2021
Permanent URI for this collectionhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/14143
Browse
Search Results
Item ЗАСОБИ ВИРАЗНОСТІ НЕТРАДИЦІЙНИХ ТЕХНІК ТА ЇХ ВИКОРИСТАННЯ У ПРОЦЕСІ ВИКОНАННЯ ТВОРЧОЇ РОБОТИ(2021) Салах, О. В.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 23 стор, 20 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей використання засобів виразності нетрадиційних технік при створенні творчої роботи. Об’єктом дослідження є нетрадиційні техніки образотворчого мистецтва. Предметом дослідження є процес застосування засобів виразності нетрадиційних технік та їх використання при створення творчої роботи. Методи дослідження: теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення творчої роботи засобами виразності нетрадиційних технік в образотворчому мистецтві. В першій частині пояснювальної записки розглянуто класифікацію видів технік в образотворчому мистецтві та різновиди нетрадиційних технік зображення (монотипія, плямографія, гратографія) та їх можливості при створенні художнього образу. У другій частині пояснювальної записки. У другій частині було проаналізовано використання засобів виразності та їх використання при створенні твору образотворчого мистецтва та поетапність виконання творчої роботи. Досліджено історіографію проблематики і доведено, що над питаннями становлення і розвитку графічних технік у мистецтві працювала невелика кількість науковців. Вагомий внесок в дослідження графічних технік зробили такі фахівці як А.А.Лещинський, В.А.Фаворський, М.Ю.Мірошина, Н.М.Самойлова та інші. Використання нетрадиційних технік на практиці описали Л.Н.Шульга, С.О.Чепурна, Л.К.Полякова, В.М.Рагозіна. Explanatory note to the thesis contains: 23 pages, 20 sources used. The purpose of the work is to study theoretical foundations and practical possibilities of using the means of expressiveness of non-traditional techniques in creating creative work. The object of research is non-traditional techniques of fine arts. The subject of research is the process of application of expressiveness of non-traditional techniques and their use in creating creative work. Methods of research: theoretical analysis of literary sources on the topic of the study; Consideration of the process of creating creative work by means of expressiveness of non-traditional techniques in fine arts. In the first part of the explanatory note, the classification of species is considered in fine arts and varieties of non-traditional image techniques (monotypy, spotting, gratography) and their possibilities when creating an artistic image. In the second part of an explanatory note. In the second part, the use of sensitivity and their use in the creation of a work of fine arts and the phased out of creative work was analyzed. The historiography of the issues is investigated and it is proved that a small number of scientists worked on the formation and development of graphic techniques in art. An important contribution to the study of graphic techniques made such specialists as A.A.Leschinsky, V.A.Favorsky, M.Y.Miroshin, N.M.Samoilov and others. The use of non-traditional techniques in practice described L.N.Shulga, S.O.Chopour, L.K.Polyakova, V.M.Ragozina.Item СТВОРЕННЯ ІЛЮСТРАЦІЙ ДО ПОЕЗІЙ Й. БРОДСЬКОГО(2021) Павлухіна, В. В.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 22 стор, 11 використаних джерел. Мета роботи полягає у розробці художньої ілюстрації до поезій Й. Бродського. Об’єктом дослідження є процес створення книжкової ілюстрації. Предметом дослідження є створення художніх ілюстрацій до поезій Й. Бродського. Методи дослідження: аналіз – для ретельного розгляду засобів вирішення творчих завдань та визначення доцільного їх поєднання при ілюструванні літературного твору, історичний – для аналізу історії образотворчого мистецтва ілюстрації, метод синтезу – поєднання художнього образу і обраних засобів рішення творчих завдань при створення серії ілюстрацій. У першій частині роботи докладно розкрито поняття книжкової ілюстрації, викладено її види та функції книжкової ілюстрації, визначено основні художні образи у поезії Йосипа Бродського. Ілюстрація не є самостійною за сюжетом – художник робить зримими образи та ідеї закладені автором. Текст та ілюстрації мають бути єдиним цілим. Ілюстрації дозволяють акцентувати увагу читачів саме на ключових моментах твору. Які передають атмосферу літературного твору і дозволяють повністю зрозуміти сюжет. Працюючи над ілюстрацією, художник вирішує низку творчих завдань: композиційної організації, емоційної виразності, стилістичної відповідності атмосфері тексту. У другій частині роботи виокремлено основні художні образи поезії Йосипа Бродського та викладено специфіку та етапи створення відповідних художніх ілюстрацій. Основу створених художніх ілюстрацій до поезій Й. Бродського склали художні образи часу і простору, пам'яті та ностальгії, вічності та нескінченості, смерті як сюрреалістичного сну. Процес виконання ілюстрації склали такі етапи: аналіз поезій Й. Бродського і визначення провідних художніх образів; композиційне та колірне рішення; відбір візуальних матеріалів для виконання ескізів ілюстрацій; виконання підсумкового варіанту ілюстрацій у техніці сангіни з доопрацюванням у графічному редакторі CorelDRAW. Explains the note to the quality of the robot (project) of the level of education "bachelor" to revenge: 22 sides, 11 victorian dzherel. Meta robots polyagє at the development of artistic illustrations to the poetry of J. Brodsky. About the progress of the book illustration. The subject of the advancement of artistic illustrations to the poetry of J. Brodsky. Metodi doslіdzhennya: analіz - for retelnogo rozglyadu zasobіv virіshennya CREATIVE zavdan that viznachennya dotsіlnogo їh poєdnannya at іlyustruvannі lіteraturnogo create, іstorichny - for analіzu іstorії Obrazotvorche Mistetstvo іlyustratsії, methods of synthesis - poєdnannya hudozhnogo way i obranih zasobіv rіshennya CREATIVE zavdan at stvorennya serії іlyustratsіy. The first part of the robot has a lecturer on the basis of the book illustration, the view of the book illustration, the main artistic image of the poetry of Josip Brodsky is designated. The illustration is not independent of the plot - the artist is to rob the visible images and ideas laid down by the author. Text and іlustratsії Mayut buti dinim tsilim. The illustrations allow the accentuate of respect for the readers themselves on the key moments of the creation. Yaki convey the atmosphere of literary creation and allow the plot to increase visibility. Pratsuyuchi over іlustratsіyu, the artist іsіsu nіku te creative establishments: compositional organization, emotive variation, stylistic presentation of the atmosphere to the text. In the other part of the robot, the main artistic images of the poetry of Josip Brodsky are adhered to, and the specifics of the stage of the development of the most recent artistic illustrations have been introduced. The basis of the current artistic illustrations before the poetry of J. Brodsky was laid down by the artistic images of the hour and the spaciousness, the memory and nostalgia, in fact, and the nonsense, death like a surreal dream. The process of displaying the illustrations was made of the following steps: analysis of J. Brodsky's poems and the design of provincial artistic images; composition and color of solution; view of visual materials for display of visual materials; Visiting the student's version of the illustration from the technical sangini with the additions of the graphic editor CorelDRAW.Item РІШЕННЯ ХУДОЖНЬОГО ОБРАЗУ В ДЕКОРАТИВНІЙ КОМПОЗИЦІЇ(2021) Нагорна, С. В.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 24 стор, 27 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей рішення художнього образу в декоративній композиції. Об’єктом дослідження є значення композиції в декоративному мистецтві. Предметом дослідження є процес створення художнього образу в декоративній композиції. Методи дослідження : теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення художнього образу в декоративній композиції. В першій частині пояснювальної записки висвітлено питання про поняття композиції в образотворчому мистецтві та розглянуто основні принципи організації декоративної композиції. У другій частині було проаналізовано основний принцип використання засобів виразності для виявлення декоративної характеристики образу та описано поетапність виконання творчої роботи. Декоративне зображення це трансформація реалістичної форми в декоративний художній образ завдяки прийому стилізації. Питання стилізації, як художнього методу відображення об’єктів дійсності у декоративно-прикладному мистецтві, розкрито у працях В. Власова, О. Герасимова , Л. Логвиненко, О. Соколової. Автори досліджують стилізацію як категорію художнього мислення, виокремлюють її види, характерні особливості при створенні декоративної композиції тощо. Особливістю декоративного мистецтва є художня трансформація явищ і предметів реального світу, що вирішується символічно та образно-асоціативно. Одним з популярних технік в образотворчому мистецтві є техніка «холодного батику», тому що завдяки ній можна отримати яскраві на цікаві за художнім рішенням твори мистецтва. The explanatory note thesis contains: 24 pages, 27 sources used. The purpose of the work is to study the theoretical foundations and practical possibilities of solving the artistic image in a decorative composition. The object of research is the importance of composition in decorative arts. The subject of research is the process of creating an artistic image in a decorative composition. Research methods: theoretical analysis of literature sources on the research topic; consideration of the process of creating an artistic image in a decorative composition. The first part of the explanatory note highlights the concept of composition in the fine arts and discusses the basic principles of organization of decorative composition. The second part analyzes the basic principle of using the means of expression to identify the decorative characteristics of the image and describes the phasing of creative work. Decorative image is the transformation of a realistic form into a decorative artistic image through the reception of stylization. The issue of stylization as an artistic method of reflecting the objects of reality in decorative and applied arts is revealed in the works of V. Vlasov, O. Gerasimov, L. Logvinenko, O. Sokolova. The authors study stylization as a category of artistic thinking, distinguish its types, characteristic features in creating a decorative composition, and so on. A feature of decorative art is the artistic transformation of phenomena and objects of the real world, which is solved symbolically and figuratively-associatively. One of the popular techniques in the fine arts is the technique of "cold batik", because thanks to it you can get bright and interesting works of art.Item ОСОБЛИВОСТІ ФОРМУВАННЯ ХУДОЖНЬОГО ОБРАЗУ ЗАСОБАМИ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ(2021) Лелеко, К. М.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 20 стор, 21 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні створення твору у техніці олійного живопису. Об’єктом дослідження є процес створення художнього твору. Предметом дослідження є формування художнього образу засобами олійного живопису. Методи дослідження : аналізу – для поглибленого розгляду засобів виразності техніки олійного живопису та застосування їх для рішення творчих завдань у живописному творі, пізнавальний – для аналізу властивостей та характеристики художнього образу у мистецтві; метод синтезу – єдність теми та ідеї художнього образу, технічний метод – застосування техніки олійного живопису для створення композиції. В першій частині пояснювальної записки висвітлено основні принципи композиції як структурна основа портрету та особливості створення художнього образу. У другій частині було докладно описано засоби художньої виразності в олійному живописі та етапи виконання творчої роботи. До питання обґрунтування теоретичних аспектів художнього образу в образотворчому мистецтві зверталися художники і педагоги минулого Г. Д. Гачев, М. М. Бахтін, О. Ф. Лосєв, Л. А. Закс, В. Б. Шкловський, Л. А. Каган, В. В. Бичков, М. Н. Епштейн. The explanatory note to the qualification work (project) of the first (bachelor`s) level of higher education contains: 20 pages, 21 sources used. The purpose of the work is to study the creation of a work in the technique of oil painting. The object of research is the process of creating a work of art. The subject of research is the formation of an artistic image by means of oil painting. Research methods: analysis - for in-depth consideration of the means of expression of oil painting techniques and their application to solve creative problems in a painting, cognitive - to analyze the properties and characteristics of the artistic image in art; method of synthesis - the unity of theme and idea of the artistic image, technical method - the use of oil painting techniques to create a composition. The first part of the explanatory note highlights the basic principles of composition as the structural basis of the portrait and the peculiarities of creating an artistic image. The second part described in detail the means of artistic expression in oil painting and the stages of creative work. Artists and teachers of the past G.D. Gachev, M.M. Bakhtin, O.F. Losev, L.A. Sachs, V.B. Shklovsky, L.A. Kagan, V.V. Bichkov, M.N. Epstein.Item РІШЕННЯ ХУДОЖНЬОГО ОБРАЗУ В РОБОТІ НАД СКУЛЬПТУРОЮ МАЛИХ ФОРМ(2021) Карпенко, Д. О.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) на здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 24 стор, 27 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей створення скульптури малих форм. Об’єктом дослідження є скульптура. Предметом дослідження є процес створення скульптури. Методи дослідження : теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення скульптури. В першій частині пояснювальної записки висвітлено історичний розвиток скульптури, зокрема творчість митців академічного напрямку та Вплив матеріалів та техніки виконання на художній образ у скульптурі. У другій частині було докладно описано принцип створення об’ємно-просторової композиції Матеріально-технічне забезпечення процесу роботи та послідовність виконання. The explanatory note to the master's thesis contains: 23 pages, 27 sources used. The aim of the work is to study the theoretical foundations and practical possibilities of creating sculptures of small forms. The object of research is a sculpture. The subject of research is the process of creating a sculpture. Research methods: theoretical analysis of literature sources on the research topic; consideration of the process of creating a sculpture. The first part of the explanatory note highlights the historical development of sculpture, in particular the work of academic artists and the influence of materials and techniques of execution on the artistic image in sculpture. In the second part, the principle of creating a three-dimensional composition, material and technical support for the work process and the sequence of execution were described in detail.Item ОБРАЗНЕ РІШЕННЯ ТВОРЧОЇ КОМПОЗИЦІЇ В ТЕХНІЦІ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ(2021) Іванова, А. Ю.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 21 стор, 20 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні створення пейзажу «марини» у техніці олійного живопису. Об’єктом дослідження є процес створення художнього твору. Предметом дослідження є процес створення художнього твору. Методи дослідження : відповідають меті і поставленим завданням: аналізу – для детальнішого розгляду засобів виразності техніки олійного живопису та застосування його для вирішення певного переліку творчих завдань в пейзажі, історичний – для аналізу історії становлення і розвитку жанру «марина» та техніки «олійного живопису»; метод синтезу – поєднання художнього образу і технічних при створенні пейзажу; технічний метод – застосування олійного живопису у створенні пейзажу-марини. У другій частині було докладно описано послідовність виконання творчої роботи, ідею, задум і художній образ. Техніка олійного живопису досить давно з’явилася у житті художників. Вона є одним із найдавніших мистецтв, яка протягом століть еволюціонувала від наскальних розписів палеоліту до новітніх художніх течій XX та XXI століття. Щоб навчитися писати маслом, потрібно добре знати і розуміти всі техніки та прийоми. Надихнути на творчість може що завгодно і де завгодно. І для цього не потрібно ходити шукати, що зобразити. Зазвичай художники зображують відкритий простір, що оточує людину в повсякденному житті. На полотнах можна побачити землю або водну гладь, рослинність, будівлі. Часто при погляді на картини можна визначити відображення часу доби, погоду, розглянути астрологічні тіла (зірки, місяць або сонце). На сучасному етапі розвитку пейзажисти також зображують людей і тварин, але тільки для передачі певного сюжету. Модульна картина на сьогодні є актуальною, як частина інтер’єру. Вона надає відповідної атмосфери, залежно від теми твору мистецтва. In the second part the sequence of the creative work, the idea, the idea and the artistic image were described in the report. The technique of oil painting has long been in the lives of artists. It is one of the oldest arts, which over the centuries evolved from the Paleolithic rock writings to the new artistic trends of the XX and XXI centuries. To learn how to paint in oil, requires good knowledge and understanding of all the techniques and techniques. The inspiration for creativity can be whatever and wherever you want. And for this you do not have to go looking for something to depict. Typically, artists depict the open space, which depicts people in everyday life. On the paintings you can see the land or water surface, vegetation, buildings. Often, when looking at pictures can identify time of day, weather, astrological bodies (stars, the month or the sun). At the present stage of development landscape painters also depict people and animals, but only for the transfer of certain subjects. Today's modular painting is relevant, as part of the interior. It gives the appropriate atmosphere, depending on the theme of the artwork.Item РІШЕННЯ ТВОРЧИХ ЗАВДАНЬ У ДЕКОРАТИВНОМУ ПАННО ЗАСОБАМИ ТЕКСТИЛЬНОГО КОЛАЖУ(2021) Герасимчук, Р. Р.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 23 стор, 21 використане джерело. У роботі смисловим і естетичним виступає художній образ. У панно, однієї з найпоширеніших форм декоративного мистецтва, художній образ формується за допомогою таких прийомів: типізація, ідеалізація, символізація, фантазійність. Колаж із текстильних матеріалів – один із видів професіональної художньої діяльності в області декоративно-прикладного мистецтва, кінцевий продукт якої – художній твір, який найкраще передає художній замисел. У процесі роботи розглядалися такі розділи: декоративне панно як вид мистецтва, втілення творчого задуму у текстильному колажу. У декоративному панно ми розкрили образ дівчини-весни. У роботі була використана техніка текстильного колажу. У художньому рішенні теми велике значення має стилізація зображення. In the qualifying work, the artistic image is semantic and aesthetic. In the panel, one of the most common forms of decorative art, the artistic image is formed using the following techniques: typification, idealization, symbolization, fantasy. A collage of textile materials is one of the types of professional artistic activity in the field of decorative and applied arts, the final product of which is a work of art that best conveys an artistic idea. In the course of the work the following sections were considered: decorative panel as an art form, embodiment of a creative idea in a textile collage. In the decorative panel we revealed the image of a spring girl. The technique of textile collage was used in the work. Image stylization is of great importance in the artistic solution of the theme.Item ХУДОЖНЄ РІШЕННЯ СЮЖЕТНОЇ КОМПОЗИЦІЇ В ТЕХНІЦІ ПАСТЕЛІ(2021) Фальченко, В. І.(Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) на здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр»: 22 стор, 22 використаних джерела. Мета роботи полягає у створенні сюжетної фігуративної композиції в техніці пастелі. Об’єктом дослідження є процес створення художнього твору. Предметом дослідження є особливості виконання сюжетної фігуративної композиції в техніці пастелі. Методи дослідження : аналізу – для поглибленого розгляду поняття фігуративної сюжетної композиції, історичний – при розгляді становлення сюжетної фігуративної композиції в образотворчому мистецтві, метод синтезу – втілення художніх засобів фігуративної композиції та сюжету, порівняння – для співставлення прикладів сюжетної фігуративної композиції образотворчого мистецтва у різні історичні епохи. В першій частині пояснювальної записки висвітлено особливості різновиду сюжетної фігуративної композиції, викладений історичний розвиток сюжетної фігуративної композиції та особливості роботи у техніці пастелі. У другій частині було докладно описана специфіка створення сюжетної фігуративної композиції в техніці пастелі, принцип образного рішення в сюжетній фігуративній композиції в техніці пастелі та процес створення сюжетної композиції за мотивами твору «Лісова пісня» Лесі Українки. До сюжетної фігуративної композиції можна віднести твори образотворчого мистецтва, у яких використовується зображення людської фігури та наявний певний сюжет. Сюжети можуть бути на релігійну тематику, побутову, історичну, міфологічну тощо. Пастель – це унікальна техніка, яка поєднує в собі художні засоби виразності живопису та малюнку. Техніку пастелі можна використовувати у різноманітних жанрах образотворчого мистецтва: пейзажах, натюрмортах, портретах. До питання обґрунтування теоретичних аспектів фігуративної композиції в образотворчому мистецтві зверталися художники і педагоги минулого В. Попков, К. Баби, А. В. Бабенко, Р. В. Паранюшкін. Розглядали питання виразних засобів техніки пастелі такі дослідники та художники сучасності: С. О. Дьяченко, Р. Озеров, В. Ромеро, Д. Коробков. Explanatory note to the qualification work (project) for the first (bachelor's) level of education contains: 22 pages, 22 sources used. The purpose of the work is to create a plot figurative composition in the technique of pastel. The object of research is the process of creating a work of art. The subject of research is the peculiarities of the plot figurative composition in the technique of pastels. Research methods: analysis - for in-depth consideration of the concept of figurative plot composition, historical - when considering the formation of plot figurative composition in fine arts, synthesis method - the embodiment of artistic means of figurative composition and plot, comparison - to compare examples of plot figurative composition in fine arts. The first part of the explanatory note highlights the features of the variety of plot figurative composition, describes the historical development of the plot figurative composition and features of work in the technique of pastels. The second part described in detail the specifics of creating a plot figurative composition in pastel technique, the principle of figurative solution in plot figurative composition in pastel technique and the process of creating a plot composition based on the work "Forest Song" by Lesya Ukrainka. The plot figurative composition includes works of fine art, which use the image of a human figure and a certain plot. Plots can be on religious themes, household, historical, mythological and so on. Pastel is a unique technique that combines artistic means of expression of painting and drawing. The pastel technique can be used in various genres of fine arts: landscapes, still lifes, portraits. Artists and teachers of the past V. Popkov, K. Baba, A.V. Babenko, R.V. Paranyushkin addressed the question of substantiation of theoretical aspects of figurative composition in fine arts. The following researchers and contemporary artists considered the issues of expressive means of pastel technique: S.O Dyachenko, R. Ozerov, V. Romero, D. Korobkov.Item ОСОБЛИВОСТІ СТВОРЕННЯ ТЕМАТИЧНОГО НАТЮРМОРТУ В ТЕХНІЦІ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ(2021) Бурлака, А. С.(Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 21 стор, 23 використаних джерел. В кваліфікаційній роботі представлено приклад створення творчої роботи у жанрі натюрморту за допомогою техніки олійного живопису. У процесі роботи розглядалися такі розділи як: історія виникнення та розвиток натюрморту в техніки олійного живопису, творчу спадщину відомих майстрів натюрморту. Розкрито технологію живопису та особливості формування художнього образу в натюрморті та робота над сільським натюрмортом у техніці олійного живопису. У першому розділі кваліфікаційної роботи проведено аналіз щодо формування та розвитку олійного живопису; скрупульозно вивчено та логічно представлено основні прийоми та зображальні методи олійного живопису. У другому розділі роботи виявлена основна проблематика формування концепції та опрацювання художнього образу при створенні творчої роботи; детально та змістовно викладена концепція та ідея випускного кваліфікаційного проекту; аналітично та структуровано освітлено поетапне опрацювання роботи у зазначеній техніці. Були зроблені висновки щодо актуальності натюрморту як одного з провідних жанрів образотворчого мистецтва. In qualifying work the example of creation of creative work is presented in a genre still life by the technique of the oily painting. In the process of work such sections were examined as: history of origin and development still life in the technicians of the oily painting, creative inheritance of the known masters still life. Technology of painting and feature of forming of image in still life and robot is exposed above rural still life in the technique of the oily painting. It is conducted in the first section of qualifying work).