2022
Permanent URI for this collectionhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/16585
Browse
Search Results
Item ВІЗІОНЕРСТВО М. ФОКІНА В ПОСТАНОВЦІ «ПОЛОВЕЦЬКІ ПЛЯСКИ» О. БОРОДІНА(2022) Янковська, С. І.В роботі зазаначається, що «Половецькі танці» М. Фокіна є балетним фрагментом другої дії опери «Князь Ігор», написаної відомим композитором А. Бородіним. Зокрема, постановка «Половецьких танців» М. Фокіним стала надзвичайно популярною у контексті світового мистецтва та одним із найвизначніших фрагментів класичної музики. Наголошується, що візуальні образи в постановці є складними та цікавими, «веселе варварство» фокінських «Половецьких танців» є «візіонерством» класичного танцю, тобто відтворення класики за суб'єктивними уявленнями балетмейстера», які безпосередньо корелюють із світоглядом постановника. Постановник витворює динамічну та яскраву візійну складову, через яку транслюється сюжет лібрето. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності / The work states that "Polovtsian Dances" by M. Fokin is a ballet fragment of the second act of the opera "Prince Igor", written by the famous composer A. Borodin. In particular, M. Fokin's production of Polovtsian Dances became extremely popular in the context of world art and one of the most significant fragments of classical music. It is emphasized that the visual images in the production are complex and interesting, the "cheerful barbarism" of Fokine's "Polovtsian Dances" is the "visionary" of classical dance, that is, the reproduction of the classics according to the subjective ideas of the choreographer, which are directly correlated with the worldview of the director. The director creates a dynamic and bright visual component through which the plot of the libretto is broadcast. The work provides an opportunity to practice the classical principles of ballet master work, which is one of the effective ways to implement the system of improving choreographic education and, as a result, the development of a professional and educated ballet master who successfully realizes his creative potential in professional activity.Item СЮРРЕАЛІЗМ ЯК МИСТЕЦЬКИЙ НАПРЯМОК В МИНУЛОМУ ТА СУЧАСНОМУ ХОРЕОГРАФІЧНОМУ ПРОСТОРІ(2022) Темченко, Ю. Л.Протягом усього існування людства людей цікавив світ, що за межею реальності. Люди шукали його, намагалися побачити та зрозуміти. Сюрреалізм став основною хвилею спроб людини пізнати та висловити світ. В роботі зазначається, що сюрреалізм, як напрямок в мистецтві, з моменту свого зародження викликав до себе підвищений інтерес, що обумовлено насамперед тематикою, до якої зверталися сюрреалісти. Вони цікавилися тими питаннями, які були і завжди залишаться актуальними для людства та всіх сфер його дослідження – сон, психічні розлади, дитяча ментальність та первісна психіка, вільна від обмежень і заборон цивілізації. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності / Throughout the existence of mankind, people have been interested in the world beyond reality. People were looking for him, trying to see and understand him. Surrealism became the main wave of human attempts to know and express the world. The work notes that surrealism, as a direction in art, has attracted increased interest since its inception, which is primarily due to the subject matter addressed by the surrealists. They were interested in those questions that were and will always remain relevant for humanity and all areas of its research - sleep, mental disorders, children's mentality and the primitive psyche, free from the restrictions and prohibitions of civilization. The work provides an opportunity to practice the classical principles of ballet master work, which is one of the effective ways to implement the system of improving choreographic education and, as a result, the development of a professional and educated ballet master who successfully realizes his creative potential in professional activity.Item РОЗКРИТТЯ ТЕМИ ШВИДКОПЛИННОСТІ ЧАСУ ЗАСОБАМИ ХОРЕОГРАФІЧНОГО МИСТЕЦТВА(2022) Постриган, М. С.Робота торкається питань сутності хореографічного мистецтва, особливостей розкриття теми швидкоплинності часу засобами хореографічного мистецтва. Зазначається, що в Час існує об'єктивно, безперервно, одна хвилина змінює іншу, один день – інший, минають місяці, роки, сторіччя. Час є регулятором усієї діяльності. Жодна діяльність не відбувається без сприйняття часу. Наголошується, що Хореографія є мистецтвом часу і простору. Поняття часу закладено в самому філософському існуванні цього мистецтва. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності / The work touches on the issues of the essence of choreographic art, the peculiarities of revealing the theme of the transience of time by means of choreographic art. It is noted that Time exists objectively, continuously, one minute replaces another, one day - another, months, years, centuries pass. Time is the regulator of all activity. No activity takes place without the perception of time. It is emphasized that Choreography is an art of time and space. The concept of time is embedded in the very philosophical existence of this art. The work provides an opportunity to practice the classical principles of ballet master work, which is one of the effective ways to implement the system of improving choreographic education and, as a result, the development of a professional and educated ballet master who successfully realizes his creative potential in professional activity.Item ВТІЛЕННЯ КАЗКОВОЇ ТЕМАТИКИ В БАЛЕТНОМУ МИСТЕЦТВІ(2022) Павлова (Романькова), К. А.Проаналізувати та втілити тему дослідження в хореографічну розробку на основі художніх прийомів відповідних до казкової теми. Для досягнення поставленої мети необхідно вирішити наступні завдання: - проаналізувати теоретичний матеріал та обґрунтувати історико-мистецькі засади хореографічної композиції; - визначити ідейно-тематичну основу хореографічної композиції; - описати композиційно-архітектонічну побудову твору; - розробити графічну таблицю твору з описом хореографічного тексту; - розробити оригінальну сценографію та створити костюми. Об’єкт дослідження. Казкова тематика у балетному мистецтві. Предмет дослідження. Особливості втілення казкової тематики в балетному мистецтві. Методи дослідження. Методологічною основою кваліфікаційної роботи (проєкту) є наступні методи: - метод дослідження; - метод аналізу; - метод синтезу і порівняння. Наукова новизна одержаних результатів полягає в оригінальності сценічного провадження балетів казкової тематики, та розгляді питань трансформації казкового літературного твору в балетну виставу шляхом зображення його сюжету засобами художньої виразності. Практичне значення одержаних результатів. Розробка даної теми може бути використана в освітніх та навчальних програмах кафедри хореографічного мистецтва факультету культури і мистецтв Херсонського державного університету з дисциплін мистецтво балетмейстера, філософія танцю, історія хореографічного мистецтва, як лекційний матеріал. Також матеріали можуть бути використані для роботи з дитячим хореографічним колективом при проведенні пізнавальної бесіди. Комбінації танцю можуть бути предметом вивчення на заняттях в дитячих балетних студіях. Апробація результатів кваліфікаційної роботи. Теоретична частина кваліфікаційної роботи (проєкту) була апробована на засіданні кафедри хореографічного мистецтва факультету культури і мистецтв Херсонського державного університету №3 03.10.2022р. Творча частина кваліфікаційної роботи (проєкту) пройшла апробацію на сценах театрів опери та балету України.Item БАЛЕТ ЕПОХИ РОМАНТИЗМУ(2022) Марчук, О.-Б. І.В роботі розкривається специфіка, місце та значення художнього образу в хореографічному мистецтві. Висвітлюються проблеми особливості пластики при втіленні хореографічних образів, робиться акцент на вплив та взаємозв’язок основних культурних традицій на зміну образів у творах мистецтва в історичній ретроспективі; аналізуючи можливості вираження та зображення художнього образу при здійсненні сценічної постановки танцю. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності / The work reveals the specificity, place and meaning of the artistic image in choreographic art. The problems of plastic features in the embodiment of choreographic images are highlighted, the emphasis is placed on the influence and relationship of the main cultural traditions on the change of images in works of art in historical retrospect; analyzing the possibilities of expression and representation of an artistic image during the implementation of a stage performance of a dance. The work provides an opportunity to practice the classical principles of ballet master work, which is one of the effective ways to implement the system of improving choreographic education and, as a result, the development of a professional and educated ballet master who successfully realizes his creative potential in professional activity.Item ХУДОЖНЯ ВИРАЗНІСТЬ ОБРАЗІВ В БАЛЕТІ «ДОН КІХОТ»(2022) Гурська, А. М.Робота торкається художньої виразності образів в балеті «Дон Кіхот». У продовж кількох останніх століть роман Мігеля Сервантеса «Хитромудрий ідальго Дон Кіхот Ламанчський» постійно перебуває в центрі уваги кращих європейських діячів мистецтв. Іспанська тематика знайшла своє відображення в музиці, живописі, широко ввійшла і в балетний театр. Багато відомих балетмейстерів створили найрізноманітніші танцювальні трактування твору, в яких по різному презентувався «лицар сумного образу», і, відповідно, створювався особливий художній образ. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності / The work touches on the artistic expressiveness of images in the ballet "Don Quixote". Over the past several centuries, Miguel Cervantes' novel "The Cunning Hidalgo Don Quixote of La Manche" has been constantly in the center of attention of the best European artists. The Spanish theme was reflected in music, painting, and widely entered the ballet theater. Many famous ballet masters created the most diverse dance interpretations of the work, in which the "knight of the sad image" was presented in different ways, and, accordingly, a special artistic image was created. The work provides an opportunity to practice the classical principles of ballet master work, which is one of the effective ways to implement the system of improving choreographic education and, as a result, the development of a professional and educated ballet master who successfully realizes his creative potential in professional activity.Item ОБРАЗИ ЖІНОК В ХОРЕОГРАФІЧНИХ ІНТЕРПРЕТАЦІЯХ(2022) Бочкарьова, І. Ю.В роботі розкривається тема жінки, зокрема обпаз жінки в хореографічному мистецтві. Провідною темою у мистецтві є образ жінки, що споконвіку була джерелом натхнення, вічною загадкою у якій криється світ тонких почуттів та емоцій Розглядаються творчість Марти Грем, як яскравої особистості танцювального мистецтва. Також аналізуються досягнення відомих балерин Карлотти Грізі, Анни Павлової. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності / The work reveals the theme of women, in particular, the appearance of women in choreographic art. The leading theme in art is the image of a woman, who has always been a source of inspiration, an eternal mystery in which lies the world of subtle feelings and emotions. The work of Martha Graham, as a bright personality of dance art, is considered. The achievements of famous ballerinas Carlotta Grizi and Anna Pavlova are also analyzed. The work provides an opportunity to practice the classical principles of ballet master work, which is one of the effective ways to implement the system of improving choreographic education and, as a result, the development of a professional and educated ballet master who successfully realizes his creative potential in professional activity.Item ВПЛИВ ТВОРЧОЇ ПОСТАТІ МАЙКЛА ДЖЕКСОНА НА СУЧАСНЕ МИСТЕЦТВО ХОРЕОГРАФІЇ(2022) Банько, С. О.Робота сучасній хореографії, а саме стилю, в якому працював Майкл Джексон. Розкривається сутність цієї проблеми засобами сучасного танцю. Надається характеристика стилів сучасного танцю, зокрема стилю Майкла Джексона, розглядаються особливості втілення художніх образів засобами хореографічного мистецтва. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності / The work of modern choreography, namely the style in which Michael Jackson worked. The essence of this problem is revealed by means of modern dance. The characteristics of modern dance styles, in particular the style of Michael Jackson, are considered, the peculiarities of the embodiment of artistic images by means of choreographic art are considered. The work provides an opportunity to practice the classical principles of ballet master work, which is one of the effective ways to implement the system of improving choreographic education and, as a result, the development of a professional and educated ballet master who successfully realizes his creative potential in professional activity