique to interpret the works of Edgar Allan Poe. Research methods: analytical analysis of the technical and artistic features of the ink-and-pen technique, identification of key images and symbolism of the works, study of the possibilities of the ink-and-pen technique in the process of creating a series of graphic works. The first part of the explanatory note contains the historical development and features of the ink-and-pen technique in graphics, analysis of illustrative traditions in the visualization of the writer's works. The second part describes in detail the figurative and artistic concept of the works and their interpretation in a series of graphic works and stages of creating graphic works. The pen-and-ink technique provides opportunities for working with contrast, detail and texture, which are important for conveying the aesthetics and emotional impact of the work. Many artists have turned to creating graphic works based on literary works, in particular, such as Edouard Manet, Gustave Doré, Aubrey Beardsley, and the works of Edgar Allan Poe have also been illustrated by other artists, such as Harry Clarke, Franz von Bayros, Erpin, Leon Pierre and others. Each of them brought their own vision and interpretation of Poe's work to their illustrations, creating unique and unrepeatable visual images.Item РОЗВ’ЯЗАННЯ ТВОРЧИХ ЗАВДАНЬ У ПОРТРЕТНОМУ ЖИВОПИСІ(2024) Гурник, В. О.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) на здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 20 стор, 18 використаних джерел. Мета роботи полягає у створенні портретного образу засобами олійного живопису. Об’єктом дослідження є особливості українського портретного живопису. Предметом дослідження є процес написання портрету засобами олійного живопису. В першій частині пояснювальної записки розглянуто історію портретного живопису в Україні та проаналізовано роботи сучасних українських митців портретистів. У другій частині було досліджено особливості роботи над композицією в портреті та написання творчого портрету олійними фарбами. Портретний живопис – є одним з найдавніших і найпопулярніших жанрів у мистецтві, ключовим елементом якого, є творчість. Сучасні художники багато експериментують зі стилями та техніками, засобами виразності, створюючи унікальні образи, що викликають цікавість та надовго залишаться у пам’яті. Explanatory note to the qualification work (project) for obtaining the bachelor's degree contains: 20 pages, 18 used sources. The purpose of the work is to create a portrait image using oil painting. The object of the study is the peculiarities of Ukrainian portrait painting. The subject of the study is the process of painting a portrait using oil painting. Research methods: theoretical analysis of literary sources on the research topic; consideration of the process of painting a portrait using oil painting. The first part of the explanatory note examines the history of portrait painting in Ukraine and analyzes the works of modern Ukrainian portrait artists. In the second part, the specifics of working on a composition in a portrait and painting a creative portrait with oil paints were investigated. Portrait painting is one of the oldest and most popular genres in art, the key element of which is creativity. Modern artists experiment a lot with styles and techniques, means of expression, creating unique images that arouse curiosity and will remain in memory for a long time.Item СТВОРЕННЯ ДЕКОРАТИВНОГО ПАННО В ТЕХНІЦІ АПЛІКАЦІЇ(2023) Чичур, В. Г.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 18 стор, 13 використаних джерел. Мета роботи полягає у розробці творчої роботи в техніці аплікації. Об’єктом дослідження є специфіка створення декоративної композиції за мотивами твору живопису. Методи дослідження: історико-культурний метод; для створення роботи використовувалися методи: образного аналізу, порівняння та образного узагальнення. В першій частині пояснювальної записки висвітлено історію аплікації її види, та відомі майстри які працюють в техніці квілінг. У другій частині було докладно описано принципи послідовності роботи. Використання паперових форм в декоративних роботах дозволяє зосередити увагу глядача на ритмічному чергуванні елементів, на візерунку, на гармонійних колірних поєднаннях. The explanatory note to the qualification work (project) for obtaining a bachelor's degree of Higher Education contains: 18 pages, 13 sources used. The purpose of the work is to develop creative work in the application technique. The object of research is the specifics of creating a decorative composition based on a work of painting. Research methods: historical and cultural method; methods of figurative analysis, comparison and figurative generalization were used to create the work. The first part of the explanatory note covers the history of the application, its types, and well-known masters who work in the quilling technique. In the second part, the principles of operation sequence were described in detail. The use of paper forms in decorative works allows you to focus the viewer's attention on the rhythmic alternation of elements, on the pattern, on harmonious color combinations.Item ДЕКОРАТИВНА СТИЛІЗАЦІЯ У ПЕЙЗАЖІ(2021) Ліпей, О. В.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 23 стор, 25 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей створення декоративної стилізації у пейзажі, засобами олійного живопису. Об’єктом дослідження є стилізований пейзаж у декоративному виконані.Предметом дослідження є процес створення стилізованого пейзажу у об’ємно засобами декоративного мистецтва. Методи дослідження: теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення стилізованого пейзажу. В першій частині пояснювальної записки висвітлений розвиток олійного живопису наприкінці XIX початку XX століття та нові напрями образотворчого мистецтва кубізм та орфізм. У другій частині було докладно описано. Основні композиційні закономірності творчої роботи та етапи роботи над стилізованим пейзажем. До стилізованної композиції можна віднести твори мистецтва, що мають три виміри (довжину, ширину і висоту). Це можуть бути скульптура, архітектура, виставкова конструкція, твори декоративного мистецтва. Окрасою простору в сучасному дизайні інтер’єрів можуть бути різні предмети декоративного мистецтва: посуд, меблі, текстиль, скульптура, речі побутового значення, вази, декоративні тарілки, панно, скульптурні рельєфи, чаші, кашпо, кераміка, ширми, декоративні перегородки та інші вироби, які мають художньо-естетичне значення. До питання обґрунтування теоретичних аспектів композиції в образотворчому мистецтві зверталися художники кубісти та орфіститакі як П. П. Пікассо, Е .А. Кибрик, А. В. Глеза, В. В. Кандинський. Розглядали послідовність написаннястилізації такі дослідники сучасності: В. А. Глінкін, О. В. Іконніков, Г. Рюміна. Decorativestylizationin the landscape: 23 pages, 25sources used. The purpose of the work is to study the theoretical foundations and practical possibilities of creating decorative stylization in landscapes, by means of oil painting. The object of studyis a stylizedlandscapein a decorativedesign. The subject of there search is the process of creating a stylized landscape in three-dimension almeans of decorativeart. Research methods: the oretical analysis of literature sources on there search topic; consideration of the process of creating a stylized landscape. The first part of the explanatory note covers the development of oil painting in the late XIX and early XX centuries and new area soffineart Cubismand Orphism. These condpart was describe dindetail. The main compositional patterns of creative work and stage sofwork on a stylized landscape. The stylized composition includes works of art that have three dimensions (length, widthandheight). These can be sculpture, architecture, exhibitioncons truction, works of decorative art. The decoration of space in modern interior design can be various decorative arts: utensils, furniture, textiles, sculpture, householditems, vases, decorativeplates, panels, sculptures, bowls, flowerpots, ceramics, screens, decorativ epartitions and other products. , which have art is tic and aesthetic sign ificance. Cubistand Orphicartists such as PP Picasso, EA address ed the question of substantiation of the oretical aspects of composition in fine arts. Kibrik, AV Gleza, VV Kandinsky. The follow ingre searchers of modern it considered these quence of writing stylization: VA Glinkin, OV Ikonnikov, G. Ryumina.Item ЗАСОБИ ВИРАЗНОСТІ НЕТРАДИЦІЙНИХ ТЕХНІК ТА ЇХ ВИКОРИСТАННЯ У ПРОЦЕСІ ВИКОНАННЯ ТВОРЧОЇ РОБОТИ(2021) Салах, О. В.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 23 стор, 20 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей використання засобів виразності нетрадиційних технік при створенні творчої роботи. Об’єктом дослідження є нетрадиційні техніки образотворчого мистецтва. Предметом дослідження є процес застосування засобів виразності нетрадиційних технік та їх використання при створення творчої роботи. Методи дослідження: теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення творчої роботи засобами виразності нетрадиційних технік в образотворчому мистецтві. В першій частині пояснювальної записки розглянуто класифікацію видів технік в образотворчому мистецтві та різновиди нетрадиційних технік зображення (монотипія, плямографія, гратографія) та їх можливості при створенні художнього образу. У другій частині пояснювальної записки. У другій частині було проаналізовано використання засобів виразності та їх використання при створенні твору образотворчого мистецтва та поетапність виконання творчої роботи. Досліджено історіографію проблематики і доведено, що над питаннями становлення і розвитку графічних технік у мистецтві працювала невелика кількість науковців. Вагомий внесок в дослідження графічних технік зробили такі фахівці як А.А.Лещинський, В.А.Фаворський, М.Ю.Мірошина, Н.М.Самойлова та інші. Використання нетрадиційних технік на практиці описали Л.Н.Шульга, С.О.Чепурна, Л.К.Полякова, В.М.Рагозіна. Explanatory note to the thesis contains: 23 pages, 20 sources used. The purpose of the work is to study theoretical foundations and practical possibilities of using the means of expressiveness of non-traditional techniques in creating creative work. The object of research is non-traditional techniques of fine arts. The subject of research is the process of application of expressiveness of non-traditional techniques and their use in creating creative work. Methods of research: theoretical analysis of literary sources on the topic of the study; Consideration of the process of creating creative work by means of expressiveness of non-traditional techniques in fine arts. In the first part of the explanatory note, the classification of species is considered in fine arts and varieties of non-traditional image techniques (monotypy, spotting, gratography) and their possibilities when creating an artistic image. In the second part of an explanatory note. In the second part, the use of sensitivity and their use in the creation of a work of fine arts and the phased out of creative work was analyzed. The historiography of the issues is investigated and it is proved that a small number of scientists worked on the formation and development of graphic techniques in art. An important contribution to the study of graphic techniques made such specialists as A.A.Leschinsky, V.A.Favorsky, M.Y.Miroshin, N.M.Samoilov and others. The use of non-traditional techniques in practice described L.N.Shulga, S.O.Chopour, L.K.Polyakova, V.M.Ragozina.Item СТВОРЕННЯ СЕРІЇ ІЛЮСТРАЦІЙ ДО ЛІТЕРАТУРНОГО ТВОРУ(2021) Рванова, В. О.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 23 стор, 22 використаних джерел. В кваліфікаційній роботі представлена аспекти створення ілюстрації її засоби виразності за допомогою технік. У процесі роботи розглядалися такі розділи як, перший розділ історико-культурний фактор, як невід'ємна складова у процесі виникнення і формування книжкової ілюстрації. У другому розділі автор охарактеризував особливості ілюстрування літературних творів і вплив на сприйняття читачем зображень. Дослідили види ілюстрації за композиційним розміщенням, матеріалами виконання. Структурно описанні техніка виконання роботи. Сформульовані у кінці роботи висновки. Qualification Work (Project) for the first (Bachelor's) level of Higher Education: 23 pages, 22 sources used.The qualification work presents aspects of creating an illustration of its means of expression using techniques. In the course of the work, such sections as the first section of the historical and cultural factor were considered as an integral component in the process of the emergence and formation of book illustration. In the second chapter, the author described the features of illustrating literary works and the impact on the reader's perception of images. We studied the types of illustrations based on compositional placement and Performance Materials. Structurally describing the technique of performing the work. Conclusions formulated at the end of the work.Item СТВОРЕННЯ ДЕКОРАТИВНОЇ КОМПОЗИЦІЇ В ТЕХНІЦІ АПЛІКАЦІЇ(2021) Романова, М. О.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 19 стор, 19 використаних джерел. Мета роботи полягає в створенні декоративної композиції в техніці аплікація. Об’єктом дослідження є спостереження за створенням художніх робіт художників. Предмет дослідження - специфіка створення декоративної композиції у техніці аплікація. Методи дослідження відповідають меті і поставленим завданням. Аналіз – для поглиблення розгляду засобів виразності техніки аплікація та застосування їх для рішення низки творчих завдань в декоративній композиції, літературний – для аналізу твору, становлення і розвитку жанру “портретний” та техніки “аплікація”, метод синтезу – поєднання художнього образу і технічних засобів створення аплікації, технічний метод – застосування техніки аплікація для створення декоративної композиції. В першій частині пояснювальної записки висвітлений саме аплікація, як галузь декоративно-прикладного мистецтва та естетичне сприймання творчості. У другій частині було докладно описано. Аплікація з паперу та етапи роботи над декоративною композицією. Взагалі аплікація - це різновид декоративно-прикладного мистецтва, що передбачає наклеювання і пришивання, вирізаних з паперу, шкіри, тканини, або листя, фігур на папір, картон, пластмасу, дерево, або тканину, що виступають в якості основного фону. За допомогою аплікації розширюється кругозір і посилюється здатність до пізнавальної і творчої діяльності. Аплікація як технологія пройшла довгий шлях використання і збагатилася різними засобами фіксації (закріплення) на різних поверхнях, аплікацією буде називатись і готовий виріб, створений у такий спосіб. Ось чому цим різновидом мистецтва прикрашають приміщення, експонують в музеях, милуючи зір, створюючи пізнання творчості та естетику у просторі. До питання обґрунтування теоретичних аспектів аплікації в декоративному мистецтві звертались художники такі як Анрі Матісс, Лілі Тептяєва. Розглядали послідовність написання стилізації такі дослідники сучасності: Аракова С.В.; Ільина Т.В.; Л. Т. Левчук; Д. Ю. Кучерюк; В. І. Панченко. Explanatory note to the bachelor's thesis contains: 19 pages, 19 sources used. The purpose of the work is to create a decorative composition in the technique of application. The object of study is to observe the creation of works of art. The research methods correspond to the purpose and the set tasks.The analysis - for deepening consideration of means of expressiveness of application technique and their application for the decision of a number of creative tasks in a decorative composition, literary - for the analysis of a work method of synthesis - a combination of artistic image and technical means of application, technical method - application of application technique to create a decorative composition.The first part of the explanatory note highlights the application as a branch of arts and crafts and aesthetic perception of creativity. described in detail. Paper application and stages of work on a decorative composition. In general, the application is a kind of decorative and applied art, which involves gluing and sewing, cut from paper, leather, fabric, or leaves, figures on paper, cardboard, plastic, wood, or fabric, acting as the main background. The application expands the horizons and enhances the ability to cognitive and creative activities. Application as a technology has come a long way of use and has been enriched with various means of fixing (fixing) on different surfaces, the application will be called the finished product created in this way. That is why this kind of art decorates the premises, exhibits in museums, admiring the eyes, creating knowledge of creativity and aesthetics in space. Artists such as Henri Matisse and Lily Teptyaeva addressed the issue of substantiation of theoretical aspects of application in decorative art. The sequence of writing stylization was considered by the following researchers of modern times: Arakova SV; Ilyina TV; LT Levchuk; D. Yu. Kucheryuk; VI Panchenko.Item ОСОБЛИВОСТІ ФОРМУВАННЯ ХУДОЖНЬОГО ОБРАЗУ ЗАСОБАМИ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ(2021) Лелеко, К. М.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 20 стор, 21 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні створення твору у техніці олійного живопису. Об’єктом дослідження є процес створення художнього твору. Предметом дослідження є формування художнього образу засобами олійного живопису. Методи дослідження : аналізу – для поглибленого розгляду засобів виразності техніки олійного живопису та застосування їх для рішення творчих завдань у живописному творі, пізнавальний – для аналізу властивостей та характеристики художнього образу у мистецтві; метод синтезу – єдність теми та ідеї художнього образу, технічний метод – застосування техніки олійного живопису для створення композиції. В першій частині пояснювальної записки висвітлено основні принципи композиції як структурна основа портрету та особливості створення художнього образу. У другій частині було докладно описано засоби художньої виразності в олійному живописі та етапи виконання творчої роботи. До питання обґрунтування теоретичних аспектів художнього образу в образотворчому мистецтві зверталися художники і педагоги минулого Г. Д. Гачев, М. М. Бахтін, О. Ф. Лосєв, Л. А. Закс, В. Б. Шкловський, Л. А. Каган, В. В. Бичков, М. Н. Епштейн. The explanatory note to the qualification work (project) of the first (bachelor`s) level of higher education contains: 20 pages, 21 sources used. The purpose of the work is to study the creation of a work in the technique of oil painting. The object of research is the process of creating a work of art. The subject of research is the formation of an artistic image by means of oil painting. Research methods: analysis - for in-depth consideration of the means of expression of oil painting techniques and their application to solve creative problems in a painting, cognitive - to analyze the properties and characteristics of the artistic image in art; method of synthesis - the unity of theme and idea of the artistic image, technical method - the use of oil painting techniques to create a composition. The first part of the explanatory note highlights the basic principles of composition as the structural basis of the portrait and the peculiarities of creating an artistic image. The second part described in detail the means of artistic expression in oil painting and the stages of creative work. Artists and teachers of the past G.D. Gachev, M.M. Bakhtin, O.F. Losev, L.A. Sachs, V.B. Shklovsky, L.A. Kagan, V.V. Bichkov, M.N. Epstein.