2023
Permanent URI for this collectionhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/18124
Browse
Search Results
Item ОСОБЛИВОСТІ КОМПОЗИЦІЙНО-ЛЕКСИЧНИХ ЗАСОБІВ СХІДНОГО ТАНЦЮ «ДАПКА»(2023) Соболєвська, П. Е.Дана кваліфікаційна робота присвячена дослідженню хореографічної композиції "Подих сходу", яка базується на хореографічній культурі народів регіону Левант. Хореографічне мистецтво є достатньо різнобічним і може приймати форми, не схожі одна на одну. Разом з тим, різниця у цілях і спрямованості окремих танців, дає розуміння глибини хореографії, що вона не просто «мистецтво для розваги» чи ж «споглядання», а має куди більш культурне значення. Прикладом такого глибокого сенсу є середземноморський арабський танець дапка. В роботі зазначається , що дослідження хореографічної культури Леванту в Україні залишається недостатньо дослідженою. Проте за останні роки в нашій країні спостерігається зростаючий інтерес до мистецтва народів Середземномор'я, що спричинено глобалізацією та розвитком туризму, тим паче цінності цього народу перегукуються з національними ціностями українців — волелюбство, захист своєї землі і народу, бажання зберегти свою культуру та ідентичність. Робота надає можливість практикувати основні принципи балетмейстерської роботи, що сприяє розвитку системи вдосконалення хореографічної освіти. Цей процес сприяє вдосконаленню навичок та знань балетмейстера, що є важливим кроком у його професійному розвитку. Результатом цього є змога успішно реалізувати свій творчий потенціал у професійній діяльності./ This qualifying work is devoted to the research of the choreographic composition "Breath of the East", which is based on the choreographic culture of the peoples of the Levant region. Choreographic art is quite versatile and can use a form that is not similar to one. At the same time, the difference in the goals and direction of individual dances gives an understanding of the depth of choreography, that it is not just "art for entertainment" or "contemplation", but has a much greater cultural significance. An example of such a deep meaning is the Mediterranean Arabic dance of dapka. It is noted in the work that the study of the choreographic culture of the Levant in Ukraine remains insufficiently researched. In recent years, interest in the art of the Mediterranean peoples has been growing in our country, which is caused by globalization and the development of tourism, especially since the values of this people resonate with the national values of Ukrainians — love of freedom, protection of their land and people, the desire to preserve their culture and identity. The work gives an opportunity to practice the basic principles of ballet master's work, which contributes to the development of the system of improving choreographic education. This process contributes to improving the skills and knowledge of the ballet master, which is a big step in his professional development. The result is an opportunity to successfully realize your creative potential in professional activityItem СТИЛІЗАЦІЯ ХОРЕОГРАФІЇ В АМАТОРСЬКОМУ ТАНЦЮВАЛЬНОМУ КОЛЕКТИВІ(2023) Артюх, О. В.Дана кваліфікаційна робота присвячена дослідженню особливостей стилізації хореографічіії в аматорському хореографічному колективі. Однією з найбільш важливих форм збереження та передачі накопиченого досвіду одного покоління іншому вважається здатність народного танцю до народження та формування нових сценічних форм. На сьогоднішній день багато хореографічних колективів шукають нові інтерпретації народного танцю, застосовуючи введення в танець елементів різних стилів. З метою збагачення народного танцю новими засобами та формами хореографічної виразності використовують стилізацію. Вона відображає насамперед динаміку зміни танцювальної мови. В роботі зазначається , що в основі будь-якого стилізованого номера лежить фольклорно-етнографічний матеріал, який дає можливість відтворити та передати атмосферу історичного та національного середовища, досягти багатоплановості та виразності художнього образу. Працюючи над танцювальною композицією у жанрі народно-сценического танцю, постановнику пред'являються особливі вимоги збереження та пропаганди народних традицій, пошуку нових ідей і шляхів залучення глядача до національної культури, формування рівня загальної культури, естетичного розвитку виконавців. Робота надає можливість практикувати основні принципи балетмейстерської роботи, що сприяє розвитку системи вдосконалення хореографічної освіти. Цей процес сприяє вдосконаленню навичок та знань балетмейстера, що є важливим кроком у його професійному розвитку. Результатом цього є змога успішно реалізувати свій творчий потенціал у професійній діяльності./ This qualifying work is devoted to the study of the peculiarities of choreographic stylization in an amateur choreographic group. One of the most important forms of preserving and transferring the accumulated experience of one generation to another is the ability of folk dance to give birth and form new stage forms. Today, many choreographic teams are looking for new interpretations of folk dance, using the introduction of elements of different styles into the dance. In order to enrich the folk dance with new means and forms of choreographic expressiveness, stylization is used. It primarily reflects the dynamics of changes in the dance language. It is noted in the work that the basis of any stylized number is folklore and ethnographic material, which makes it possible to reproduce and convey the atmosphere of the historical and national environment, to achieve multifacetedness and expressiveness of the artistic image. When working on a dance composition in the genre of folk-stage dance, the producer has special requirements for the preservation and promotion of folk traditions, the search for new ideas and ways of involving the audience in national culture, the formation of the level of general culture, and the aesthetic development of performers. The work provides an opportunity to practice the basic principles of ballet master's work, which contributes to the development of the system of improving choreographic education. This process contributes to improving the skills and knowledge of the ballet master, which is an important step in his professional development. The result of this is the ability to successfully realize one's creative potential in professional activities