2021
Permanent URI for this collectionhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/14143
Browse
Search Results
Item ЗАСОБИ ВИРАЗНОСТІ НЕТРАДИЦІЙНИХ ТЕХНІК ТА ЇХ ВИКОРИСТАННЯ У ПРОЦЕСІ ВИКОНАННЯ ТВОРЧОЇ РОБОТИ(2021) Салах, О. В.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 23 стор, 20 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей використання засобів виразності нетрадиційних технік при створенні творчої роботи. Об’єктом дослідження є нетрадиційні техніки образотворчого мистецтва. Предметом дослідження є процес застосування засобів виразності нетрадиційних технік та їх використання при створення творчої роботи. Методи дослідження: теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення творчої роботи засобами виразності нетрадиційних технік в образотворчому мистецтві. В першій частині пояснювальної записки розглянуто класифікацію видів технік в образотворчому мистецтві та різновиди нетрадиційних технік зображення (монотипія, плямографія, гратографія) та їх можливості при створенні художнього образу. У другій частині пояснювальної записки. У другій частині було проаналізовано використання засобів виразності та їх використання при створенні твору образотворчого мистецтва та поетапність виконання творчої роботи. Досліджено історіографію проблематики і доведено, що над питаннями становлення і розвитку графічних технік у мистецтві працювала невелика кількість науковців. Вагомий внесок в дослідження графічних технік зробили такі фахівці як А.А.Лещинський, В.А.Фаворський, М.Ю.Мірошина, Н.М.Самойлова та інші. Використання нетрадиційних технік на практиці описали Л.Н.Шульга, С.О.Чепурна, Л.К.Полякова, В.М.Рагозіна. Explanatory note to the thesis contains: 23 pages, 20 sources used. The purpose of the work is to study theoretical foundations and practical possibilities of using the means of expressiveness of non-traditional techniques in creating creative work. The object of research is non-traditional techniques of fine arts. The subject of research is the process of application of expressiveness of non-traditional techniques and their use in creating creative work. Methods of research: theoretical analysis of literary sources on the topic of the study; Consideration of the process of creating creative work by means of expressiveness of non-traditional techniques in fine arts. In the first part of the explanatory note, the classification of species is considered in fine arts and varieties of non-traditional image techniques (monotypy, spotting, gratography) and their possibilities when creating an artistic image. In the second part of an explanatory note. In the second part, the use of sensitivity and their use in the creation of a work of fine arts and the phased out of creative work was analyzed. The historiography of the issues is investigated and it is proved that a small number of scientists worked on the formation and development of graphic techniques in art. An important contribution to the study of graphic techniques made such specialists as A.A.Leschinsky, V.A.Favorsky, M.Y.Miroshin, N.M.Samoilov and others. The use of non-traditional techniques in practice described L.N.Shulga, S.O.Chopour, L.K.Polyakova, V.M.Ragozina.Item СПЕЦИФІКА СТВОРЕННЯ НАТЮРМОРТУ В ТЕХНІЦІ ПАСТЕЛІ(2021) Прокопенко, Н. А.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 23 ст., 13 використаних джерел. Мета роботи – створення натюрморту в техніці пастелі. Реалізація мети передбачає вирішення таких завдань: Проаналізувати наукову літературу з проблематики дослідження. Розкрити особливості натюрморту як жанру живопису. Висвітлити основні аспекти техніки пастелі. Викласти засоби формування художнього образу в натюрморті. Виокремити етапи створення натюрморту в техніці пастелі. Предмет дослідження – специфіка створення натюрморту у техніці пастелі. Методи дослідження аналізу – аналізу – для поглибленого розгляду засобів виразності техніки пастелі та застосування їх для рішення низки творчих завдань в натюрморті, історичний – для аналізу історії становлення і розвитку натюрморту і техніки пастелі; метод синтезу – поєднання художнього образу і засобів виконання натюрморту, технічний метод – застосування техніки пастелі для виконання натюрморту. У ході виконання кваліфікаційної роботи (проєкту) ми проаналізували мистецтвознавчу і методологічну літературу та електронні джерела з проблематики нашого дослідження і дійшли таких висновків: Натюрморт це жанр образотворчого мистецтва присвячений зображенню оточуючих людину предметів, які композиційно організовують у єдину групу. Пастель це спресовані пігментами до яких додано гуміарабік (смолисту речовину). Концентрація пігменту у пастелі є високою і це надає їй виняткової чистоти кольорів. До основних властивостей пастелі відносять: матовий, насичений, бархатистий, чистий колір; пастель не вигорає, зберігаючи первісний колір. При роботі пастеллю застосовують такі технічні прийоми: плями і лінії (брусок пастелі прикладуть до паперу плазом або під кутом); розтушовка (плями пастелі розтирають спеціальною паличкою або ганчіркою); підчистки (корекція малюнку за допомогою ластику, канцелярського ножа, губки тощо). Засоби художньої виразності створюють художній образ та формують естетику зображуваного. The explanatory note to the qualification work (project) of the bachelor contains: 23 articles, 13 used sources. The purpose of the work is to create a still life in pastel technique. Realization of the purpose provides the decision of such tasks: To analyze the scientific literature on research problems. Discover the features of still life as a genre of painting. Highlight the main aspects of pastel technique. Explain the means of forming an artistic image in still life. Identify the stages of creating a still life in the technique of pastels. The subject of research - the specifics of creating a still life in the technique of pastels. Methods of research analysis - analysis - for in-depth consideration of the means of expression of pastel techniques and their application to solve a number of creative tasks in still life, historical - to analyze the history of formation and development of still life and pastel techniques; method of synthesis - a combination of artistic image and means of still life, technical method - the use of pastel techniques to perform still life. During the qualification work (project) we analyzed art and methodological literature and electronic sources on the issues of our study and came to the following conclusions: Still life is a genre of fine arts dedicated to depicting surrounding objects, which are organized into a single group. Pastel is a compressed pigment to which is added gum arabic (resinous substance). The concentration of pigment in the pastel is high and this gives it exceptional color purity. The main properties of pastels include: matte, saturated, velvety, pure color; pastel does not burn out, retaining its original color. When working with pastels, the following techniques are used: spots and lines (a bar of pastels will be applied to the paper flat or at an angle); feathering (pastel stains are rubbed with a special stick or rag); cleaning (correction of the pattern with an eraser, stationery knife, sponge, etc.); Means of artistic expression create an artistic image and shape the aesthetics of the depicted.Item РІШЕННЯ ХУДОЖНЬОГО ОБРАЗУ В ДЕКОРАТИВНІЙ КОМПОЗИЦІЇ(2021) Нагорна, С. В.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 24 стор, 27 використаних джерел. Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей рішення художнього образу в декоративній композиції. Об’єктом дослідження є значення композиції в декоративному мистецтві. Предметом дослідження є процес створення художнього образу в декоративній композиції. Методи дослідження : теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення художнього образу в декоративній композиції. В першій частині пояснювальної записки висвітлено питання про поняття композиції в образотворчому мистецтві та розглянуто основні принципи організації декоративної композиції. У другій частині було проаналізовано основний принцип використання засобів виразності для виявлення декоративної характеристики образу та описано поетапність виконання творчої роботи. Декоративне зображення це трансформація реалістичної форми в декоративний художній образ завдяки прийому стилізації. Питання стилізації, як художнього методу відображення об’єктів дійсності у декоративно-прикладному мистецтві, розкрито у працях В. Власова, О. Герасимова , Л. Логвиненко, О. Соколової. Автори досліджують стилізацію як категорію художнього мислення, виокремлюють її види, характерні особливості при створенні декоративної композиції тощо. Особливістю декоративного мистецтва є художня трансформація явищ і предметів реального світу, що вирішується символічно та образно-асоціативно. Одним з популярних технік в образотворчому мистецтві є техніка «холодного батику», тому що завдяки ній можна отримати яскраві на цікаві за художнім рішенням твори мистецтва. The explanatory note thesis contains: 24 pages, 27 sources used. The purpose of the work is to study the theoretical foundations and practical possibilities of solving the artistic image in a decorative composition. The object of research is the importance of composition in decorative arts. The subject of research is the process of creating an artistic image in a decorative composition. Research methods: theoretical analysis of literature sources on the research topic; consideration of the process of creating an artistic image in a decorative composition. The first part of the explanatory note highlights the concept of composition in the fine arts and discusses the basic principles of organization of decorative composition. The second part analyzes the basic principle of using the means of expression to identify the decorative characteristics of the image and describes the phasing of creative work. Decorative image is the transformation of a realistic form into a decorative artistic image through the reception of stylization. The issue of stylization as an artistic method of reflecting the objects of reality in decorative and applied arts is revealed in the works of V. Vlasov, O. Gerasimov, L. Logvinenko, O. Sokolova. The authors study stylization as a category of artistic thinking, distinguish its types, characteristic features in creating a decorative composition, and so on. A feature of decorative art is the artistic transformation of phenomena and objects of the real world, which is solved symbolically and figuratively-associatively. One of the popular techniques in the fine arts is the technique of "cold batik", because thanks to it you can get bright and interesting works of art.Item ВТІЛЕННЯ ТВОРЧОГО ЗАДУМУ В НАТЮРМОРТІ ЗАСОБАМИ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ(2021) Куц, О. С.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкт) на здобуття ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 24 ст., 12 використаних джерел. Мета роботи – створення натюрморту засобами олійного живопису. Реалізація мети передбачає вирішення таких завдань: Проаналізувати літературу з проблематики кваліфікаційної роботи. Розглянути особливості становлення натюрморту як жанру живопису. Викласти основні аспекти техніки олійного живопису. Розкрити засоби виразності в мистецтві натюрморту. Висвітлити етапи виконання натюрморту в техніці олійного живопису. Предмет дослідження – специфіка виконання натюрморту в техніці олійного живопису. Методи дослідження аналізу – для розгляду техніки олійного живопису, історичний – при розгляді історичного розвитку жанру «натюрморт», метод синтезу – поєднання засобів виразності та техніки живопису олійними фарбами при створенні натюрморту, технічний метод – живопис олійними фарбами. У ході виконання кваліфікаційної роботи (проєкту) ми проаналізували мистецтвознавчу і методологічну літературу та електронні джерела з проблематики нашого дослідження і дійшли таких висновків: Натюрморт з французької перекладається як нежива натура, англійський аналог цього слова – тихе життя. Натюрморт остаточно оформився у самостійний жанр живопису у творчості голландських та фламандських художників 17 сторіччя. З плином часу в натюрморті встановилися свої канони та традиції, у кожну епоху були свої майстри цього жанру. При виконанні художник вирішує ряд творчих завдань, тому що неприпустимо обмежуватись копіюванням форм об'єктів натурної постановки. The explanatory note to the qualification work (project) of the bachelor contains: 24 articles, 12 used sources. The purpose of the work is to create a still life by means of oil painting. Realization of the purpose provides the decision of such tasks: To analyze the literature on problems of qualification work. To consider the peculiarities of the formation of still life as a genre of painting. Explain the main aspects of oil painting techniques. To reveal the means of expression in the art of still life. Highlight the stages of still life in the technique of oil painting. The subject of research - the specifics of still life in the technique of oil painting. Methods of research analysis - to consider the technique of oil painting, historical - when considering the historical development of the genre "still life", the method of synthesis - a combination of expressiveness and techniques of oil painting when creating a still life, technical method - oil painting. During the qualification work (project) we analyzed art and methodological literature and electronic sources on the issues of our study and came to the following conclusions: Still life is translated from French as inanimate nature, the English analogue of this word - quiet life. Still life finally took shape in an independent genre of painting in the works of Dutch and Flemish artists of the 17th century. Over time, still lifes established their canons and traditions, each era had its own masters of this genre. When performing, the artist solves a number of creative tasks, because it is inadmissible to limit oneself to copying the forms of objects of full-scale production.Item ОСОБЛИВОСТІ СТВОРЕННЯ ТЕМАТИЧНОГО НАТЮРМОРТУ В ТЕХНІЦІ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ(2021) Бурлака, А. С.(Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) ступеня вищої освіти «бакалавр» містить: 21 стор, 23 використаних джерел. В кваліфікаційній роботі представлено приклад створення творчої роботи у жанрі натюрморту за допомогою техніки олійного живопису. У процесі роботи розглядалися такі розділи як: історія виникнення та розвиток натюрморту в техніки олійного живопису, творчу спадщину відомих майстрів натюрморту. Розкрито технологію живопису та особливості формування художнього образу в натюрморті та робота над сільським натюрмортом у техніці олійного живопису. У першому розділі кваліфікаційної роботи проведено аналіз щодо формування та розвитку олійного живопису; скрупульозно вивчено та логічно представлено основні прийоми та зображальні методи олійного живопису. У другому розділі роботи виявлена основна проблематика формування концепції та опрацювання художнього образу при створенні творчої роботи; детально та змістовно викладена концепція та ідея випускного кваліфікаційного проекту; аналітично та структуровано освітлено поетапне опрацювання роботи у зазначеній техніці. Були зроблені висновки щодо актуальності натюрморту як одного з провідних жанрів образотворчого мистецтва. In qualifying work the example of creation of creative work is presented in a genre still life by the technique of the oily painting. In the process of work such sections were examined as: history of origin and development still life in the technicians of the oily painting, creative inheritance of the known masters still life. Technology of painting and feature of forming of image in still life and robot is exposed above rural still life in the technique of the oily painting. It is conducted in the first section of qualifying work).