2021

Permanent URI for this collectionhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/14143

Browse

Now showing 1 - 20 of 22

ОБРАЗНЕ РІШЕННЯ ТВОРЧОЇ КОМПОЗИЦІЇ В ТЕХНІЦІ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ
(2021) Іванова, А. Ю.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 21 стор, 20 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні створення пейзажу «марини» у техніці олійного живопису. Об’єктом дослідження є процес створення художнього твору. Предметом дослідження є процес створення художнього твору. Методи дослідження : відповідають меті і поставленим завданням: аналізу – для детальнішого розгляду засобів виразності техніки олійного живопису та застосування його для вирішення певного переліку творчих завдань в пейзажі, історичний – для аналізу історії становлення і розвитку жанру «марина» та техніки «олійного живопису»; метод синтезу – поєднання художнього образу і технічних при створенні пейзажу; технічний метод – застосування олійного живопису у створенні пейзажу-марини. У другій частині було докладно описано послідовність виконання творчої роботи, ідею, задум і художній образ. Техніка олійного живопису досить давно з’явилася у житті художників. Вона є одним із найдавніших мистецтв, яка протягом століть еволюціонувала від наскальних розписів палеоліту до новітніх художніх течій XX та XXI століття. Щоб навчитися писати маслом, потрібно добре знати і розуміти всі техніки та прийоми. Надихнути на творчість може що завгодно і де завгодно. І для цього не потрібно ходити шукати, що зобразити. Зазвичай художники зображують відкритий простір, що оточує людину в повсякденному житті. На полотнах можна побачити землю або водну гладь, рослинність, будівлі. Часто при погляді на картини можна визначити відображення часу доби, погоду, розглянути астрологічні тіла (зірки, місяць або сонце). На сучасному етапі розвитку пейзажисти також зображують людей і тварин, але тільки для передачі певного сюжету. Модульна картина на сьогодні є актуальною, як частина інтер’єру. Вона надає відповідної атмосфери, залежно від теми твору мистецтва. In the second part the sequence of the creative work, the idea, the idea and the artistic image were described in the report. The technique of oil painting has long been in the lives of artists. It is one of the oldest arts, which over the centuries evolved from the Paleolithic rock writings to the new artistic trends of the XX and XXI centuries. To learn how to paint in oil, requires good knowledge and understanding of all the techniques and techniques. The inspiration for creativity can be whatever and wherever you want. And for this you do not have to go looking for something to depict. Typically, artists depict the open space, which depicts people in everyday life. On the paintings you can see the land or water surface, vegetation, buildings. Often, when looking at pictures can identify time of day, weather, astrological bodies (stars, the month or the sun). At the present stage of development landscape painters also depict people and animals, but only for the transfer of certain subjects. Today's modular painting is relevant, as part of the interior. It gives the appropriate atmosphere, depending on the theme of the artwork.
ХУДОЖНЄ РІШЕННЯ СЮЖЕТНОЇ КОМПОЗИЦІЇ В ТЕХНІЦІ ПАСТЕЛІ
(2021) Фальченко, В. І.
(Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) на здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр»: 22 стор, 22 використаних джерела. Мета роботи полягає у створенні сюжетної фігуративної композиції в техніці пастелі. Об’єктом дослідження є процес створення художнього твору. Предметом дослідження є особливості виконання сюжетної фігуративної композиції в техніці пастелі. Методи дослідження : аналізу – для поглибленого розгляду поняття фігуративної сюжетної композиції, історичний – при розгляді становлення сюжетної фігуративної композиції в образотворчому мистецтві, метод синтезу – втілення художніх засобів фігуративної композиції та сюжету, порівняння – для співставлення прикладів сюжетної фігуративної композиції образотворчого мистецтва у різні історичні епохи. В першій частині пояснювальної записки висвітлено особливості різновиду сюжетної фігуративної композиції, викладений історичний розвиток сюжетної фігуративної композиції та особливості роботи у техніці пастелі. У другій частині було докладно описана специфіка створення сюжетної фігуративної композиції в техніці пастелі, принцип образного рішення в сюжетній фігуративній композиції в техніці пастелі та процес створення сюжетної композиції за мотивами твору «Лісова пісня» Лесі Українки. До сюжетної фігуративної композиції можна віднести твори образотворчого мистецтва, у яких використовується зображення людської фігури та наявний певний сюжет. Сюжети можуть бути на релігійну тематику, побутову, історичну, міфологічну тощо. Пастель – це унікальна техніка, яка поєднує в собі художні засоби виразності живопису та малюнку. Техніку пастелі можна використовувати у різноманітних жанрах образотворчого мистецтва: пейзажах, натюрмортах, портретах. До питання обґрунтування теоретичних аспектів фігуративної композиції в образотворчому мистецтві зверталися художники і педагоги минулого В. Попков, К. Баби, А. В. Бабенко, Р. В. Паранюшкін. Розглядали питання виразних засобів техніки пастелі такі дослідники та художники сучасності: С. О. Дьяченко, Р. Озеров, В. Ромеро, Д. Коробков. Explanatory note to the qualification work (project) for the first (bachelor's) level of education contains: 22 pages, 22 sources used. The purpose of the work is to create a plot figurative composition in the technique of pastel. The object of research is the process of creating a work of art. The subject of research is the peculiarities of the plot figurative composition in the technique of pastels. Research methods: analysis - for in-depth consideration of the concept of figurative plot composition, historical - when considering the formation of plot figurative composition in fine arts, synthesis method - the embodiment of artistic means of figurative composition and plot, comparison - to compare examples of plot figurative composition in fine arts. The first part of the explanatory note highlights the features of the variety of plot figurative composition, describes the historical development of the plot figurative composition and features of work in the technique of pastels. The second part described in detail the specifics of creating a plot figurative composition in pastel technique, the principle of figurative solution in plot figurative composition in pastel technique and the process of creating a plot composition based on the work "Forest Song" by Lesya Ukrainka. The plot figurative composition includes works of fine art, which use the image of a human figure and a certain plot. Plots can be on religious themes, household, historical, mythological and so on. Pastel is a unique technique that combines artistic means of expression of painting and drawing. The pastel technique can be used in various genres of fine arts: landscapes, still lifes, portraits. Artists and teachers of the past V. Popkov, K. Baba, A.V. Babenko, R.V. Paranyushkin addressed the question of substantiation of theoretical aspects of figurative composition in fine arts. The following researchers and contemporary artists considered the issues of expressive means of pastel technique: S.O Dyachenko, R. Ozerov, V. Romero, D. Korobkov.
ЗАСОБИ ВИРАЗНОСТІ НЕТРАДИЦІЙНИХ ТЕХНІК ТА ЇХ ВИКОРИСТАННЯ У ПРОЦЕСІ ВИКОНАННЯ ТВОРЧОЇ РОБОТИ
(2021) Салах, О. В.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 23 стор, 20 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей використання засобів виразності нетрадиційних технік при створенні творчої роботи. Об’єктом дослідження є нетрадиційні техніки образотворчого мистецтва. Предметом дослідження є процес застосування засобів виразності нетрадиційних технік та їх використання при створення творчої роботи. Методи дослідження: теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення творчої роботи засобами виразності нетрадиційних технік в образотворчому мистецтві. В першій частині пояснювальної записки розглянуто класифікацію видів технік в образотворчому мистецтві та різновиди нетрадиційних технік зображення (монотипія, плямографія, гратографія) та їх можливості при створенні художнього образу. У другій частині пояснювальної записки. У другій частині було проаналізовано використання засобів виразності та їх використання при створенні твору образотворчого мистецтва та поетапність виконання творчої роботи. Досліджено історіографію проблематики і доведено, що над питаннями становлення і розвитку графічних технік у мистецтві працювала невелика кількість науковців. Вагомий внесок в дослідження графічних технік зробили такі фахівці як А.А.Лещинський, В.А.Фаворський, М.Ю.Мірошина, Н.М.Самойлова та інші. Використання нетрадиційних технік на практиці описали Л.Н.Шульга, С.О.Чепурна, Л.К.Полякова, В.М.Рагозіна. Explanatory note to the thesis contains: 23 pages, 20 sources used. The purpose of the work is to study theoretical foundations and practical possibilities of using the means of expressiveness of non-traditional techniques in creating creative work. The object of research is non-traditional techniques of fine arts. The subject of research is the process of application of expressiveness of non-traditional techniques and their use in creating creative work. Methods of research: theoretical analysis of literary sources on the topic of the study; Consideration of the process of creating creative work by means of expressiveness of non-traditional techniques in fine arts. In the first part of the explanatory note, the classification of species is considered in fine arts and varieties of non-traditional image techniques (monotypy, spotting, gratography) and their possibilities when creating an artistic image. In the second part of an explanatory note. In the second part, the use of sensitivity and their use in the creation of a work of fine arts and the phased out of creative work was analyzed. The historiography of the issues is investigated and it is proved that a small number of scientists worked on the formation and development of graphic techniques in art. An important contribution to the study of graphic techniques made such specialists as A.A.Leschinsky, V.A.Favorsky, M.Y.Miroshin, N.M.Samoilov and others. The use of non-traditional techniques in practice described L.N.Shulga, S.O.Chopour, L.K.Polyakova, V.M.Ragozina.
РІШЕННЯ ХУДОЖНЬОГО ОБРАЗУ В ДЕКОРАТИВНІЙ КОМПОЗИЦІЇ
(2021) Нагорна, С. В.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 24 стор, 27 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей рішення художнього образу в декоративній композиції. Об’єктом дослідження є значення композиції в декоративному мистецтві. Предметом дослідження є процес створення художнього образу в декоративній композиції. Методи дослідження : теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення художнього образу в декоративній композиції. В першій частині пояснювальної записки висвітлено питання про поняття композиції в образотворчому мистецтві та розглянуто основні принципи організації декоративної композиції. У другій частині було проаналізовано основний принцип використання засобів виразності для виявлення декоративної характеристики образу та описано поетапність виконання творчої роботи. Декоративне зображення це трансформація реалістичної форми в декоративний художній образ завдяки прийому стилізації. Питання стилізації, як художнього методу відображення об’єктів дійсності у декоративно-прикладному мистецтві, розкрито у працях В. Власова, О. Герасимова , Л. Логвиненко, О. Соколової. Автори досліджують стилізацію як категорію художнього мислення, виокремлюють її види, характерні особливості при створенні декоративної композиції тощо. Особливістю декоративного мистецтва є художня трансформація явищ і предметів реального світу, що вирішується символічно та образно-асоціативно. Одним з популярних технік в образотворчому мистецтві є техніка «холодного батику», тому що завдяки ній можна отримати яскраві на цікаві за художнім рішенням твори мистецтва. The explanatory note thesis contains: 24 pages, 27 sources used. The purpose of the work is to study the theoretical foundations and practical possibilities of solving the artistic image in a decorative composition. The object of research is the importance of composition in decorative arts. The subject of research is the process of creating an artistic image in a decorative composition. Research methods: theoretical analysis of literature sources on the research topic; consideration of the process of creating an artistic image in a decorative composition. The first part of the explanatory note highlights the concept of composition in the fine arts and discusses the basic principles of organization of decorative composition. The second part analyzes the basic principle of using the means of expression to identify the decorative characteristics of the image and describes the phasing of creative work. Decorative image is the transformation of a realistic form into a decorative artistic image through the reception of stylization. The issue of stylization as an artistic method of reflecting the objects of reality in decorative and applied arts is revealed in the works of V. Vlasov, O. Gerasimov, L. Logvinenko, O. Sokolova. The authors study stylization as a category of artistic thinking, distinguish its types, characteristic features in creating a decorative composition, and so on. A feature of decorative art is the artistic transformation of phenomena and objects of the real world, which is solved symbolically and figuratively-associatively. One of the popular techniques in the fine arts is the technique of "cold batik", because thanks to it you can get bright and interesting works of art.
СТВОРЕННЯ ІЛЮСТРАЦІЙ ДО ПОЕЗІЙ Й. БРОДСЬКОГО
(2021) Павлухіна, В. В.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 22 стор, 11 використаних джерел. Мета роботи полягає у розробці художньої ілюстрації до поезій Й. Бродського. Об’єктом дослідження є процес створення книжкової ілюстрації. Предметом дослідження є створення художніх ілюстрацій до поезій Й. Бродського. Методи дослідження: аналіз – для ретельного розгляду засобів вирішення творчих завдань та визначення доцільного їх поєднання при ілюструванні літературного твору, історичний – для аналізу історії образотворчого мистецтва ілюстрації, метод синтезу – поєднання художнього образу і обраних засобів рішення творчих завдань при створення серії ілюстрацій. У першій частині роботи докладно розкрито поняття книжкової ілюстрації, викладено її види та функції книжкової ілюстрації, визначено основні художні образи у поезії Йосипа Бродського. Ілюстрація не є самостійною за сюжетом – художник робить зримими образи та ідеї закладені автором. Текст та ілюстрації мають бути єдиним цілим. Ілюстрації дозволяють акцентувати увагу читачів саме на ключових моментах твору. Які передають атмосферу літературного твору і дозволяють повністю зрозуміти сюжет. Працюючи над ілюстрацією, художник вирішує низку творчих завдань: композиційної організації, емоційної виразності, стилістичної відповідності атмосфері тексту. У другій частині роботи виокремлено основні художні образи поезії Йосипа Бродського та викладено специфіку та етапи створення відповідних художніх ілюстрацій. Основу створених художніх ілюстрацій до поезій Й. Бродського склали художні образи часу і простору, пам'яті та ностальгії, вічності та нескінченості, смерті як сюрреалістичного сну. Процес виконання ілюстрації склали такі етапи: аналіз поезій Й. Бродського і визначення провідних художніх образів; композиційне та колірне рішення; відбір візуальних матеріалів для виконання ескізів ілюстрацій; виконання підсумкового варіанту ілюстрацій у техніці сангіни з доопрацюванням у графічному редакторі CorelDRAW. Explains the note to the quality of the robot (project) of the level of education "bachelor" to revenge: 22 sides, 11 victorian dzherel. Meta robots polyagє at the development of artistic illustrations to the poetry of J. Brodsky. About the progress of the book illustration. The subject of the advancement of artistic illustrations to the poetry of J. Brodsky. Metodi doslіdzhennya: analіz - for retelnogo rozglyadu zasobіv virіshennya CREATIVE zavdan that viznachennya dotsіlnogo їh poєdnannya at іlyustruvannі lіteraturnogo create, іstorichny - for analіzu іstorії Obrazotvorche Mistetstvo іlyustratsії, methods of synthesis - poєdnannya hudozhnogo way i obranih zasobіv rіshennya CREATIVE zavdan at stvorennya serії іlyustratsіy. The first part of the robot has a lecturer on the basis of the book illustration, the view of the book illustration, the main artistic image of the poetry of Josip Brodsky is designated. The illustration is not independent of the plot - the artist is to rob the visible images and ideas laid down by the author. Text and іlustratsії Mayut buti dinim tsilim. The illustrations allow the accentuate of respect for the readers themselves on the key moments of the creation. Yaki convey the atmosphere of literary creation and allow the plot to increase visibility. Pratsuyuchi over іlustratsіyu, the artist іsіsu nіku te creative establishments: compositional organization, emotive variation, stylistic presentation of the atmosphere to the text. In the other part of the robot, the main artistic images of the poetry of Josip Brodsky are adhered to, and the specifics of the stage of the development of the most recent artistic illustrations have been introduced. The basis of the current artistic illustrations before the poetry of J. Brodsky was laid down by the artistic images of the hour and the spaciousness, the memory and nostalgia, in fact, and the nonsense, death like a surreal dream. The process of displaying the illustrations was made of the following steps: analysis of J. Brodsky's poems and the design of provincial artistic images; composition and color of solution; view of visual materials for display of visual materials; Visiting the student's version of the illustration from the technical sangini with the additions of the graphic editor CorelDRAW.
ВИКОРИСТАННЯ ТЕХНІЧНИХ МОЖЛИВОСТЕЙ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ У ПРОЦЕСІ СТВОРЕННЯ ХУДОЖНЬОГО ОБРАЗУ У ПОРТРЕТІ
(2021) Кузнєцова, Д. О.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 22 стор, 15 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні особливостей створення художнього образу у живописному портреті. Об’єктом дослідження є особливості створення художнього образу у портреті олійними фарбами. Предметом дослідження є процесс створення художнього образу у живописному портреті. Методи дослідження: відповідають меті і постановленним завданням: при висвітлені історії розвитку портрету – історико культурний метод; для виявлення особливостей портретного рішення представників етнічних груп - метод абстрагування та порівнення. При створенні живописної роботи використовувались метод схематизації, конструктивно-просторового аналізу, метод образного аналізу, порівнення та образного узагальнення. До питання обґрунтування теоретичних аспектів художнього образу зверталися такі провідні вчені: Н. Бедзір, Н. А. Горяєва, Б. Едвардс, С. Ш. Євтих, В. М. Жабцев, О. Л. Голубєва, А. С. Чіварді. Explanatory note to the bachelor's thesis contains: 22 pages, 15 sources used. The purpose of the work is to study the peculiarities of creating an artistic image in a picturesque portrait. The object of research is the peculiarities of creating an artistic image in a portrait with oil paints. The subject of research is the process of creating an artistic image in a picturesque portrait. Research methods: meet the purpose and objectives: when covering the history of the portrait - historical and cultural method; to identify the features of the portrait solution of ethnic groups - the method of abstraction and comparison. The method of schematization, constructive-spatial analysis, the method of image analysis, comparison and figurative generalization were used in the creation of the painting. The following leading scientists addressed the question of substantiation of theoretical aspects of the artistic image: N. Bedzir, NA Goryaeva, B. Edwards, S. Sh. Evtykh, VM Zhabtsev, OL Golubeva, AS Chivardi).
ОСОБЛИВОСТІ СТВОРЕННЯ ТЕМАТИЧНОГО НАТЮРМОРТУ В ТЕХНІЦІ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ
(2021) Бурлака, А. С.
(Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 21 стор, 23 використаних джерел. В кваліфікаційній роботі представлено приклад створення творчої роботи у жанрі натюрморту за допомогою техніки олійного живопису. У процесі роботи розглядалися такі розділи як: історія виникнення та розвиток натюрморту в техніки олійного живопису, творчу спадщину відомих майстрів натюрморту. Розкрито технологію живопису та особливості формування художнього образу в натюрморті та робота над сільським натюрмортом у техніці олійного живопису. У першому розділі кваліфікаційної роботи проведено аналіз щодо формування та розвитку олійного живопису; скрупульозно вивчено та логічно представлено основні прийоми та зображальні методи олійного живопису. У другому розділі роботи виявлена основна проблематика формування концепції та опрацювання художнього образу при створенні творчої роботи; детально та змістовно викладена концепція та ідея випускного кваліфікаційного проекту; аналітично та структуровано освітлено поетапне опрацювання роботи у зазначеній техніці. Були зроблені висновки щодо актуальності натюрморту як одного з провідних жанрів образотворчого мистецтва. In qualifying work the example of creation of creative work is presented in a genre still life by the technique of the oily painting. In the process of work such sections were examined as: history of origin and development still life in the technicians of the oily painting, creative inheritance of the known masters still life. Technology of painting and feature of forming of image in still life and robot is exposed above rural still life in the technique of the oily painting. It is conducted in the first section of qualifying work).
РІШЕННЯ ТВОРЧИХ ЗАВДАНЬ У ПРОЦЕСІ СТВОРЕННЯ ПЕЙЗАЖУ В ТЕХНІЦІ ПАСТЕЛІ
(2021) Корнієнко, І. В.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкт) бакалавру містить: 21ст, 12 використаних джерел. Мета роботи – створення пейзажу в техніці пастелі. Реалізація мети передбачає вирішення таких завдань : Здійснити аналітичний огляд літератури з проблематики кваліфікаційної роботи. Розглянути творчий спадок українських художників-пейзажистів. Висвітлити особливості роботи в техніці пастелі. Розкрити специфіку створення пейзажу в техніці пастелі. Предмет дослідження– специфіка виконання пейзажу в техніці пастелі. Методи дослідження аналізу – для ретельного огляду техніки пастелі, історичний – при розгляді спадку відомих вітчизняних пейзажистів, метод синтезу – використання засобів виразності техніки пастелі при створенні пейзажу, технічний метод – використання прийомів роботи пастеллю при створенні пейзажу. У ході виконання кваліфікаційної роботи (проєкту) ми проаналізували мистецтвознавчу і методологічну літературу та електронні джерела з проблематики нашого дослідження і дійшли таких висновків: Існують різні види пейзажу, такі як сільський, міський, індустріальний, гірський та марина (зображення моря). У пейзажу як жанру образотворчого мистецтва довга і багата історія. Так, у різні часи мінялися засоби і способи зображення об’єктів пейзажу, формувався досвід і образотворча культура. Розквіт українського пейзажного жанру спостерігався наприкінці 19, початку 20 століття. An explanatory message to qualifying work ( проєкт) to the bachelor contains: 21ст, 12 used sources. An aim of work is creation of landscape in the technique of pastel.Realization of aim envisages the decision of such tasks : to Carry out the state-of-the-art review of literature from the range of problems of qualifying work.To consider the creative inheritance of the Ukrainian artists-landscape-painters. To light up the features of work in the technique of pastel. To expose the specific of creation of landscape in the technique of pastel. An object is a дослідження- specific of implementation of landscape in the technique of pastel. Methods of research of analysis - for the careful review of technique of pastel, historical - at consideration of inheritance of well-known home landscape-painters, a method of synthesis is using of facilities of expressiveness of technique of pastel for creation of landscape, a technical method is using of receptions of working as a pastel for creation of landscape. During implementation of qualifying work (проєкту) we analysed study of art and methodological literature and electronic sources from the range of problems of our research and came to such conclusions: there Are different types of landscape, such as rural, municipal, industrial, mountain and (image of sea). At landscape as genre of fine art long and rich history. Yes, facilities and methods of image of objects of landscape changed in different times, experience and graphic culture was formed. The bloom of the Ukrainian landscape genre was observed at the end of 19, to beginning of 20 century.
СТВОРЕННЯ СЕРІЇ ІЛЮСТРАЦІЙ ДО ЛІТЕРАТУРНОГО ТВОРУ
(2021) Рванова, В. О.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 23 стор, 22 використаних джерел. В кваліфікаційній роботі представлена аспекти створення ілюстрації її засоби виразності за допомогою технік. У процесі роботи розглядалися такі розділи як, перший розділ історико-культурний фактор, як невід'ємна складова у процесі виникнення і формування книжкової ілюстрації. У другому розділі автор охарактеризував особливості ілюстрування літературних творів і вплив на сприйняття читачем зображень. Дослідили види ілюстрації за композиційним розміщенням, матеріалами виконання. Структурно описанні техніка виконання роботи. Сформульовані у кінці роботи висновки. Qualification Work (Project) for the first (Bachelor's) level of Higher Education: 23 pages, 22 sources used.The qualification work presents aspects of creating an illustration of its means of expression using techniques. In the course of the work, such sections as the first section of the historical and cultural factor were considered as an integral component in the process of the emergence and formation of book illustration. In the second chapter, the author described the features of illustrating literary works and the impact on the reader's perception of images. We studied the types of illustrations based on compositional placement and Performance Materials. Structurally describing the technique of performing the work. Conclusions formulated at the end of the work.
ВТІЛЕННЯ ТВОРЧОГО ЗАДУМУ В НАТЮРМОРТІ ЗАСОБАМИ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ
(2021) Куц, О. С.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкт) на здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 24 ст., 12 використаних джерел. Мета роботи – створення натюрморту засобами олійного живопису. Реалізація мети передбачає вирішення таких завдань: Проаналізувати літературу з проблематики кваліфікаційної роботи. Розглянути особливості становлення натюрморту як жанру живопису. Викласти основні аспекти техніки олійного живопису. Розкрити засоби виразності в мистецтві натюрморту. Висвітлити етапи виконання натюрморту в техніці олійного живопису. Предмет дослідження – специфіка виконання натюрморту в техніці олійного живопису. Методи дослідження аналізу – для розгляду техніки олійного живопису, історичний – при розгляді історичного розвитку жанру «натюрморт», метод синтезу – поєднання засобів виразності та техніки живопису олійними фарбами при створенні натюрморту, технічний метод – живопис олійними фарбами. У ході виконання кваліфікаційної роботи (проєкту) ми проаналізували мистецтвознавчу і методологічну літературу та електронні джерела з проблематики нашого дослідження і дійшли таких висновків: Натюрморт з французької перекладається як нежива натура, англійський аналог цього слова – тихе життя. Натюрморт остаточно оформився у самостійний жанр живопису у творчості голландських та фламандських художників 17 сторіччя. З плином часу в натюрморті встановилися свої канони та традиції, у кожну епоху були свої майстри цього жанру. При виконанні художник вирішує ряд творчих завдань, тому що неприпустимо обмежуватись копіюванням форм об'єктів натурної постановки. The explanatory note to the qualification work (project) of the bachelor contains: 24 articles, 12 used sources. The purpose of the work is to create a still life by means of oil painting. Realization of the purpose provides the decision of such tasks: To analyze the literature on problems of qualification work. To consider the peculiarities of the formation of still life as a genre of painting. Explain the main aspects of oil painting techniques. To reveal the means of expression in the art of still life. Highlight the stages of still life in the technique of oil painting. The subject of research - the specifics of still life in the technique of oil painting. Methods of research analysis - to consider the technique of oil painting, historical - when considering the historical development of the genre "still life", the method of synthesis - a combination of expressiveness and techniques of oil painting when creating a still life, technical method - oil painting. During the qualification work (project) we analyzed art and methodological literature and electronic sources on the issues of our study and came to the following conclusions: Still life is translated from French as inanimate nature, the English analogue of this word - quiet life. Still life finally took shape in an independent genre of painting in the works of Dutch and Flemish artists of the 17th century. Over time, still lifes established their canons and traditions, each era had its own masters of this genre. When performing, the artist solves a number of creative tasks, because it is inadmissible to limit oneself to copying the forms of objects of full-scale production.
РІШЕННЯ ХУДОЖНЬОГО ОБРАЗУ В РОБОТІ НАД СКУЛЬПТУРОЮ МАЛИХ ФОРМ
(2021) Карпенко, Д. О.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) на здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 24 стор, 27 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей створення скульптури малих форм. Об’єктом дослідження є скульптура. Предметом дослідження є процес створення скульптури. Методи дослідження : теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення скульптури. В першій частині пояснювальної записки висвітлено історичний розвиток скульптури, зокрема творчість митців академічного напрямку та Вплив матеріалів та техніки виконання на художній образ у скульптурі. У другій частині було докладно описано принцип створення об’ємно-просторової композиції Матеріально-технічне забезпечення процесу роботи та послідовність виконання. The explanatory note to the master's thesis contains: 23 pages, 27 sources used. The aim of the work is to study the theoretical foundations and practical possibilities of creating sculptures of small forms. The object of research is a sculpture. The subject of research is the process of creating a sculpture. Research methods: theoretical analysis of literature sources on the research topic; consideration of the process of creating a sculpture. The first part of the explanatory note highlights the historical development of sculpture, in particular the work of academic artists and the influence of materials and techniques of execution on the artistic image in sculpture. In the second part, the principle of creating a three-dimensional composition, material and technical support for the work process and the sequence of execution were described in detail.
СТВОРЕННЯ ДЕКОРАТИВНОЇ КОМПОЗИЦІЇ В ТЕХНІЦІ АПЛІКАЦІЇ
(2021) Романова, М. О.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 19 стор, 19 використаних джерел. Мета роботи полягає в створенні декоративної композиції в техніці аплікація. Об’єктом дослідження є спостереження за створенням художніх робіт художників. Предмет дослідження - специфіка створення декоративної композиції у техніці аплікація. Методи дослідження відповідають меті і поставленим завданням. Аналіз – для поглиблення розгляду засобів виразності техніки аплікація та застосування їх для рішення низки творчих завдань в декоративній композиції, літературний – для аналізу твору, становлення і розвитку жанру “портретний” та техніки “аплікація”, метод синтезу – поєднання художнього образу і технічних засобів створення аплікації, технічний метод – застосування техніки аплікація для створення декоративної композиції. В першій частині пояснювальної записки висвітлений саме аплікація, як галузь декоративно-прикладного мистецтва та естетичне сприймання творчості. У другій частині було докладно описано. Аплікація з паперу та етапи роботи над декоративною композицією. Взагалі аплікація - це різновид декоративно-прикладного мистецтва, що передбачає наклеювання і пришивання, вирізаних з паперу, шкіри, тканини, або листя, фігур на папір, картон, пластмасу, дерево, або тканину, що виступають в якості основного фону. За допомогою аплікації розширюється кругозір і посилюється здатність до пізнавальної і творчої діяльності. Аплікація як технологія пройшла довгий шлях використання і збагатилася різними засобами фіксації (закріплення) на різних поверхнях, аплікацією буде називатись і готовий виріб, створений у такий спосіб. Ось чому цим різновидом мистецтва прикрашають приміщення, експонують в музеях, милуючи зір, створюючи пізнання творчості та естетику у просторі. До питання обґрунтування теоретичних аспектів аплікації в декоративному мистецтві звертались художники такі як Анрі Матісс, Лілі Тептяєва. Розглядали послідовність написання стилізації такі дослідники сучасності: Аракова С.В.; Ільина Т.В.; Л. Т. Левчук; Д. Ю. Кучерюк; В. І. Панченко. Explanatory note to the bachelor's thesis contains: 19 pages, 19 sources used. The purpose of the work is to create a decorative composition in the technique of application. The object of study is to observe the creation of works of art. The research methods correspond to the purpose and the set tasks.The analysis - for deepening consideration of means of expressiveness of application technique and their application for the decision of a number of creative tasks in a decorative composition, literary - for the analysis of a work method of synthesis - a combination of artistic image and technical means of application, technical method - application of application technique to create a decorative composition.The first part of the explanatory note highlights the application as a branch of arts and crafts and aesthetic perception of creativity. described in detail. Paper application and stages of work on a decorative composition. In general, the application is a kind of decorative and applied art, which involves gluing and sewing, cut from paper, leather, fabric, or leaves, figures on paper, cardboard, plastic, wood, or fabric, acting as the main background. The application expands the horizons and enhances the ability to cognitive and creative activities. Application as a technology has come a long way of use and has been enriched with various means of fixing (fixing) on different surfaces, the application will be called the finished product created in this way. That is why this kind of art decorates the premises, exhibits in museums, admiring the eyes, creating knowledge of creativity and aesthetics in space. Artists such as Henri Matisse and Lily Teptyaeva addressed the issue of substantiation of theoretical aspects of application in decorative art. The sequence of writing stylization was considered by the following researchers of modern times: Arakova SV; Ilyina TV; LT Levchuk; D. Yu. Kucheryuk; VI Panchenko.
РІШЕННЯ ТВОРЧИХ ЗАВДАНЬ У ДЕКОРАТИВНОМУ ПАННО ЗАСОБАМИ ТЕКСТИЛЬНОГО КОЛАЖУ
(2021) Герасимчук, Р. Р.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 23 стор, 21 використане джерело. У роботі смисловим і естетичним виступає художній образ. У панно, однієї з найпоширеніших форм декоративного мистецтва, художній образ формується за допомогою таких прийомів: типізація, ідеалізація, символізація, фантазійність. Колаж із текстильних матеріалів – один із видів професіональної художньої діяльності в області декоративно-прикладного мистецтва, кінцевий продукт якої – художній твір, який найкраще передає художній замисел. У процесі роботи розглядалися такі розділи: декоративне панно як вид мистецтва, втілення творчого задуму у текстильному колажу. У декоративному панно ми розкрили образ дівчини-весни. У роботі була використана техніка текстильного колажу. У художньому рішенні теми велике значення має стилізація зображення. In the qualifying work, the artistic image is semantic and aesthetic. In the panel, one of the most common forms of decorative art, the artistic image is formed using the following techniques: typification, idealization, symbolization, fantasy. A collage of textile materials is one of the types of professional artistic activity in the field of decorative and applied arts, the final product of which is a work of art that best conveys an artistic idea. In the course of the work the following sections were considered: decorative panel as an art form, embodiment of a creative idea in a textile collage. In the decorative panel we revealed the image of a spring girl. The technique of textile collage was used in the work. Image stylization is of great importance in the artistic solution of the theme.
СПЕЦИФІКА СТВОРЕННЯ НАТЮРМОРТУ В ТЕХНІЦІ ПАСТЕЛІ
(2021) Прокопенко, Н. А.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 23 ст., 13 використаних джерел. Мета роботи – створення натюрморту в техніці пастелі. Реалізація мети передбачає вирішення таких завдань: Проаналізувати наукову літературу з проблематики дослідження. Розкрити особливості натюрморту як жанру живопису. Висвітлити основні аспекти техніки пастелі. Викласти засоби формування художнього образу в натюрморті. Виокремити етапи створення натюрморту в техніці пастелі. Предмет дослідження – специфіка створення натюрморту у техніці пастелі. Методи дослідження аналізу – аналізу – для поглибленого розгляду засобів виразності техніки пастелі та застосування їх для рішення низки творчих завдань в натюрморті, історичний – для аналізу історії становлення і розвитку натюрморту і техніки пастелі; метод синтезу – поєднання художнього образу і засобів виконання натюрморту, технічний метод – застосування техніки пастелі для виконання натюрморту. У ході виконання кваліфікаційної роботи (проєкту) ми проаналізували мистецтвознавчу і методологічну літературу та електронні джерела з проблематики нашого дослідження і дійшли таких висновків: Натюрморт це жанр образотворчого мистецтва присвячений зображенню оточуючих людину предметів, які композиційно організовують у єдину групу. Пастель це спресовані пігментами до яких додано гуміарабік (смолисту речовину). Концентрація пігменту у пастелі є високою і це надає їй виняткової чистоти кольорів. До основних властивостей пастелі відносять: матовий, насичений, бархатистий, чистий колір; пастель не вигорає, зберігаючи первісний колір. При роботі пастеллю застосовують такі технічні прийоми: плями і лінії (брусок пастелі прикладуть до паперу плазом або під кутом); розтушовка (плями пастелі розтирають спеціальною паличкою або ганчіркою); підчистки (корекція малюнку за допомогою ластику, канцелярського ножа, губки тощо). Засоби художньої виразності створюють художній образ та формують естетику зображуваного. The explanatory note to the qualification work (project) of the bachelor contains: 23 articles, 13 used sources. The purpose of the work is to create a still life in pastel technique. Realization of the purpose provides the decision of such tasks: To analyze the scientific literature on research problems. Discover the features of still life as a genre of painting. Highlight the main aspects of pastel technique. Explain the means of forming an artistic image in still life. Identify the stages of creating a still life in the technique of pastels. The subject of research - the specifics of creating a still life in the technique of pastels. Methods of research analysis - analysis - for in-depth consideration of the means of expression of pastel techniques and their application to solve a number of creative tasks in still life, historical - to analyze the history of formation and development of still life and pastel techniques; method of synthesis - a combination of artistic image and means of still life, technical method - the use of pastel techniques to perform still life. During the qualification work (project) we analyzed art and methodological literature and electronic sources on the issues of our study and came to the following conclusions: Still life is a genre of fine arts dedicated to depicting surrounding objects, which are organized into a single group. Pastel is a compressed pigment to which is added gum arabic (resinous substance). The concentration of pigment in the pastel is high and this gives it exceptional color purity. The main properties of pastels include: matte, saturated, velvety, pure color; pastel does not burn out, retaining its original color. When working with pastels, the following techniques are used: spots and lines (a bar of pastels will be applied to the paper flat or at an angle); feathering (pastel stains are rubbed with a special stick or rag); cleaning (correction of the pattern with an eraser, stationery knife, sponge, etc.); Means of artistic expression create an artistic image and shape the aesthetics of the depicted.
ОСОБЛИВОСТІ ФОРМУВАННЯ ХУДОЖНЬОГО ОБРАЗУ ЗАСОБАМИ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ
(2021) Лелеко, К. М.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 20 стор, 21 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні створення твору у техніці олійного живопису. Об’єктом дослідження є процес створення художнього твору. Предметом дослідження є формування художнього образу засобами олійного живопису. Методи дослідження : аналізу – для поглибленого розгляду засобів виразності техніки олійного живопису та застосування їх для рішення творчих завдань у живописному творі, пізнавальний – для аналізу властивостей та характеристики художнього образу у мистецтві; метод синтезу – єдність теми та ідеї художнього образу, технічний метод – застосування техніки олійного живопису для створення композиції. В першій частині пояснювальної записки висвітлено основні принципи композиції як структурна основа портрету та особливості створення художнього образу. У другій частині було докладно описано засоби художньої виразності в олійному живописі та етапи виконання творчої роботи. До питання обґрунтування теоретичних аспектів художнього образу в образотворчому мистецтві зверталися художники і педагоги минулого Г. Д. Гачев, М. М. Бахтін, О. Ф. Лосєв, Л. А. Закс, В. Б. Шкловський, Л. А. Каган, В. В. Бичков, М. Н. Епштейн. The explanatory note to the qualification work (project) of the first (bachelor`s) level of higher education contains: 20 pages, 21 sources used. The purpose of the work is to study the creation of a work in the technique of oil painting. The object of research is the process of creating a work of art. The subject of research is the formation of an artistic image by means of oil painting. Research methods: analysis - for in-depth consideration of the means of expression of oil painting techniques and their application to solve creative problems in a painting, cognitive - to analyze the properties and characteristics of the artistic image in art; method of synthesis - the unity of theme and idea of the artistic image, technical method - the use of oil painting techniques to create a composition. The first part of the explanatory note highlights the basic principles of composition as the structural basis of the portrait and the peculiarities of creating an artistic image. The second part described in detail the means of artistic expression in oil painting and the stages of creative work. Artists and teachers of the past G.D. Gachev, M.M. Bakhtin, O.F. Losev, L.A. Sachs, V.B. Shklovsky, L.A. Kagan, V.V. Bichkov, M.N. Epstein.
ХУДОЖНІ МОЖЛИВОСТІ АПЛІКАЦІЇ Й ІНШИХ АВТОРСЬКИХ ТЕХНІК ПРИ ВИКОНАННІ ТВОРЧОЇ РОБОТИ
(2021) Кияткина, Д. В.
Пояснювальна записка до кваліфікаційного (проєкта) на здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 15 стор, 5 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні традиційних и не традиційних авторських технік в аплікації і її художніх можливостях . Об’єктом дослідження є аплікація та її художні можливості. Предметом дослідження є процес створення аплікації у різних авторських техніках . В першій частині пояснювальної записки висвітлено історію виникнення аплікації, сучасні традиційні і не традиційні авторські техніки в роботі . У другій частині було докладно описано про виразні можливості в роботі з аплікацію. Розгорнуто описано технологію виготовлення аплікації з тканини та волокнистих матеріалів з різновидами допоміжного декору. Кожен етап створення детально описується. The explanatory note to the project of the first (bachelor's) level contains: 15 pages, 5 used sources. The purpose of the work is to study traditional and non-traditional author's techniques in the application and its artistic possibilities. The subject of the research is the process of creating an application in different author's techniques.Research methods: theoretical analysis of literature sources on the research topic, consideration of the work process is to study traditional and non-traditional author's techniques in the application and its artistic possibilities. The subject of the research is the process of creating an application in different author 's techniques Research methods: theoretical analysis of literature sources on the research topic; consideration of the process of creating artistic possibilities of the application. The first part of the explanatory note covers the history of the application, modern traditional and non-traditional author's techniques in the work. The second part described in detail the expressive possibilities in working with the application. The technology of making the application from fabric and fibrous materials with different types of auxiliary decor is described in detail. Each stage of creation is described in detail. Many household items have long been decorated with bright patterns: tents, household inventory, clothes, shoes and household items, decorative and applied arts were made.
ОБ’ЄМНО-ПРОСТОРОВА КОМПОЗИЦІЯ ЗАСОБАМИ ДЕКОРАТИВНОГО МИСТЕЦТВА
(2021) Дзюбенко, А. С.
(Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 24 стор, 21 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей створення об’ємно-просторової композиції засобами декоративного мистецтва. Об’єктом дослідження є об’ємно-просторова композиція в декоративному мистецтві. Предметом дослідження є процес створення об’ємно-просторової форми засобами декоративного мистецтва. Методи дослідження : теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення об’ємно-просторової композиції засобами декоративного мистецтва. В першій частині пояснювальної записки висвітлено основні принципи організації об’ємної композиції, зокрема засоби гармонізації композиції та принципи художнього формоутворення в об’ємно-просторовій композиції. У другій частині було докладно описано принцип створення об’ємно-просторової композиції засобами декоративного мистецтва. До об'ємно-просторової композиції можна віднести твори мистецтва, що мають три виміри (довжину, ширину і висоту). Це можуть бути скульптура, дрібна пластика, макетування, архітектура, виставкова конструкція, твори декоративного мистецтва. Окрасою простору в сучасному дизайні інтер’єрів можуть бути різні предмети декоративного мистецтва: посуд, меблі, текстиль, скульптура, речі побутового значення, вази, декоративні тарілки, панно, скульптурні рельєфи, чаші, кашпо, кераміка, ширми, декоративні перегородки та інші вироби, які мають художньо-естетичне значення. До питання обґрунтування теоретичних аспектів композиції в образотворчому мистецтві зверталися художники і педагоги минулого А.А.Дейнека, Е.А.Кибрик, В.А.Фаворський, В.В.Кандинський. Розглядали питання організації простору засобами декоративного мистецтва такі дослідники сучасності: В.А.Глінкін, О.В.Іконніков, Г.Ю.Рюміна, Г.С.Севрук, М.Н.Стороженко. The explanatory note to the master's thesis contains: 23 pages, 21 sources used. The purpose of the master's work is to study the theoretical foundations and practical possibilities of creating a three-dimensional composition by means of decorative art. The object of research is a three-dimensional composition in decorative art. The subject of the research is the process of creating a three-dimensional form by means of decorative art.Research methods: theoretical analysis of literature sources on the research topic; consideration of the process of creating a three-dimensional composition by means of decorative art. The first part of the explanatory note highlights the basic principles of organization of three-dimensional composition, in particular the means of harmonization of composition and the principles of artistic formation in three-dimensional composition. The second part described in detail the principle of creating a three-dimensional composition by means of decorative art. The three-dimensional composition includes works of art that have three dimensions (length, width and height). These can be sculpture, small sculptures, layout, architecture, exhibition design, works of decorative art. The decoration of space in modern interior design can be various decorative arts: utensils, furniture, textiles, sculpture, household items, vases, decorative plates, panels, sculptures, bowls, flower pots, ceramics, screens, decorative partitions and other products. , which have artistic and aesthetic significance. Artists and teachers of the past A. A Deineka, E.A addressed the question of substantiation of theoretical aspects of composition in fine arts. Kibryk, V.A Favorsky, V.V Kandinsky. The following modern researchers considered the organization of space by means of decorative art: V.A Glinkin, O.V Ikonnikov, G.U.Ryumina, G.S.Sevruk, M.N.Storozhenko).
ОБРАЗНЕ РІШЕННЯ ПЕЙЗАЖНИХ МОТИВІВ У ТЕХНІЦІ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ
(2021) Капустіна, О. Ю.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) на здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 20 стор, 15 використаних джерел. Метою даної кваліфікаційної роботи є провести аналіз процесу відображення художнього образу у пейзажі та опрацювати закономірності композиційного рішення у власній творчій роботі. Об’єктом дослідження є живопис пейзажного жанру.) У кваліфікаційній роботі як предмет дослідження розглядається процес відображення художнього образу в пейзажному жанрі. Для реалізації поставленої мети було виконано такі завдання: – опрацьовано науково-методичну, мистецтвознавчу, науково-практичну літературу з предмету дослідження; – з’ясовано особливості розвитку та формування пейзажного жанру на теренах України; – проаналізовано прогрес мистецтва сьогодення; – досліджено інтеграцію та структуру створення художнього образу у творі; встановлена й обґрунтована систематичність процесу виконання пейзажу на полотні за допомогою олійних фарб. В першому розділі розкривається тема еволюції формування сучасних уявлень про пейзажний живопис, теоретичні основи поняття «Пейзаж», історичний екскурс становлення пейзажу, як сучасного жанру українського живопису. В другому розділі проводиться дослідження інтеграції та структури створення художнього образу у творі, встановлюється поетапність процесу виконання пейзажу на полотні за допомогою олійних фарб. The explanatory note to the qualification work (project) of the higher education degree "bachelor" contains: 20 pages, 15 used sources. The purpose of this qualification work is to analyze the process of reflection of the artistic image in the landscape and to study the patterns of compositional decision in their own creative work. The object of research is landscape painting. In the qualifying work as a subject of research the process of reflection of an artistic image in a landscape genre is considered.) To achieve this goal, the following tasks were performed: – developed scientific and methodological, art history, scientific and practical literature on the subject of research; – the peculiarities of the development and formation of the landscape genre in Ukraine are clarified; – the progress of today's art is analyzed; – the integration and structure of creating an artistic image in the work are studied. The first chapter reveals the topic of the evolution of modern ideas about landscape painting, the theoretical foundations of the concept of "Landscape", a historical digression of the landscape as a modern genre of Ukrainian painting. The second section examines the integration and structure of the artistic image in the work, establishes the stages of the process of landscape painting on canvas with oil paints.
СТВОРЕННЯ ФІРМОВОГО СТИЛЮ ДЛЯ ПІДПРИЄМСТВА РЕСТОРАННОГО ГОСПОДАРСТВА
(2021) Коруна, Т. М.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи(проєкт) бакалавру містить: 20 стор, 27 використаних джерел. Мета роботи полягає у створенні фірмового стилю ресторану східної кухні. Об’єктом дослідження є процес створення фірмового стилю. Предметом дослідження є формування фірмового стилю ресторану східної кухні. Методи дослідження відповідають меті і поставленим завданням: аналізу – для детального виявлення засобів виразності фірмового стилю та застосування його для вирішення певного переліку представлених завдань в оформлені ресторанного господарства; історичний – для аналізу історії становлення і розвитку фірмового стилю; технічний метод – застосування фірмового стилю при створенні ресторану східної кухні. В першій частині пояснювальної записки висвітлено тренди сьогодення у дизайні фірмового стилю та поняття фірмового стилю, та основні елементи. У другій частині було докладно описана розробка концепції фірмового стилю ресторану східної кухні. Створення концепції фірмового стилю відбувається в першу чергу зі створення логотипу, а це в першу чергу створення ідеї, яку в подальшому втілюють у дизайн. Тобто, щоб розробити вдалий логотип необхідно розуміти завдання на виконання якого повинен працювати фірмовий стиль. До питання створення фірмового стилю звертались такі особистості як, Марчелло Ніццолі, Фриц Айхлер, Герберт Лубелен, Реймонд Лоуї. Розглядали питання специфіки створення фірмового стилю ресторану східної кухні: Юсаку Камєкура, Казумаса Нагаи, Икко Танака, Сигео Фукуда). The explanatory note to the bachelor's thesis contains: 20 pages, 27 used sources. The purpose of the work is to create a corporate identity of oriental cuisine. The object of research is the process of creating a corporate identity. The subject of research is the formation of the corporate identity of the oriental cuisine restaurant. Research methods meet the purpose and objectives: analysis - to identify in detail the means of expression of corporate identity and apply it to solve a list of presented tasks in the design of the restaurant business; historical - to analyze the history of formation and development of corporate identity; technical method - the use of corporate identity in creating an oriental restaurant. The first part of the explanatory note highlights the current trends in corporate identity design and the concept of corporate identity, and the main elements. The second part described in detail the development of the concept of corporate identity of an oriental cuisine restaurant. The creation of the concept of corporate identity is primarily the creation of a logo, and this is primarily the creation of an idea, which is then embodied in the design. That is, to develop a successful logo you need to understand the task for which the corporate identity must work. The issue of creating a corporate style was addressed by such personalities as Marcello Nizzoli, Fritz Eichler, Herbert Lubelen, Raymond Lowe. Considered the specifics of creating a corporate identity restaurant of oriental cuisine: Yusaku Kamekura, Kazumasa Nagai, Ikko Tanaka, Shigeo Fukuda.
РОЗРОБЛЕННЯ ФІРМОВОГО СТИЛЮ ДЛЯ МЕРЕЖІ «КОНТАКТНИЙ ЗООПАРК»
(2021) Овчиннікова, А. В.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) на здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 25 стор, 22 використаних джерел. Мета роботи полягає у розробці елементів фірмового стилю та графічної концепції мережі «Контактний зоопарк». Об’єктом дослідження є особливості розробки фірмового стилю. Предметом дослідження є створення фірмового стилю для мережі «Контактний зоопарк». Методи дослідження : теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення фірмового стилю. В першій частині пояснювальної записки висвітлено складові елементи фірмового стилю та його роль в формуванні іміджу компанії. У другій частині було докладно описано принцип створення логотипу та елементів фірмового стилю «Контактного зоопарку». Фірмовий стиль відіграє важливу роль в тому, як організація представляє себе як внутрішнім, так і зовнішнім зацікавленим сторонам. Він дозволяє сформувати позитивний імідж фірми і при грамотному використанні здатний істотно збільшити кількість споживачів. До питання обґрунтування теоретичних аспектів фірмового стилю зверталися такі провідні вчені: Д. Аакер, М. Айзенберг, Г. Дж. Болт, Ф. Джефкінс, А. М. Годін, Ф. Г. Панкратов, Ю. Г. Баженов, В. Г. Шахурін. The explanatory note to the master's thesis contains: 25 pages, 29 sources used. The purpose of the work is to develop elements of corporate identity and graphic concept of the network "Contact Zoo". The object of research is the features of corporate identity development. The subject of the study is the creation of a corporate identity for the network "Contact Zoo". Research methods: theoretical analysis of literature sources on the research topic; consideration of the process of creating a corporate identity. The first part of the explanatory note highlights the components of corporate identity and its role in shaping the company's image. The second part described in detail the principle of creating the logo and corporate identity of the "Contact Zoo". Corporate identity plays an important role in how an organization presents itself to both internal and external stakeholders. It allows you to form a positive image of the company and when used properly can significantly increase the number of consumers. The following leading scientists addressed the question of substantiation of theoretical aspects of corporate style: D. Aaker, M. Eisenberg, G. J. Bolt, F. Jefkins, A. M. Godin, F. G. Pankratov, Yu. G. Bazhenov, V. G. Shahurin.