2021

Permanent URI for this collectionhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/14144

Browse

Search Results

Now showing 1 - 7 of 7
  • Item
    СЮРРЕАЛІСТИЧНІ ТЕНДЕНЦІЇ В ХОРЕОГРАФІЧНОМУ МИСТЕЦТВІ ХХ СТОРІЧЧЯ
    (2021) Погойдаш, О. В.
    В роботі аналізується поняття сюрреалізму, історію його виникнення, його філософія. В пошуках нової мови та естетики, хореографічне мистецтво звертається до суміжних сфер, та бере, трансформуючи та переробляючи під себе , у музики, живопису, оперного та драматичного театру, все нове і цікаве, зокрема спрямування сюрреалізм. З появою все нових авангардних напрямків у живописі та скульптурі, з’явились нові принципи створення хореографічного образу. Разом з іншими змінами, сучасне хореографічне мистецтво переробило під себе й один з головних моментів сюрреалізму – алюзії та парадоксальне поєднання форм. The paper analyzes the concept of surrealism, the history of its origin, its philosophy. In search of a new language and aesthetics, choreographic art turns to related fields, and takes, transforming and processing for itself, in music, painting, opera and drama theater, all new and interesting, including the direction of surrealism. With the emergence of new avant-garde trends in painting and sculpture, new principles of creating a choreographic image. Along with other changes, modern choreographic art has redesigned one of the main moments of surrealism - allusions and a paradoxical combination of forms.
  • Item
    БОРОТЬБА УКРАЇНЦІВ ПРОТИ ПОЛЬСЬКОЇ ШЛЯХТИ У НАРОДНІЙ ХОРЕОГРАФІЇ
    (2021) Кізельман, Н. Г.
    В роботі розкривається тема боротьби українського народу проти польської шляхти, яка завжди цікавила видатних наукових діячів, композиторів, балетмейстерів, письменників. Адже при створенні будь якої дослідницької праці, ми звертаємося до історичних джерел, які в підсумку наповнюють конкретним змістом усю непросту історію Української держави. Балетмейстери, спираючись на здобуті, збережені та знайдені факти, проаналізувавши матеріал засобам хореографії, надаючи величезного значення сюжетності й змістовності танців оспівати велику силу, невичерпний оптимізм та красу волелюбного українського народу. The work reveals the theme of the struggle of the Ukrainian people against the Polish nobility, which has always interested prominent scientists, composers, choreographers, writers. After all, when creating any research work, we turn to historical sources, which ultimately fill with concrete content the whole difficult history of the Ukrainian state. Choreographers, based on the obtained, preserved and found facts, analyzing the material by means of choreography, attaching great importance to the plot and content of dances to sing the great power, inexhaustible optimism and beauty of the freedom-loving Ukrainian people.
  • Item
    ОСОБЛИВОСТІ ВИРАЗНИХ ЗАСОБІВ ХОРЕОГРАФІЧНОГО СТИЛЮ КОНТЕМПОРАРІ
    (2021) Босенко, В. В.
    В роботі розглядається сучасний стиль сценічної хореографії контемпорарі, який виник на основі стилів модерн та постмодерн, як бажання танцівників знайти нові засоби виразності на відміну від догм класичного танцю і легковажності естрадного танцю. Для контемпорарі характерна відмова від традиційних атрибутів балету, він передбачає велику кількість різних технік щодо роботи з тілом, диханням, свідомістю. Вільність даного стилю дозволяє втілити в танці будь-яку тему. Робота торкається теми самотності людини, яка втрачає відчуття самого себе через відсутність контактів з іншими людьми, він провалюється в порожнечу, в якій його, як особистості, немає, також розкривається ця проблема засобами стилю контемпорарі. The modern style of contemporary choreography, which arose on the basis of modern and postmodern styles, is considered as the desire of dancers to find new means of expression in contrast to the dogmas of classical dance and frivolity of pop dance. Contemporary is characterized by a rejection of the traditional attributes of ballet, it involves a large number of different techniques for working with the body, breathing, consciousness. The freedom of this style allows you to embody any theme in the dance. The work touches on the theme of human loneliness, which loses its sense of self due to lack of contact with other people, he falls into a void in which he, as a person, is not, also reveals this problem by means of contemporary style.
  • Item
    ТЕМАТИКИ ФЕМІНІЗМУ В ХОРЕОГРАФІЧНОМУ МИСТЕЦТВІ ЗАСОБАМИ КОНТЕМПОРАРІ
    (2021) Постриган, М. С.
    В роботі досліджується історія розвитку фемінізму. Феміністичні ідеї на сьогодні зберігають свою актуальність. ООН зараховує феміністичні проблеми до розряду глобальних, оскільки вони істотно впливають на розвиток людства. Розвиток сучасної цивілізації неможливий без розв’язання проблем фемінізму. Сучасний фемінізм - це плюралізм ідей та поглядів, що охоплюють широке коло різноманітних питань, які далеко виходять за межі тих ідей, які відстоювались раніше. Боротьба жінок за свої права, мала значний вплив на культуру та мистецтво. У митців з’явились нові, актуальні теми для творчості. Балетмейстери вкрай рідко зверталися до теми фемінізму, тож авторка створила хореографічну композицію у даній тематиці, використовуючи стиль контемпорарі, для того аби привернути увагу глядача до проблеми рівноправності між чоловіками та жінками. The history of the development of feminism is investigated in the work. Feminist ideas remain relevant today. The UN classifies feminist issues as global because they significantly affect human development. The development of modern civilization is impossible without solving the problems of feminism. Modern feminism is a pluralism of ideas and views that encompass a wide range of different issues that go far beyond the ideas that have been advocated before. Women's struggle for their rights had a significant impact on culture and the arts. Artists have new, relevant themes for creativity. Choreographers rarely addressed the topic of feminism, so the author created a choreographic composition in this theme, using the contemporary style, in order to draw the audience's attention to the problem of equality between men and women.
  • Item
    ФЕНОМЕН «ТАРАНТЕЛИ» ЯК ВТІЛЕННЯ ХОРЕОГРАФІЧНОЇ КУЛЬТУРИ ІТАЛІЇ
    (2021) Лисенко, О. В.
    Культурна спадщина Італії багатовікова, це її невичерпне джерело історичних, мистецьких засад. Уся італійська культура живилася джерелами народного мистецтва. Найяскравішим зразком хореографічної культури Італії є: Тарантела. Вона, безсумнівно, є символічною іконою італійського фольклору, сповнена енергії, характеризується захоплюючими ритмами, барвистими костюмами, тамбуринами та великою кількістю емоцій. В роботі досліджується та обґрунтовується значущість вивчення та сценічного впровадження італійської Тарантели як культурно мистецького зразку народної хореографії. Розробка архітектоніки номеру відбулась відповідно до законів драматургії. Створене лібрето містить стислий але глибокий зміст хореографічного дійства. Розроблено характеристику хореографічних образів, зроблено аналіз музичного супроводу, розписані комбінації та рухи, на основі яких створено хореографічну композицію. Italy's cultural heritage is centuries old, it is its inexhaustible source of historical and artistic foundations. All Italian culture was nourished by sources of folk art. The most striking example of Italian choreographic culture is: Tarantella. She is undoubtedly a symbolic icon of Italian folklore, full of energy, characterized by exciting rhythms, colorful costumes, tambourines and a lot of emotions. The significance and study of the study and stage introduction of the Italian Tarantella as a cultural and artistic example of folk choreography are investigated and substantiated in the work. The architecture of the room was developed in accordance with the laws of drama. The created libretto contains a concise but deep meaning of the choreographic action. The characteristic of choreographic images is developed, the analysis of musical accompaniment is made, combinations and movements on the basis of which the choreographic composition is created are painted.
  • Item
    ВИТОКИ Й ОСОБЛИВОСТІ ТАНЦЮВАЛЬНОЇ КУЛЬТУРИ МАТРОСЬКОГО ТАНЦЮ
    (2021) Євтушик, А. Ю.
    Для хореографічної культури кожного народу характерним є яскравий прояв національних традицій, особливість рухів та малюнків танцю, музичний супровід. Танець має наслідковий характер, формується під впливом культур сусідніх країн, географічного розташування, клімату тощо, відображає побут, життя народу, взаємовідносини, переживання, наслідує рухи різних професій. Матроський танець та танцювальна культура моряків є яскравим прикладом такого наслідування. Ставши самостійним танцювальним жанром, матроський танець зміг перейти з палуби на сцену. Розробка архітектоніки номеру відбулась відповідно до законів драматургії. Створене лібрето містить стислий але глибокий зміст хореографічного дійства. Розроблено характеристику хореографічних образів, зроблено аналіз музичного супроводу, розписані комбінації та рухи, на основі яких створено хореографічну композицію. The choreographic culture of each nation is characterized by a vivid manifestation of national traditions, the peculiarity of movements and patterns of dance, musical accompaniment. Dance has a consequential character, is formed under the influence of cultures of neighboring countries, geographical location, climate, etc., reflects the life, life of the people, relationships, experiences, imitates the movements of various professions. Sailor dance and the dance culture of sailors are a clear example of such imitation. Becoming an independent dance genre, sailor dance was able to move from the deck to the stage. The architecture of the room was developed in accordance with the laws of drama. The created libretto contains a concise but deep meaning of the choreographic action. The characteristic of choreographic images is developed, the analysis of musical accompaniment is made, combinations and movements on the basis of which the choreographic composition is created are painted.
  • Item
    ВПЛИВ ІСПАНСЬКОЇ ХОРЕОГРАФІЇ НА ФОРМУВАННЯ МЕКСИКАНСЬКОЇ ТАНЦЮВАЛЬНОЇ КУЛЬТУРИ
    (2021) Горобець, А. О.
    Багатогранність народної хореографії зумовлена взаємозв’язком етносів між собою, які взаємодіючи породжують самобутні соціально-культурні явища, яскраво відображаючись у хореографічному мистецтві. Так на формування мексиканського танцю значного впливу мала Іспанська танцювальна культура. Походячи від давніх етносів, мексиканський танець модифікувався під впливом іспанської хореографії, рухи набули іспанського характеру, однак залишили в собі індіанську стриманість. Розробка архітектоніки номеру відбулась відповідно до законів драматургії. Створене лібрето містить стислий але глибокий зміст хореографічного дійства. Розроблено характеристику хореографічних образів, зроблено аналіз музичного супроводу, розписані комбінації та рухи, на основі яких створено хореографічну композицію. The versatility of folk choreography is due to the relationship of ethnic groups, which interact to generate unique socio-cultural phenomena, vividly reflected in the art of choreography. Thus, the formation of Mexican dance was significantly influenced by Spanish dance culture. Originating from ancient ethnic groups, Mexican dance was modified under the influence of Spanish choreography, the movements acquired a Spanish character, but retained Indian restraint. The architecture of the room was developed in accordance with the laws of drama. The created libretto contains a concise but deep meaning of the choreographic action. The characteristic of choreographic images is developed, the analysis of musical accompaniment is made, combinations and movements on the basis of which the choreographic composition is created are painted.