НАУКОВІ РОБОТИ ЗДОБУВАЧІВ ВИЩОЇ ОСВІТИ
Permanent URI for this communityhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/10243
Browse
62 results
Search Results
Item ЖАНРОВА СВОЄРІДНІСТЬ ДРАМ УЛАСА САМЧУКА(2023) Домбровська, Т. О.Кваліфікаційна робота на здобуття ступеня вищої освіти «магістр» присвячена визначенню жанрової специфіки драм «Слухайте! Слухайте! Говорить Москва!», «Шумлять жорна», «Жертва пані Маї» українського письменника XX століття Уласа Самчука. Наголошується на необхідності використання жанрово-структурних здобутків і формотворчих новацій митця в царині української літератури. Простежуються жанрові особливості п’єc письменника, його внесок у розвиток вітчизняної інтелектуальної драми. The qualification work for the degree of Higher Education «Master» is devoted to determining the genre specifics of the dramas «Listen! Listen! Moscow speaks!», «One can hear the noise of the Millstones», «Mrs. Maya’s Victim» by the Ukrainian writer of the XX century Ulas Samchuk. It is noted that it is necessary to use genre and structural achievements and formative innovations of the genius in the field of Ukrainian literature. The genre features of the writer's plays, his contribution to the development of intellectual drama are traced.Item ОСОБЛИВОСТІ РОЗВИТКУ ТЕАТРАЛЬНОГО МИСТЕЦТВА УКРАЇНИ В УМОВАХ ВІЙНИ(2023) Бокій, К. О.Історія театрального мистецтва України сягає далекої давнини. Театральні елементи почали простежуватися ще з появою перших звичаїв та обрядів, присвячених різним святам. На протязі всього свого існування, український театр, разом з його діячами, зазнавали постійних репресій, переживали війни та часи занепаду. Але на всіх етапах, українські митці відстоювали свої права на вільне вираження думок через призму творчості, шукали нестандартні форми для втілення вистав, паралельно створюючи оригінальний репертуар. Театральне мистецтво України відіграло важливу роль для формування свідомості своїх громадян, як в Другу Світову, так і в сьогоднішню, російсько-українську війну. Воно підіймає бойовий дух, поширює національні ідеї, розповідає світові про страшні події. Аналізуючи діяльність театрів в умовах війни, ми простежуємо їх високий рівень розвитку, як на території України, так і за кордоном./ The history of Ukrainian theatrical art goes back to ancient times. Elements of theatricalization began to be traced even with the appearance of the first customs and ceremonies dedicated to various holidays. For the entire time of its existence, the Ukrainian theater, together with its actors, was subjected to constant repression, experienced wars and times of decline. But at all stages, Ukrainian artists defended their rights to free expression of thoughts through the prism of creativity, looked for non-standard forms of performing performances, while creating an original repertoire. Theatrical art of Ukraine played an important role in shaping the consciousness of its citizens, both during the Second World War and in the modern Russian-Ukrainian war. He raises the fighting spirit, spreads national ideas, tells the world about terrible events. Analyzing the activity of theaters during the war, we trace the high level of their development, both in Ukraine and abroad.Item ХУДОЖНІ ОБРАЗИ І ДРАМАТУРГІЯ БАЛЕТНИХ ВИСТАВ (НА ПРИКЛАДІ ВИСТАВИ «КОРСАР»)(2022) Кутузов, В. В.В роботі розкривається процес поєднання та взаємопроникнення літератури і хореографії, який зробив вагомий внесок у подальший розвиток хореографічного мистецтва. Зокрема розглядається процесу взаємопроникнення літератури і танцю, аналізується балетна драматургія, особливості побудови хореографічного твору за літературним сюжетом, розкривається специфіка роботи хореографа над створенням хореографічного твору за літературним сюжетом на прикладі балету «Корсар». Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності / The work reveals the process of combination and interpenetration of literature and choreography, which made a significant contribution to the further development of choreographic art. In particular, the process of interpenetration of literature and dance is considered, ballet dramaturgy is analyzed, peculiarities of the construction of a choreographic work based on a literary plot, the specifics of the choreographer's work on creating a choreographic work based on a literary plot are revealed using the example of the ballet "Corsair". The work provides an opportunity to practice the classical principles of ballet master work, which is one of the effective ways to implement the system of improving choreographic education and, as a result, the development of a professional and educated ballet master who successfully realizes his creative potential in professional activity.Item ХУДОЖНІ ТВОРИ В.ГЮГО В БАЛЕТНОМУ МИСТЕЦТВІ ХХ СТОЛІТТЯ(2021) Димовська, В. С.В роботі розкривається процес поєднання та взаємопроникнення літератури і хореографії, який зробив вагомий внесок у подальший розвиток хореографічного мистецтва. Зокрема розглядається процесу взаємопроникнення літератури і танцю, аналізується балетна драматургія, особливості побудови хореографічного твору за літературним сюжетом, розкривається специфіка роботи хореографа над створенням хореографічного твору за літературним сюжетом на прикладі балету «Есмеральда». Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності. The work reveals the process of combining and interpenetrating literature and choreography, which has made a significant contribution to the further development of choreographic art. In particular, the process of interpenetration of literature and dance is considered, ballet drama, features of construction of a choreographic work on a literary plot are analyzed, the specifics of the choreographer's work on creating a choreographic work on a literary plot on the example of Esmeralda ballet are revealed. The work provides an opportunity to practice the classical principles of choreography, which is one of the effective ways to implement a system of improving choreographic education and, consequently, the development of a professional and educated choreographer who successfully realizes his creative potential in professional activities.Item ТРАДИЦІЇ ТА ФОЛЬКЛОР БІЛОРУСЬКОГО ТАНЦЮ(2021) Ярощук, К. В.Білоруський народ має свою багатовікову історію, яка відображується у танцювальних традиціях, що відрізняються великою жвавістю та інтонаційною різноманітністю. Досліджується історичний контекст білоруського танцю. Нас здавна захоплює народна танцювальна творчість Білорусії, в якій яскраво визначається їх народна основа, сімейно-побутова обрядовість, емоційність, темперамент і характер народу. Цьому танцювальному мистецтву характерні свої особливості, білоруський танець відрізняється своєрідними малюнками, важкими композиційними прийомами, використанням яскравих орнаментальних візерунків. Білоруські танці виконуються у жвавому темпі, і тому вільне володіння технікою є обов'язковою умовою, без якої не можна передати характер танцю цього народу. The Belarusian people have a long history, which is reflected in the dance traditions, characterized by great liveliness and intonation diversity. The historical context of Belarusian dance is studied. We have long been fascinated by the folk dance of Belarus, which clearly defines their folk basis, family rituals, emotions, temperament and character of the people. This dance art is characterized by its own features, Belarusian dance is characterized by original drawings, difficult compositional techniques, the use of bright ornamental patterns. Belarusian dances are performed at a brisk pace, and therefore free possession of equipment is a prerequisite, without which it is impossible to convey the nature of the dance of this people.Item СПЕЦИФІКА БЕЗСЮЖЕТНОЇ ХОРЕОГРАФІЧНОЇ КОМПОЗИЦІЇ У СТИЛІ НЕОКЛАСИКА(2021) Тихонова, К. С.Вивчення шляхів формування та розвитку різноманітних стилів та напрямів сучасної хореографії є досить актуальним для формування в молодих балетмейстерів уявлень про історичні аспекти хореографічного мистецтва. За допомогою хореографічного мистецтва можна відобразити життя в образно-художній формі, передати думки, почуття, переживання людини засобами міміки і рухів. Безсюжетній танець - вид танцю, в якому відсутній сюжет як послідовне розгортання подій. Безсюжетній танець виражає виключно вміст музики. Одним зі сталей безсюжетної хореографії є неокласичний танець. The study of ways of formation and development of various styles and directions of modern choreography is quite relevant for the formation of young choreographers' ideas about the historical aspects of choreographic art. With the help of choreographic art, you can reflect life in figurative and artistic form, to convey thoughts, feelings, human experiences through facial expressions and movements. Plotless dance is a type of dance in which there is no plot as a consistent unfolding of events. The plotless dance expresses only the content of the music. One of the steels of plotless choreography is neoclassical dance.Item ОСОБЛИВОСТІ СЮЖЕТНОЇ ХОРЕОГРАФІЇ ЗАСОБАМИ ЛЕКСИКИ ТАНЦЮ МОДЕРН(2021) Темченко, Ю. Л.У процесі створення нового хореографічного твору, майстерність балетмейстера проявляється не тільки в постановці танцювальних сцен, але й в формуванні сюжету, розробці композиційного плану, створенні образів і умінні поставити ці образи в необхідні сценічні ситуації. Лексика танцю модерн широко використовується для постановки сюжетних танців. Сюжет – стержень хореографічного твору, який розкриває його тему та ідейний зміст. У сюжеті реалізується зіткнення сил наскрізної дії, тобто їх конфлікт, розкриваються характери і образи хореографічного твору. In the process of creating a new choreographic work, the skill of the choreographer is manifested not only in staging dance scenes, but also in forming the plot, developing a compositional plan, creating images and the ability to put these images in the necessary stage situations. The vocabulary of modern dance is widely used to stage story dances. The plot is the core of a choreographic work, which reveals its theme and ideological content. The plot realizes the clash of forces of end-to-end action, ie their conflict, reveals the characters and images of the choreographic work.Item СИНТЕЗ МИСТЕЦТВ ЯК ОСНОВА ХОРЕОГРАФІЧНОЇ КОМПОЗИЦІЇ У СТИЛІ КОНТЕМПОРАРІ(2021) Пшенична, Є. О.Кожний вид мистецтва являє собою дещо одиничне, яке при всій специфічності, неповторності є носієм загального. Хореографічне мистецтво в пошуках нової лексики та естетики звертається до суміжних сфер, запозичуючи і освоюючи в музиці, літературі, живописі, скульптурі, оперному і драматичному театрі, в кіно і телебаченні нові засоби створення хореографічних творів і художніх образів. Сьогодні танцювальне мистецтво проявляє схильність до глобального синтезу і використання різноманітних прийомів, узятих ззовні: співу, декламації, використання відеоматеріалів, аксесуарів, шумових спец ефектів тощо. Вплив різноманітних видів мистецтва на сучасне хореографічне мистецтво є інтенсивним, різноманітним та багатоплановим. Різноманітні художні прийоми, нові виразні засоби, цікаві теми та оригінальні образи – активно синтезуються та асимілюються сучасним хореографічним мистецтвом. Each type of art is something unique, which for all its specificity, uniqueness is a carrier of the common. Choreographic art in search of new vocabulary and aesthetics turns to related fields, borrowing and mastering in music, literature, painting, sculpture, opera and drama theater, in film and television new means of creating choreographic works and artistic images. Today, the art of dance shows a tendency to global synthesis and the use of various techniques taken from outside: singing, recitation, the use of videos, accessories, noise special effects and more. The influence of various arts on contemporary choreographic art is intense, diverse and multifaceted. Various artistic techniques, new means of expression, interesting themes and original images - are actively synthesized and assimilated by modern choreographic art.Item СТИЛЬОВІ ОСОБЛИВОСТІ ХОРЕОГРАФІЇ «ФОЛЬК» У СУЧАСНОМУ ТАНЦЮВАЛЬНОМУ ПРОСТОРІ(2021) Пушкар, А. С.В роботі акцентується увага на тому, що на фоні кардинальних змін у культурі суспільства, духовної кризи в Україні, останнім часом спостерігається сплеск інтересу до розвитку народного танцю, який під впливом стилістичних особливостей сучасної хореографії, набуває нового змісту, трансформується, видозмінюється. Зазначається, що інтерпретація народного танцю засобами сучасної хореографії складний і творчий процес. Він вимагає від балетмейстера глибоких практичних та теоретичних знань та навичок роботи з лексичним наповненням народного танцю, а також технічних принципів сучасної хореографії. Видозмінювати народний танець можна засобами сучасних стилів та напрямків танцю, таких як: контемпорарі, модерн, джаз, можна використовувати трюкові елементи, а також техніку популярних та масових форм танцю. Але така інтерпретація повинна зберегти в своїй основі всі складові, характерні для традиційного танцю та одночасно збагатити народний танець засобами сучасного хореографічного мистецтва. The paper emphasizes that against the background of radical changes in the culture of society, the spiritual crisis in Ukraine, recently there has been a surge of interest in the development of folk dance, which under the influence of stylistic features of modern choreography, acquires new meaning, transforms, changes. It is noted that the interpretation of folk dance by means of modern choreography is a complex and creative process. It requires from the choreographer deep practical and theoretical knowledge and skills to work with the lexical content of folk dance, as well as the technical principles of modern choreography. Folk dance can be modified by means of modern styles and directions of dance, such as: contemporary, modern, jazz, you can use stunt elements, as well as techniques of popular and mass forms of dance. But such an interpretation must retain at its core all the components characteristic of traditional dance and at the same time enrich folk dance with the means of modern choreographic art.Item ВИСВІТЛЕННЯ ЕКОЛОГІЧНОЇ ПРОБЛЕМИ ЛЮДСТВА ЗАСОБАМИ МОДЕРН-ДЖАЗ ТАНЦЮ(2021) Проценко, І. С.Початок 20 століття ознаменувався виникненням нової мови рухів, нової хореографії, нового лексичного модуль, що одержав назву танець модерн. У прагненні до повної незалежності від класичної традиції представники модерну, зрештою, прийняли окремі технічні прийоми, оскільки, повний відхід від традиційних балетних форм на практиці не міг бути до кінця реалізований. Власне новий напрямок і зародився у протиборстві класичних традицій та прагненні до повної незалежності від них. Робота розглядає особливості стилю модерн, яким розкрито екологічні проблеми людства, висвітлено особливості сценічного втілення хореографічної композиції. The beginning of the 20th century was marked by the emergence of a new language of movements, a new choreography, a new lexical module called modern dance. In the pursuit of complete independence from the classical tradition, the representatives of modernism, in the end, adopted some techniques, because the complete departure from traditional ballet forms in practice could not be fully realized. Actually, a new direction was born in the confrontation of classical traditions and the desire for complete independence from them. The work considers the peculiarities of the Art Nouveau style, which revealed the ecological problems of mankind, highlights the peculiarities of the stage embodiment of the choreographic composition.