2021
Permanent URI for this collectionhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/15683
Browse
Item БАГАТОМАНІТНІСТЬ ХОРЕОГРАФІЧНОЇ КУЛЬТУРИ СЬОГОДЕННЯ(2021) Діденко, О. С.Розглядається тема різноманітності хореографічного мистецтва, найпопулярніші види хореографічної культури на сьогоднішній день, їх форми та жанри, історія розвитку та положення у сучасному світі. Розкривається тісний зв’язок різних видів хореографії між собою. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності. The topic of diversity of choreographic art, the most popular types of choreographic culture today, their forms and genres, the history of development and position in the modern world are considered. The close connection between different types of choreography is revealed. The work provides an opportunity to practice the classical principles of choreography, which is one of the effective ways to implement a system of improving choreographic education and consequently the development of a professional and educated choreographer who successfully realizes his creative potential in professional activities.Item ВЗАЄМОДІЯ ВИРАЗНИХ ЗАСОБІВ ТАНЦЮ В ХУДОЖНЬОМУ ОБРАЗІ ХОРЕОГРАФІЧНОГО МИСТЕЦТВА(2021) Ярошик, Г. М.В роботі розкривається специфіка, місце та значення художнього образу в хореографічному мистецтві. Висвітлюються проблеми особливості пластики при втіленні хореографічних образів, робиться акцент на вплив та взаємозв’язок основних культурних традицій на зміну образів у творах мистецтва в історичній ретроспективі; аналізуючи можливості вираження та зображення художнього образу при здійсненні сценічної постановки танцю. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності. The work reveals the specifics, place and significance of the artistic image in the art of choreography. The problems of the peculiarity of plasticity in the embodiment of choreographic images are highlighted, the emphasis is on the influence and interrelation of the main cultural traditions on the change of images in works of art in historical retrospect; analyzing the possibilities of expression and depiction of the artistic image in the implementation of the stage dance. The work provides an opportunity to practice the classical principles of choreography, which is one of the effective ways to implement a system of improving choreographic education and consequently the development of a professional and educated choreographer who successfully realizes his creative potential in professional activities.Item ВИСВІТЛЕННЯ СОЦІАЛЬНОЇ ПРОБЛЕМИ ЖИТТЯ ДІТЕЙ У ДИТЯЧИХ БУДИНКАХ ЗАСОБАМИ СУЧАСНОЇ ХОРЕОГРАФІЇ(2021) Єрмолаєва, Я. А.Робота торкається такого соціальне питання як сирітство. Розкривається сутність цієї проблеми засобами сучасного танцю. Надається характеристика стилів сучасного танцю, зокрема контемпорарі денс, розглядаються особливості втілення художніх образів засобами хореографічного мистецтва. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності. Elucidation of the social problem of children's lives in orphanages by means of modern choreography (qualification creative work) = Coverage of the social problem of children's lives in orphanages by means of modern choreography The work deals with such a social issue as orphanhood. The essence of this problem is revealed by means of modern dance. The characteristics of modern dance styles, in particular contemporary dance, are given, the peculiarities of embodiment of artistic images by means of choreographic art are considered. The work provides an opportunity to practice the classical principles of choreography, which is one of the effective ways to implement a system of improving choreographic education and consequently the development of a professional and educated choreographer who successfully realizes his creative potential in professional activities.Item ВПРОВАДЖЕННЯ ТЕМАТИКИ ПРАЦІ В ХОРЕОГРАФІЧНОМУ МИСТЕЦТВІ РІЗНИХ НАЦІОНАЛЬНОСТЕЙ(2021) Шиян, В. О.Робота торкається проблеми самоідентифікації, усвідомлення унікальності та неповторності національності, нівелювання особливостей національної культури, збереження та розвитку надбань етносу. Розкриваються особливості болгарської, молдавської та італійської танцювальної культури, пов’язані з фольклором та тематикою праці. Досліджується музичний матеріал цих країн, а також особливості національного одягу. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності. The work deals with the problem of self-identification, awareness of the uniqueness and originality of nationality, leveling the features of national culture, preservation and development of ethnic heritage. Features of Bulgarian, Moldavian and Italian dance culture related to folklore and themes of work are revealed. The musical material of these countries, and also features of national clothes is investigated. The work provides an opportunity to practice the classical principles of choreography, which is one of the effective ways to implement a system of improving choreographic education and consequently the development of a professional and educated choreographer who successfully realizes his creative potential in professional activities.Item ВТІЛЕННЯ ОБРАЗІВ «БОЖЕСТВЕННОЇ КОМЕДІЇ» ДАНТЕ ЗАСОБАМИ ХОРЕОГРАФІЧНОГО МИСТЕЦТВА(2021) Васильєва, К. С.Робота торкається питань сутності хореографічного мистецтва, особливостей втілення художніх образів літературних творів його засобами. Зокрема розкривається сутність поеми Данте «Божествена комедія» засобами контемпорарі денс. Зазначається, що в злитті декількох видів мистецтва народжується не просто хореографічний твір, а майже спектакль. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності. The work touches on the essence of choreographic art, the peculiarities of the embodiment of artistic images of literary works by its means. In particular, the essence of Dante's poem "Divine Comedy" is revealed by means of contemporary dance. It is noted that in the fusion of several types of art is born not just a choreographic work, but almost a performance. The work provides an opportunity to practice the classical principles of choreography, which is one of the effective ways to implement a system of improving choreographic education and consequently the development of a professional and educated choreographer who successfully realizes his creative potential in professional activities.Item ОБРАЗ СПАРТАКА В СУЧАСНОМУ БАЛЕТНОМУ МИСТЕЦТВІ(2021) Брисов, О. В.В роботі розкривається сутність та художнє новаторство героїчного жанру в хореографічному мистецтві, на прикладі балету А.Хачатуряна «Спартак», який є найяскравішим вираженням традицій створення героїчних балетів, присвячених боротьбі за звільнення. Аналізується теоретичний матеріал та обґрунтовуються історико-мистецькі засади хореографічної композиції. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності. The work reveals the essence and artistic innovation of the heroic genre in choreographic art, on the example of A. Khachaturian's ballet "Spartacus", which is the most vivid expression of the tradition of creating heroic ballets dedicated to the struggle for liberation. Theoretical material is analyzed and the historical and artistic principles of choreographic composition are substantiated. The work provides an opportunity to practice the classical principles of choreography, which is one of the effective ways to implement a system of improving choreographic education and consequently the development of a professional and educated choreographer who successfully realizes his creative potential in professional activities.Item ОБРЯДОВІ ТРАДИЦІЇ УКРАЇНИ В ХОРЕОГРАФІЧНОМУ МИСТЕЦТВІ(2021) Луганська, Ю. В.В роботі розкривається поняття традицій, як загальної національної значимості, частини культурної спадщини. Розглядаються танцювальні традиції, пов’язані з ритуалами, календарними святами. Зокрема досліджується українська народна хореографія, яка не зазнала впливу світських танців суспільної верхівки і тому зберегли свою оригінальність, безпосередність та щирість. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності. The paper reveals the concept of traditions as a general national significance, part of the cultural heritage. Dance traditions related to rituals and calendar holidays are considered. In particular, the Ukrainian folk choreography is studied, which was not influenced by the secular dances of the social elite and therefore retained its originality, immediacy and sincerity. The work provides an opportunity to practice the classical principles of choreography, which is one of the effective ways to implement a system of improving choreographic education and consequently the development of a professional and educated choreographer who successfully realizes his creative potential in professional activities.Item ОСОБЛИВОСТІ НАЦІОНАЛЬНИХ ТАНЦІВ КИТАЮ ТА ЇХ СТИЛІЗАЦІЯ(2021) Шилова, Ю. С.У культурі кожної країни протягом її розвитку формується національне танцювальне мистецтво, що володіє вираженою специфікою і виражає самобутню естетику народу. Китайський національний танець явище культури з виключно тривалою історією, що увібрало в себе народні основи танцю, придворні танці, мистецтво китайської опери, елементи бойових мистецтв і китайської філософії. Розвиток китайського танцю відбувалося від покоління до покоління, від однієї історичної епохи до іншої, і в своєму сучасному вигляді він являє собою комплекс традиційних основ, оформлених в струнку систему. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності. In the culture of each country during its development, the national dance art is formed, which has a pronounced specificity and expresses the original aesthetics of the people. Chinese national dance is a cultural phenomenon with an exceptionally long history, which has absorbed the folk basics of dance, court dances, the art of Chinese opera, elements of martial arts and Chinese philosophy. The development of Chinese dance has taken place from generation to generation, from one historical epoch to another, and in its modern form it is a set of traditional foundations, designed in a coherent system. The work provides an opportunity to practice the classical principles of choreography, which is one of the effective ways to implement a system of improving choreographic education and consequently the development of a professional and educated choreographer who successfully realizes his creative potential in professional activities.Item СУЧАСНЕ БАЛЕТНЕ МИСТЕЦТВО В УМОВАХ СВІТОВОЇ ІНТЕГРАЦІЇ(2021) Чемітова, Ю. В.Дослідження з теми «Сучасне балетне мистецтво в умовах світової інтеграції» свідчить, що у ХХІ столітті відбуваються неординарні, сміливі постановки з оновленою лексикою, цікавими формами, синтезом класики і модерну. Інтеграційні процеси засвідчують, що оновлення хореографії не обов’язково повинно бути опосередкованим. Можливості, відкриті перед вітчизняними хореографами-постановниками, вели ініціативних, творчих фахівців балетного театру до нових ідей, нових тенденцій, зміни канонів і трафаретів у сучасних постановках, переосмислюючи нові естетичні принципи. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності. Research on "Modern ballet art in terms of global integration" shows that in the XXI century there are extraordinary, bold productions with updated vocabulary, interesting forms, a synthesis of classical and modern. Integration processes suggest that choreography updates do not have to be indirect. Opportunities open to domestic choreographers-directors led enterprising, creative specialists of ballet theater to new ideas, new trends, changes in canons and stencils in modern productions, rethinking new aesthetic principles. The work provides an opportunity to practice the classical principles of choreography, which is one of the effective ways to implement a system of improving choreographic education and consequently the development of a professional and educated choreographer who successfully realizes his creative potential in professional activities.Item ФОРМУВАННЯ ТА РОЗВИТОК СХІДНИХ ТАНЦІВ У ЄВРОПЕЙСЬКОМУ МИСТЕЦЬКОМУ ПРОСТОРІ(2021) Алдунгарова, Ю. Ю.В роборті висвітлюються теорії виникнення та розвитку східних танців починаючи с Додинастичного періоду (4000 – 3000 рр. до н.е.). До східних танців ми відносимо танцювальні напрями, в яких використовується характерна танцювальна техніка, поширена в країнах арабського світу. До цього поняття відносяться країни в яких більшість населення є арабами, це такі країни як Єгипет, Ірак, Іран, Ліван, Лівія, Алжир, Йорданія, Мавританія, Сирія, Туніс, Марокко та Саудівська Аравія. Аналізуються історичні знахідки, стародавні витвори мистецтва, легенди, тощо. Розкривається та структуризується інформація, що була отримана не тільки із писемних джерел, але й від носіїв культури під час наймаштабнішого фестивалю-конгресу «Raqs of Course», таких відомих педагогів як Ранда Камаль, Мохамед Шахін, та інших провідних танцівників та педагогів сучасності The robot covers theories of the origin and development of oriental dances from the pre-dynastic period (4000 - 3000 BC). Oriental dances include dance genres that use a typical dance technique common in the Arab world. This concept includes countries where the majority of the population are Arabs, such as Egypt, Iraq, Iran, Lebanon, Libya, Algeria, Jordan, Mauritania, Syria, Tunisia, Morocco and Saudi Arabia. Historical finds, ancient works of art, legends, etc. are analyzed. Information obtained not only from written sources, but also from cultural media during the largest festival-congress "Raqs of Course", such well-known teachers as Randa Kamal, Mohamed Shahin, and other leading dancers and teachers of today is revealed and structured.Item ХУДОЖНІ ЗАСОБИ БАЛЕТНОГО ТЕАТРУ КІНЦЯ ХХ - ПОЧАТКУ ХХІ СТОЛІТТЯ(2021) Баліцький, О. А.В роботі приділяється увага визначенню основних понять художніх засобів, їх різновидності, внутрішнім зв’язком, розкриттю творчої індивідуальності артистів балету. Сьогодення вимагає від суспільства осмислення нових мистецьких парадигм, пов’язаних з інтеграцією України в загальносвітову культурну еволюцію. Цей шлях потребує: нових ідей, художніх засобів, нове бачення і відчуття. Тому розвиток балетного театру, шукаючого своє місце для досягнення успіху у сучасному виді мистецтва хореографії – збагачується оригінальністю мислення, творчою ініціативою, професійною і виконавською майстерністю тощо. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності The work pays attention to the definition of the basic concepts of artistic means, their variety, internal connection, the disclosure of the creative individuality of ballet dancers. Today requires society to comprehend new artistic paradigms related to the integration of Ukraine into global cultural evolution. This path requires: new ideas, artistic means, a new vision and feeling. Therefore, the development of ballet theater, looking for its place to succeed in the modern art of choreography - is enriched by the originality of thinking, creative initiative, professional and performing skills and more. The work provides an opportunity to practice the classical principles of choreography, which is one of the effective ways to implement a system of improving choreographic education and consequently the development of a professional and educated choreographer who successfully realizes his creative potential in professional activities.Item ХУДОЖНІ ТВОРИ В.ГЮГО В БАЛЕТНОМУ МИСТЕЦТВІ ХХ СТОЛІТТЯ(2021) Димовська, В. С.В роботі розкривається процес поєднання та взаємопроникнення літератури і хореографії, який зробив вагомий внесок у подальший розвиток хореографічного мистецтва. Зокрема розглядається процесу взаємопроникнення літератури і танцю, аналізується балетна драматургія, особливості побудови хореографічного твору за літературним сюжетом, розкривається специфіка роботи хореографа над створенням хореографічного твору за літературним сюжетом на прикладі балету «Есмеральда». Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності. The work reveals the process of combining and interpenetrating literature and choreography, which has made a significant contribution to the further development of choreographic art. In particular, the process of interpenetration of literature and dance is considered, ballet drama, features of construction of a choreographic work on a literary plot are analyzed, the specifics of the choreographer's work on creating a choreographic work on a literary plot on the example of Esmeralda ballet are revealed. The work provides an opportunity to practice the classical principles of choreography, which is one of the effective ways to implement a system of improving choreographic education and, consequently, the development of a professional and educated choreographer who successfully realizes his creative potential in professional activities.