НАУКОВІ РОБОТИ ЗДОБУВАЧІВ ВИЩОЇ ОСВІТИ
Permanent URI for this communityhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/10243
Browse
91 results
Search Results
Item СПЕЦИФІКА ВИКОНАННЯ ДЕКОРАТИВНОГО НАТЮРМОРТУ ОЛІЙНИМИ ФАРБАМИ(2025) Шостак, В. С.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) на здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 27 сторінок, 14 використаних джерел. Мета роботи полягає у створенні декоративного натюрморту олійними фарбами. Об’єктом дослідження є особливості живописного декоративного натюрморту кінця XIX початку XXI ст. Предметом дослідження є процес створення декоративного натюрморту олійними фарбами. Методи дослідження: загальнонаукові методи, серед яких: історико-культурний, методи аналізу та синтезу; для створення роботи використовувалися методи: образного аналізу, порівняння та образного узагальнення. У першому розділі досліджено еволюцію декоративного натюрморту у творчості західноєвропейських та українських митців (Сезанн, Ренуар, Пікассо, Новаківський, Марчук). У другому розділі розглянуто принципи композиції, етапи створення декоративного натюрморту – від вибору сюжету до остаточного художнього оформлення у техніці олійного живопису. Робота акцентує увагу на художній стилізації, символізмі предметів та значенні колористичного рішення у візуальній побудові твору. Specifics of the execution of a decorative still life with oil paints: 25 pages, 14 sources used. The purpose of the work is to create a decorative still life with oil paints. The object of the study is the features of the pictorial decorative still life of the late 19th and early 21st centuries. The subject of the study is the process of creating a decorative still life with oil paints. Research methods: general scientific methods, including: historical and cultural, methods of analysis and synthesis; to create the work, the methods of figurative analysis, comparison and figurative generalization were used. The first section examines the evolution of decorative still life in the work of Western European and Ukrainian artists (Cezanne, Renoir, Picasso, Novakivsky, Marchuk). The second section examines the principles of composition, the stages of creating a decorative still life - from the choice of plot to the final artistic design in the technique of oil painting. The work focuses on artistic stylization, symbolism of objects and the importance of coloristic solutions in the visual construction of the work.Item Специфіка створення ліричного натюрморту у техніці олійного живопису(2025) Пінка, А. В.(Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 23 стор, 12 використані джерела та 5 додатків. Мета роботи полягає у створені ліричного натюрморту у техніці олійного живопису. Об’єктом дослідження є живописний натюрморт ліричного характеру у творчості українських митців. Предметом дослідження є процес створення ліричного натюрморту в техніці олійного живопису. Методи дослідження : аналіз і синтез літературних та мистецьких джерел, методи порівняння, образного аналізу, художнього узагальнення, практичні прийоми живопису. У першій частині пояснювальної записки досліджено теоретичні та виражальні особливості ліричного натюрморту: засоби емоційної та символічної передачі, психологію кольору, особливості композиції. Розглянуто творчість українських художників Катерини Білокур, Тетяни Яблонської, Миколи Глущенка та Анатолія Криволапа. У другій частині докладно описано послідовність створення авторського живописного твору «Спогади з минулого»: від формування ідеї, створення ескізів та побудови композиції — до підготовки основи, нанесення імприматури, живописного опрацювання, деталізації та фінального завершення. Основну увагу приділено емоційній виразності, гармонії кольорів і символічному наповненню./ The explanatory note to the qualification project for obtaining a bachelor's degree consists of 23 pages, includes 12 sources, and 5 appendices. The purpose of the work is to create a lyrical still life in the technique of oil painting. The object of the study is the lyrical still life in the works of Ukrainian artists. The subject of the study is the process of creating a lyrical still life using the technique of oil painting. Research methods include: analysis and synthesis of literary and artistic sources, methods of comparison, figurative analysis, artistic generalization, and practical techniques of painting. The first part of the explanatory note examines the theoretical and expressive features of lyrical still life: means of emotional and symbolic expression, the psychology of color, and compositional features. The works of Ukrainian artists Kateryna Bilokur, Tetiana Yablonska, Mykola Hlushchenko, and Anatolii Kryvolap are considered. The second part provides a detailed description of the process of creating the original painting "Memories from the Past": from the development of the concept, creation of sketches, and building the composition — to preparing the canvas, applying the imprimatura, painting process, detailing, and final completion. The main focus is on emotional expressiveness, color harmony, and symbolic content.Item СПЕЦИФІКА ВИКОНАННЯ СЕРІІ ГРАФІЧНИХ РОБІТ ЗАСОБАМИ ТУШ-ПЕРО(2025) Назарчук, Ю. С.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) здобуття ступеня віщої освіти «бакалавр» містить: 28 сторінок, 22 використаних джерел. Мета дослідження: створення серії графічних робіт у техніці туш-перо за мотивами творів Едгара Алана По «Золотий жук», «Чорний кіт» та «Ворон». Об’єктом дослідження є процес створення серії графічних робіт у техніці туш-перо. Предметом дослідження є особливості використання техніки туш-перо для інтерпретації творів Едгара Алана По. Методи дослідження: аналітичний аналіз технічних і художніх особливостей техніки туш-перо, визначення ключових образів та символіки творів, дослідження можливостей техніки туш-перо у процесі створення серії графічних робіт. В першій частині пояснювальної записки історичний розвиток та особливості техніки туш-перо у графіці, аналіз ілюстративних традицій у візуалізації творів письменника. У другій частині було докладно описана образно-художня концепція творів та їх інтерпретація в серії графічних робіт та етапи створення графічних робіт. Техніка туш-перо забезпечує можливості для роботи з контрастом, деталізацією та текстурою, що є важливими для передачі естетики й емоційного впливу твору. До створення графічних робіт за мотивами літературних творив зверталося багато художників зокрема таки як Едуард Мане, Гюстав Доре, Обрі Бердслі а також твори Едгара По ілюстрували й інші митці, такі як Гаррі Кларк, Франц фон Байрос, Ерпен, Леон П'єр та інші. Кожен з них привносив у свої ілюстрації власне бачення та інтерпретацію творчості По, створюючи унікальні та неповторні візуальні образи./ Abstract: (Explanatory note to the qualification work (project) for obtaining the degree of higher education "bachelor" contains: 28 pages, 22 sources used. Purpose of the study: creation of a series of graphic works in the ink-and-pen technique based on the works of Edgar Allan Poe "The Golden Beetle", "The Black Cat" and "The Raven". The object of the study is the process of creating a series of graphic works in the ink-and-pen technique. The subject of the study is the features of using the ink-and-pen technique to interpret the works of Edgar Allan Poe. Research methods: analytical analysis of the technical and artistic features of the ink-and-pen technique, identification of key images and symbolism of the works, study of the possibilities of the ink-and-pen technique in the process of creating a series of graphic works. The first part of the explanatory note contains the historical development and features of the ink-and-pen technique in graphics, analysis of illustrative traditions in the visualization of the writer's works. The second part describes in detail the figurative and artistic concept of the works and their interpretation in a series of graphic works and stages of creating graphic works. The pen-and-ink technique provides opportunities for working with contrast, detail and texture, which are important for conveying the aesthetics and emotional impact of the work. Many artists have turned to creating graphic works based on literary works, in particular, such as Edouard Manet, Gustave Doré, Aubrey Beardsley, and the works of Edgar Allan Poe have also been illustrated by other artists, such as Harry Clarke, Franz von Bayros, Erpin, Leon Pierre and others. Each of them brought their own vision and interpretation of Poe's work to their illustrations, creating unique and unrepeatable visual images.Item СТВОРЕННЯ КОМПОЗИЦІЇ ЗА МОТИВАМИ ЛІТЕРАТУРНОГО ТВОРУ ЗАСОБАМИ КОМП’ЮТЕРНОЇ ГРАФІКИ(2024) Омельчук, Є. С.Мета роботи полягає у створенні макету композиції за допомогою графічного редактора Adobe Photoshop, його подальшого редагування у графічному редакторі Adobe Lightroom та його презентації у графічному онлайн редакторі Figma. Об’єктом дослідження є безпосередній процес виконання творчої̈ роботи за допомогою засобів комп’ютерної графіки. Предметом дослідження є специфіка виконання композиції засобами комп’ютерної графіки за мотивами літературного твору. Методи дослідження: метод аналізу – для детального аналізу можливостей̆ комп’ютерної графіки у створенні композиції̈; метод синтезу – для художнього втілення сюжету літературного твору за допомогою цифрового мистецтва; технічний̆ метод – для опису специфіки застосування комп’ютерної графіки під час створення сюжетної композиції̈. У першій частині пояснювальної записки описано основні поняття та особливості цифрового мистецтва, а також специфіку візуалізації композиції за допомогою комп’ютерних технологій. У другій частині обґрунтовано втілення системи художніх образів-символів у творчому проєкті. Послідовність процесу створення композиції̈ за допомогою комп’ютерних технологій продемонстровано через покроковий опис роботи з елементами інтерфейсу й інструментами, які було використано на всіх етапах створення цифрового проєкту – композиції драми-феєрії у трьох діях «Лісова пісня» Лесі Українки – в графічних редакторах Adobe Photoshop і Adobe Lightroom. Фінальна презентація діджитал-картини оформлена в графічному онлайн-редакторі Figma. The explanatory note to the thesis (project) for obtaining the master's degree contains: 24 pages, 15 used sources. The purpose of the work is to create a layout of the composition using the Adobe Photoshop graphic editor, its subsequent editing in the Adobe Lightroom graphic editor, and its presentation in the Figma online graphic editor. The object of research is the direct process of performing creative work with the help of computer graphics. The subject of the study is the specifics of performing a composition using computer graphics based on the motives of a literary work. Research methods: analysis method – for a detailed analysis of computer graphics’ possibilities in creating a composition; synthesis method – for the artistic embodiment of the plot of a literary work with the help of digital art; technical method – for describing the specifics of using computer graphics during the creation of a story composition. The first part of the explanatory note describes the basic concepts and features of digital art, as well as the specifics of visualizing the composition using computer technologies. The second part substantiates the implementation of the system of artistic images-symbols in a creative project. The sequence of the composition creating process with the help of computer technologies is demonstrated through a step-by-step description of working with interface elements and the tools used at all stages of creating a digital project – the composition of the three-act drama extravaganza «Forest Song» by Lesia Ukrainka – in the graphic editors Adobe Photoshop and Adobe Lightroom. The final presentation of the digital picture is made in the online graphic editor Figma.Item СТВОРЕННЯ ГРАФІЧНОЇ КОМПОЗИЦІЇ З ЕЛЕМЕНТАМИ УКРАЇНСЬКОЇ СИМВОЛІКИ(2024) Ольшанська, О. Р.Мета роботи - створити творчу роботу у техніці оригінальної графіки з елементами української символіки. Об’єктом дослідження є особливості оригінальної графіки у творчості сучасних українських митців. Предметом дослідження є процес створення композиції у техніці оригінальної графіки з використанням елементів української символіки. Методи дослідження: відповідають меті і поставленим завданням; для виявлення особливостей графічних творів сучасних українських митців було використано метод абстрагування та порівняння; при створенні графічної роботи використовувались метод конструктивно-просторового аналізу, образного аналізу, порівняння та образного узагальнення. В першій частині пояснювальної записки було описано про сучасних митців-графіків і їх роботи. А саме: Сергій Якутович, Надія Старовойтова, Ковач Тарас, Кен Тейлор, Олексій Малорос, Андрій Єрмоленко. У другій частині було докладно описано послідовність створення графічної композиції засобами графіки та змішаної техніки. Основні композиційні закономірності творчої роботи та етапи роботи над графічною композицією з елементами української символіки. Висвітлено українську творчість, використання символів та орнаментів. Спиралися на графічну творчість Альфонса Мухи та Мар’яни Мураль. The explanatory note to the qualification work (project) for obtaining the master's degree contains: 24 pages, 16 used sources. The purpose of the work is to create a creative work in the technique of original graphics with elements of Ukrainian symbols. The object of the research is the peculiarities of original graphics in the work of modern Ukrainian artists. The subject of the study is the process of creating a composition in the technique of original graphics using elements of Ukrainian symbols. Research methods: correspond to the purpose and tasks; the method of abstraction and comparison was used to identify the features of graphic works of modern Ukrainian artists; the method of constructive-spatial analysis, figurative analysis, comparison and figurative generalization was used in the creation of graphic work. In the first part of the explanatory note, modern graphic artists and their works were described. Namely: Serhiy Yakutovych, Nadiya Starovoitova, Taras Kovach, Ken Taylor, Oleksiy Maloros, Andriy Yermolenko. In the second part, the sequence of creating a graphic composition using graphics and mixed media was described in detail. Basic compositional regularities of creative work and stages of work on a graphic composition with elements of Ukrainian symbolism. Ukrainian creativity, the use of symbols and ornaments are highlighted. They relied on the graphic work of Alfons Mucha and Marjana Mural.Item СТВОРЕННЯ ДЕКОРАТИВНОЇ КОМПОЗИЦІЇ З ЕЛЕМЕНТАМИ ХРИСТИЯНСЬКОЇ СИМВОЛІКИ(2024) Чумаченко, Н. С.Мета роботи створити декоративну композицію з елементами християнської символіки засобами комп’ютерної графіки Об’єктом дослідження Християнська символіка в декоративній композиції. Предметом дослідження процес створення декоративної композиції з елементами релігійної символіки. Методи дослідження: аналізу, порівняння та абстрагування. При створенні декоративної роботи використовувались методи образного аналізу, порівняння та образного узагальнення. В першій частині пояснювальної записки було описано особливості декоративної композиції як жанру та символіку і образи християнства що використовуються у живописі. У другій частині було докладно описано характерні особливості техніки цифрового живопису. Створення декоративної композиції з християнською символікою потребує послідовного виконання етапів. Було обрано тематику образу Покрови Пресвятої Богородиці, спираючись на стиль українського художника Олександра Охапкіна, який зображає святих у національному вбранні. Робота над композицією включала формування ідеї, створення ескізу, вибір кольорового рішення, деталізацію та узагальнення. У центрі зображено фігуру Богородиці в українському строї, доповнену пейзажами та декоративними елементами. Стилізований підхід та гармонія кольорів надають композиції завершеного вигляду та особливого національного колориту. Explanatory note to the qualification work (project) for the degree of higher education ‘master’ contains: 28 pages, 20 references. The purpose of the work is to create a decorative composition with elements of Christian symbolism using computer graphics. The object of research is Christian symbolism in a decorative composition. Research methods: analysis, comparison and abstraction. The methods of figurative analysis, comparison and figurative generalisation were used to create the decorative work. The first part of the explanatory note describes the peculiarities of decorative composition as a genre and the symbolism and images of Christianity used in painting. In the second part, the characteristic features of the digital painting technique were described in detail. Creating a decorative composition with Christian symbols requires a sequence of stages. The theme of the image of the Intercession of the Blessed Virgin Mary was chosen, based on the style of Ukrainian artist Oleksandr Okhapkin, who depicts saints in national costumes. The work on the composition included forming an idea, creating a sketch, choosing a colour scheme, detailing and generalising. In the centre is the figure of the Virgin Mary in Ukrainian costume, complemented by landscapes and decorative elements. The stylised approach and harmony of colours give the composition a complete look and a special national flavour.Item РОЗВ’ЯЗАННЯ ТВОРЧИХ ЗАВДАНЬ У ПОРТРЕТНОМУ ЖИВОПИСІ(2024) Гурник, В. О.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) на здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 20 стор, 18 використаних джерел. Мета роботи полягає у створенні портретного образу засобами олійного живопису. Об’єктом дослідження є особливості українського портретного живопису. Предметом дослідження є процес написання портрету засобами олійного живопису. В першій частині пояснювальної записки розглянуто історію портретного живопису в Україні та проаналізовано роботи сучасних українських митців портретистів. У другій частині було досліджено особливості роботи над композицією в портреті та написання творчого портрету олійними фарбами. Портретний живопис – є одним з найдавніших і найпопулярніших жанрів у мистецтві, ключовим елементом якого, є творчість. Сучасні художники багато експериментують зі стилями та техніками, засобами виразності, створюючи унікальні образи, що викликають цікавість та надовго залишаться у пам’яті. Explanatory note to the qualification work (project) for obtaining the bachelor's degree contains: 20 pages, 18 used sources. The purpose of the work is to create a portrait image using oil painting. The object of the study is the peculiarities of Ukrainian portrait painting. The subject of the study is the process of painting a portrait using oil painting. Research methods: theoretical analysis of literary sources on the research topic; consideration of the process of painting a portrait using oil painting. The first part of the explanatory note examines the history of portrait painting in Ukraine and analyzes the works of modern Ukrainian portrait artists. In the second part, the specifics of working on a composition in a portrait and painting a creative portrait with oil paints were investigated. Portrait painting is one of the oldest and most popular genres in art, the key element of which is creativity. Modern artists experiment a lot with styles and techniques, means of expression, creating unique images that arouse curiosity and will remain in memory for a long time.Item СПЕЦИФІКА ВИКОНАННЯ ТВОРЧОЇ РОБОТИ У ЗМІШАНІЙ ТЕХНІЦІ(2023) Романова, М. О.Мета дослідження: виконання твору з використанням змішаних технік. У межах цієї мети було визначено такі завдання: Провести аналіз літератури, пов'язаної з проблематикою дослідження. Висвітлити основні аспекти практичного комбінування туші-пера і акварелі як змішаної техніки. Визначити основні художні образи та символіку, що міститься у романі Е.М. Ремарка «Ніч у Лісабоні». Визначити послідовність процесу виконання творчої роботи у змішаній техніці, відтворюючи мотиви роману «Ніч у Лісабоні» Е.М. Ремарка. Об'єкт дослідження: процес створення творчої роботи з використанням змішаної техніки. Предмет дослідження: особливості використання змішаної техніки для виконання твору за мотивами роману Е.М. Ремарка «Ніч у Лісабоні». Методи дослідження: аналітичний аналіз –для ґрунтовного аналізу можливостей змішаних технік та їх застосування для створення візії за мотивами роману Е.М. Ремарка «Ніч у Лісабоні»; синтезу – задля визначення образів й символів обраного літературного твору; технічний – для дослідження потенціалу комбінування технік туш-перо і акварелі при створенні візії за мотивами роману Е.М. Ремарка «Ніч у Лісабоні».В першій частині пояснювальної записки відомість про техніки акварельного живопису та техніки туш-перо. У другій частині було описано художньо образний лад роману «Ніч у Лісабоні» Е.М. Ремарка. Основною особливістю техніки акварелі є її прозорість та свіжість кольорів, що дозволяє художникам створювати вражаючі та неповторні образи. Вода виступає як ключовий елемент, який впливає на фактуру й насиченість кольорів, дозволяючи створювати градації відтінків та тонів. Серед представників сучасного живопису акварелі є віртуози техніки, це Василь Шпак, відомий як графік та педагог, творчий доробок його включає станкову графіку, малу графіку (екслібрис), а також живописні твори, зокрема натюрморти та пейзажі. Анатолій Марчук, відомий організатор щорічних симпозіумів у Макарові, що залучають молодих та визнаних художників. Лариса Пуханова, авторка понад тридцяти персональних виставок. Олеся Варкач, яка своїми роботами висловлює любов до природи, добра, пізнання та духовної краси. Звісно, основні принципи цієї техніки полягають в уважному поєднанні ліній і кольорів для досягнення бажаного візуального ефекту. Важливо враховувати гармонію між кожним елементом, щоб забезпечити збалансований результат. При використанні акварелі важливо ретельно контролювати кількість води, що додається до фарби, оскільки це може вплинути на її прозорість та насиченість кольору. Abstract: (Explanatory note to the qualification work (project) for obtaining the degree of higher education "master" contains: 21 pages, 15 sources used. The purpose of the research: to perform a work using mixed techniques. Within this purpose, the following tasks were defined: Conduct an analysis of literature, research related to the problem. To highlight the main aspects of the practical combination of ink-pen and watercolor as a mixed technique. To determine the main artistic images and symbols contained in E.M. Remarque's novel "Night in Lisbon". To determine the sequence of the process of performing creative work in mixed media, recreating the motifs of the novel "Night in Lisbon" by E.M. Remarque. The object of research: the process of creating a creative work using mixed media. The subject of research: the peculiarities of using mixed media to perform a work based on the novel by E.M. Remarque " Night in Lisbon." Research methods: analytical analysis - for a thorough analysis of the possibilities of mixed techniques and their application to create a vision based on the novel by E.M. Trailer "Night in Lisbon"; synthesis - to determine the images and symbols of the selected literary work; technical - to study the potential of combining ink-pen and watercolor techniques in creating a vision based on the novel by E.M. Trailer "Night in Lisbon". In the first part of the explanatory note, there is information about watercolor painting techniques and ink-pen techniques. In the second part, the artistic imagery of the novel "Night in Lisbon" by E.M. was described. Trailer. The main feature of the watercolor technique is its transparency and freshness of colors, which allows artists to create impressive and unique images. Water acts as a key element that affects the texture and saturation of colors, allowing to create gradations of shades and tones. Among the representatives of modern watercolor painting there are virtuosos of the technique, this is Vasyl Shpak, known as a graphic artist and teacher, his creative work includes easel graphics, small graphics (exlibris), as well as paintings, in particular still lifes and landscapes. Anatoly Marchuk, a well-known organizer of annual symposiums in Makarov, which attract young and recognized artists. Larisa Pukhanova, author of more than thirty personal exhibitions. Olesya Varkach, whose works express love for nature, goodness, knowledge and spiritual beauty. Of course, the main principles of this technique are the careful combination of lines and colors to achieve the desired visual effect. It is important to consider the harmony between each element to ensure a balanced result. When using watercolors, it is important to carefully control the amount of water added to the paint, as this can affect its transparency and color saturation.Item СТВОРЕННЯ ТЕМАТИЧНОГО ПОРТРЕТУ ЗАСОБАМИ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ(2023) Науменко, А. С.Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей створення авторського тематичного портрету, засобами олійного живопису. Об’єктом дослідження є особливості сучасного живописного портрету олійними фарбами. Предметом дослідження є процес створення тематичного портрету засобами олійного живопису. Методи дослідження : методи відповідають меті і поставленим завданням. Для виявлення особливостей живописного тематичного портрету використано метод абстрагування та порівняння. При створенні творчої роботи, використовувалися методи конструктивно-просторового аналізу, образного аналізу, порівняння та узагальнення. В першій частині пояснювальної записки тематичний портрет у сучасному українському художньому просторі. У другій частині було докладно описано послідовність створення тематичного портрету засобами олійного живопису. Тематичний портрет – це насамперед створення портретних зображень, орієнтованих на конкретну тематику або ідею. У таких портретах художники намагаються за допомогою кольору, композиції, форми та інших художніх засобів передати вибрану тему або ідею. Також, сучасні художники тематичного портрету часто експериментують з різними матеріалами та техніками, щоб передати ідею чи атмосферу твору. Вони можуть використовувати різні медіа, міксувати фотографію, живопис та графіку. Тематичні портрети можуть містити символіку, яка допомагає розкрити яку-небудь тему, підкреслити ідею. Художники використовують різні елементи, наприклад кольори, фони або інші деталі, щоб створити образ. У кваліфікаційній роботі було проведено аналіз творчості видатних художників таких, як Романа Петрука, Олега Шупляка та Василя Дудки./ Creation of a thematic portrait by means of oil painting: 20 pages, 12 sources used. The purpose of the work is to study the theoretical foundations and practical possibilities of creating an author's thematic portrait by means of oil painting. The object of the study is the peculiarities of modern portrait painting in oil paints. The subject of the study is the process of creating a thematic portrait using oil painting. Research methods: the methods correspond to the purpose and tasks. The method of abstraction and comparison was used to reveal the features of a pictorial thematic portrait. When creating a creative work, the methods of constructive-spatial analysis, figurative analysis, comparison and generalization were used. The first part of the explanatory note contains a thematic portrait in the modern Ukrainian artistic space. In the second part, the sequence of creating a thematic portrait using oil painting was described in detail. Thematic portrait is primarily the creation of portrait images focused on a specific theme or idea. In such portraits, artists try to use color, composition, form and other artistic means to convey a chosen theme or idea. Also, modern thematic portrait artists often experiment with different materials and techniques to convey the idea or atmosphere of the work. They can use different media, mix photography, painting and graphics. Thematic portraits can contain symbols that help reveal a topic, emphasize an idea. Artists use different elements such as colors, backgrounds or other details to create an image. In the qualifying work, an analysis of the work of outstanding artists such as Roman Petruk, Oleg Shupliak and Vasyl Dudka was carried out.Item СТВОРЕННЯ ХУДОЖНЬОГО ОБРАЗУ ЗАСОБАМИ АКРИЛОВОГО ЖИВОПИСУ(2023) Мальчикова, В. А.Мета дослідження полягає у створенні твору живопису у техніці акрилу Об’єктом є процес виконання творчої роботи у техніці акрилу. Методи дослідження : аналіз – для детального аналізу можливостей виразності, які надаються технікою акрилу та їх застосування для вирішення творчих завдань у декоративній живописній композиції; історичний аналіз – для огляду історії становлення й розвитку декоративної композиції та методів використання акрилових фарб; метод синтезу – для поєднання художнього образу з технічними засобами й методами виконання; технічний метод – для вивчення можливостей й застосування техніки акрилового живопису в процесі створення декоративної композиції. У другій частині було докладно описано послідовність створення художнього образу засобами акрилового живопису. Визначено основні особливості декоративної композиції як виду живопису, що стало основою для подальшого аналізу та дослідження. Так, специфіка декоративного живопису містить характеристики, які відрізняють її від інших видів малярства. Декоративна композиція зазвичай має на меті створити естетичне враження або викликати емоції через використання форм, кольорів, ліній та текстур. Деякі з основних видових особливостей декоративної композиції включають: спрощені форми, виразні кольори, орнаментальні мотиви, геометричні структури, багатий ритм. Ці особливості допомагають визначити декоративну композицію як самостійний вид мистецтва живопису, спрямований на створення гармонійних та естетично приємних вражень для глядача. Creation of an artistic image by means of acrylic painting: 23 pages, 15 sources used. The purpose of the research is to create a work of painting in the acrylic technique. The object is the process of performing creative work in the acrylic technique. Research methods: analysis - for a detailed analysis of expressive possibilities provided by the acrylic technique and their application to solving creative tasks in decorative painting composition; historical analysis - to review the history of formation and development of decorative composition and methods of using acrylic paints; synthesis method - for combining an artistic image with technical means and methods of execution; technical method - for studying the possibilities and application of the technique of acrylic painting in the process of creating a decorative composition. In the second part, the sequence of creating an artistic image using acrylic painting was described in detail. The main features of the decorative composition as a type of painting were determined, which became the basis for further analysis and research. Thus, the specificity of decorative painting contains characteristics that distinguish it from other types of painting. A decorative composition usually aims to create an aesthetic impression or evoke emotion through the use of shapes, colors, lines and textures. Some of the main visual features of a decorative composition include: simplified forms, expressive colors, ornamental motifs, geometric structures, rich rhythm. These features help define the decorative composition as an independent form of painting art, aimed at creating harmonious and aesthetically pleasing impressions for the viewer.