Факультет культури і мистецтв

Permanent URI for this communityhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/10251

Browse

Now showing 1 - 20 of 186

АВАНГАРДНЕ КІНО: КУЛЬТУРОЛОГІЧНИЙ АСПЕКТ
(2023) Покотилюк, Н. В.
У кваліфікаційній роботі розглянуто культурологічний аспект авангардного кіно. Робота складається зі вступу, трьох розділів, висновків, списку використаних джерел. У першому розділі проаналізовано джерельну базу дослідження; розглянуто авангард як художньо-культурний феномен. У другому розділі розглянуто теоретичні проблеми авангардного кіно; У третьому розділі окреслено національну специфіку європейського та українського кіно авангарду. Художній авангард започаткував чимало сучасних мистецьких практик, що складають вагомий пласт культури ХХІ століття. The qualification paper examines the cultural aspect of avant-garde cinema. The work consists of an introduction, three chapters, conclusions, and a list of used sources. The first chapter analyzes the source base of the research; considered the avant-garde as an artistic and cultural phenomenon. The second chapter deals with the theoretical problems of avant-garde cinema; The third chapter outlines the national specifics of European and Ukrainian avant-garde cinema. The artistic avant-garde has introduced many modern artistic practices that make up a significant layer of culture in the XXI century.
Адаптація світових систем музично-творчого розвитку дітей в умовах сучасної української дошкільної освіти
(2020) Шепельова, Ю. М.
У кваліфікаційній роботі аналізуються світові системи музичної освіти, виховання та творчого розвитку дітей та досліджується їх вплив на вітчизняну систему музично-творчого розвитку дітей у галузі дошкільної освіти. У роботі розглянуто системи музичного виховання та розвитку дітей таких зарубіжних педагогів, як: Е. Жак-Далькроз та К. Орф, З. Кодай та М. Монтессорі, Ш. Судзукі та В. Коен, досліджено шляхи їх застосування у вітчизняній системі дошкільної освіти. У кваліфікаційній роботі також висвітлено провідні ідеї таких вітчизняних музичних педагогів, як: К.Г. Стеценко та М.Д. Леонтович, Б.Л. Яворський та В.М Верховинець, Б.В. Асаф’єв та Д.Б. Кабалевський, а також проведено їх порівняльний аналіз з педагогічними ідеями зарубіжних педагогів-музикантів. The qualifying paper analyzes the worldwide systems of musical education, upbringing and creative development of children and investigates their impact on the Ukrainian system of musical and creative development of children in the sphere of preschool education. The paper outlines the systems of musical education and creative development of children of such foreign pedagogues as: Émile Jaques-Dalcroze and Carl Orff, Zoltán Kodály and Maria Montessori, Shinichi Suzuki and Veronika Wolf Cohen. The ways of implementation of the abovementioned musical pedagogues’ ideas into the Ukrainian system of preschool education are investigated in the paper. It also considers the major ideas of such Ukrainian and Russian musical pedagogues as Kyrylo Stetsenko and Mykola Leontovych, Boleslav Yavorsky and Vasyl Verkhovynets, Boris Asafyev and Dmitry Kabalevsky and their comparative analysis with the pedagogical ideas of foreign pedagogues-musicians.
АМАТОРСЬКІ ТЕАТРИ В УМОВАХ РОСІЙСЬКО- УКРАЇНСЬКОЇ ВІЙНИ
(2023) Іванова, О. М.
У витоків сучасного професійного театру стояв аматорський театр, саме з його основ почав своє становлення театр «корифеїв». Сьогодні під час війни аматорські театри не лише стали підтримкою волонтерів, а й взяли на себе ряд психотерапевтичних функцій: допомога бійцям ВСУ, допомога постраждалим від нападів рф, допомога населення яке перебувало в окупації тощо. Використовуючи інноваційні форми та методо спілкування з глядачем аматорські театри стали важливим елементом культурного, національного підняття народу. At the origins of modern professional theater was the amateur theater, it was from its foundations that the theater of "luminaries" began its formation. Today, during the war, amateur theaters not only supported volunteers, but also took on a number of psychotherapeutic functions: helping the soldiers of the Armed Forces, helping victims of Russian attacks, helping the population under occupation, etc. Using innovative forms and methods of communication with the audience, amateur theaters have become an important element of the cultural and national uplifting of the people.
Американська кіноакадемія, премія «Оскар»: внесок у формування та розвиток світової масової культури
(2020) Буслер-Полозова, С. А.
У кваліфікаційній роботі розглянуто основні етапи розвитку кіномистецтва та вплив кінопремії «Оскар» на формування масових вподобань. У першому розділі роботи розкрито дослідження історії виникнення кінематографу та його. У другому – прослідковано сенсові перевтілення поняття «номінація» на прикладі діяльності різноманітних кінопремій та кінофестивалів. У третьому – здійснено дослідження історії формування та функціонування номінацій Американської академії кінематографічних мистецтв і наук. The qualification work considers the main stages of film development and the impact of the Oscar on the formation of mass waterfalls. The first section of the work reveals a study of the history of cinema and its. In the second - the semantic reincarnations of the concept of "nomination" are traced on the example of various film awards and film festivals. In the third - a study of the history of the formation and functioning of the nominations of the American Academy of Motion Picture Arts and Sciences.
АНТИЧНА ХОРЕОГРАФІЧНА КУЛЬТУРА ТА ГРЕЦЬКА МІФОЛОГІЯ У СВІТОВОМУ БАЛЕТНОМУ МИСТЕЦТВІ
(2023) Трегуб, Я. Ю.
Кваліфікаційна робота розглядає взаємодію античної хореографічної культури та грецької міфології в контексті світового балетного мистецтва. Автор досліджує вплив міфологічних сюжетів та елементів хореографії на розвиток балету, відзначаючи їхню важливу роль у формуванні сучасних танцювальних вистав. Робота розкриває ключові аспекти використання грецької міфології у створенні сценаріїв, хореографії та образів у балетній традиції. Автор проаналізував вплив античної хореографії на формування танцювальних технік і стилів, висвітлюючи, як ці елементи сприяли розквіту світового балету. Робота спрямована на розуміння важливості спадщини античності у формуванні та розвитку балетного мистецтва./ The qualifying work examines the interaction of ancient choreographic culture and Greek mythology in the context of world ballet art. The author examines the influence of mythological plots and elements of choreography on the development of ballet, noting their important role in the formation of modern dance performances. The work reveals key aspects of the use of Greek mythology in the creation of scenarios, choreography and images in the ballet tradition. The author analyzed the influence of ancient choreography on the formation of dance techniques and styles, highlighting how these elements contributed to the flourishing of world ballet. The work is aimed at understanding the importance of the heritage of antiquity in the formation and development of ballet art.
Арт-протест як соціокультурний феномен
(2020) Шаповал, А. В.
У кваліфікаційній роботі розглянуто мистецький протест, як феноменальне явище у художньому світі, культурі, суспільстві та його значення у соціокультурному просторі. Робота складається з двох розділів. У першому розділі роботи здійснено аналіз джерельної бази та розкрито сутність поняття «протест», його різновиди та форми. У другому – розглянуто підвалини протестного мистецтва в культурі та наведено приклади його прояву в контексті нонконформістської культури, а також розглянуто поняття арт-активізму як форми існування сучасного протесту та представлено результати соціологічного дослідження щодо значення та дієвості арт-протестів у сучасному суспільстві. The qualifying work considers artistic protest as a phenomenal phenomenon in the art world, culture, society and its significance in the socio-cultural space. The work consists of two sections. The first section analyzes the source base and reveals the essence of the concept of "protest", its varieties and forms. The second examines the foundations of protest art in culture and gives examples of its manifestation in the context of nonconformist culture, as well as the concept of art activism as a form of modern protest and the results of sociological research on the meaning and effectiveness of art protests in modern society.
Архітектурний пейзаж засобами м’яких матеріалів в умовах пленеру
(2020) Солодова, І. О.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи магістра містить: 25 стор, 16 використаних джерел. Мета магістерської роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей виконання архітектурного пейзажу засобами м’якими матеріалів в умовах пленеру. Об’єктом дослідження є архітектурний пейзаж в умовах пленеру. Предметом дослідження є процес застосування м’яких матеріалів при виконанні архітектурного пейзажу в умовах пленеру. Методи дослідження : теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення архітектурного пейзажу засобами м’яких матеріалів в умовах пленеру. В першій частині пояснювальної записки висвітлено основні історичні етапи становлення архітектурного пейзажу в образотворчому мистецтві. Було описано характерні особливості м’яких матеріалів та засоби їх виразності в малюнку. У другій частині було докладно описано принцип виконання архітектурного пейзажу в умовах пленеру та послідовність створення диптиху. Дослідивши основні принципи застосування м’яких матеріалів під час виконання архітектурного пейзажу слід зазначити, що художник головну увагу звертає на зображення пам’яток архітектури в поєднанні з оточуючим середовищем. Одним з основних елементів становлення художника як професіонала це вміння практично застосовувати навички в малюнку особливо на пленері графічними м’якими матеріалами. Технічні можливості застосування цих матеріалів дають змогу швидко та ефектно передати основні характеристики натури. Особливо, якщо це стосується зображення пейзажу та архітектурних ансамблів. Зображення міських вулиць в різних перспективних ракурсах та в різний час доби завжди є цікавим та популярним сюжетом для створення творчої роботи. Розгляду теми міських та архітектурних пейзажів присвячені деякі аспекти досліджень В. Овсійчука, Д. Степовика, О. Федорука, М. Сажина, В. Штернберга, Т. Шевченка частково висвітлений у дослідженнях В. Яцюка, Ю. Белічка, В. Підгори.
БАГАТОМАНІТНІСТЬ ХОРЕОГРАФІЧНОЇ КУЛЬТУРИ СЬОГОДЕННЯ
(2021) Діденко, О. С.
Розглядається тема різноманітності хореографічного мистецтва, найпопулярніші види хореографічної культури на сьогоднішній день, їх форми та жанри, історія розвитку та положення у сучасному світі. Розкривається тісний зв’язок різних видів хореографії між собою. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності. The topic of diversity of choreographic art, the most popular types of choreographic culture today, their forms and genres, the history of development and position in the modern world are considered. The close connection between different types of choreography is revealed. The work provides an opportunity to practice the classical principles of choreography, which is one of the effective ways to implement a system of improving choreographic education and consequently the development of a professional and educated choreographer who successfully realizes his creative potential in professional activities.
БАЛЕТ ЕПОХИ РОМАНТИЗМУ
(2022) Марчук, О.-Б. І.
В роботі розкривається специфіка, місце та значення художнього образу в хореографічному мистецтві. Висвітлюються проблеми особливості пластики при втіленні хореографічних образів, робиться акцент на вплив та взаємозв’язок основних культурних традицій на зміну образів у творах мистецтва в історичній ретроспективі; аналізуючи можливості вираження та зображення художнього образу при здійсненні сценічної постановки танцю. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності / The work reveals the specificity, place and meaning of the artistic image in choreographic art. The problems of plastic features in the embodiment of choreographic images are highlighted, the emphasis is placed on the influence and relationship of the main cultural traditions on the change of images in works of art in historical retrospect; analyzing the possibilities of expression and representation of an artistic image during the implementation of a stage performance of a dance. The work provides an opportunity to practice the classical principles of ballet master work, which is one of the effective ways to implement the system of improving choreographic education and, as a result, the development of a professional and educated ballet master who successfully realizes his creative potential in professional activity.
БАЛЕТИ ГЕРОЇЧНОЇ ТЕМАТИКИ В УКРАЇНСЬКОМУ МИСТЕЦЬКОМУ ПРОСТОРІ
(2024) Грицюк, Б. А.
Робота присвячена дослідженню мало розкритої теми виняткового явища балетів героїчної тематики в українському мистецькому просторі, виявленні особливості стилістичної та хореографічної обробки героїчних тем в українському балеті. Це відкриває широкі можливості для наукового дослідження. Створення оригінальної хореографічної композиції героїчної тематики, що відображає боротьбу за свободу, сприяє формуванню національної ідентичності та патріотизму, і підкріплюється самостійно розробленою сценографією. Розробка даної теми може бути використана в освітніх та навчальних програмах закладів вищої освіти творчого напрямку як лекційний матеріал, а рухи та комбінації танцю можуть стати в нагоді як творчий матеріал для постановок та вивчення на заняттях віртуозні техніки в хореографії. Також дослідження окресленої тематики може сприяти розвитку та просуванню української культури як в Україні, так і за її межами. Зважаючи на політичну обстановку в країні, коли агресорська політика Росії призвела до порушення кордонів України та військовим діям на її території, необхідно підтримати бойовий дух наших бійців та народу в цілому, показати нашу незламність та віру в перемогу, вшанувати пам'ять загиблих, що віддали своє життя за свободу та незалежність країни.
БАЛЕТНЕ АДАЖИО ЯК ВІДОБРАЖЕННЯ ЧУТТЄВОГО ХАРАКТЕРУ ХУДОЖНЬОГО ОБРАЗУ
(2024) Гаєцька, А. В.
Дана кваліфікаційна робота присвячена дослідженню хореографічної композиції "Ілюзії кохання", яка базується на дослідженні одної з балетних форм класичного танцю, а саме адажио, як найвиразнішої пластичної та технічної складової загальної системи виразних засобів та особливості його втілення в хореографічній композиції. В роботі проведено теоретико-аналітичний аналіз хореографічної композиції, включаючи її історико-мистецьке обґрунтування та ідейно-тематичну основу. Характеризуючи адажіо зазначили, що його використання сприяє передачі складних емоційних станів, таких як любов, туга або мрійливість. .Проаналізували адажіо та довели, що його виконання вимагає високого рівня технічної підготовки, оскільки танцюристи повинні виконувати складні позиції і переходи, зберігаючи при цьому легкість і елегантність. Провели аналіз художнього образу , як синергії багатьох елементів, таких, як хореографія, музика, сценографія, акторська гра, сюжет, що створюють унікальне мистецьке враження. Таким чином, довели - балетне адажіо є потужним засобом вираження чуттєвого характеру. Створюючи власну хореографічну композицію, вдались до експерименту, який полягав у поєднанні трьох балетних адажио, об’єднаних однією темою, в єдине ціле. Робота над кваліфікаційним проєктом надає можливість практикувати основні принципи балетмейстерської роботи, що сприяє розвитку системи вдосконалення хореографічної освіти. Цей процес сприяє вдосконаленню навичок та знань балетмейстра, що є важливим кроком у його професійному розвитку. Результатом цього є змога успішно реалізувати свій творчий потенціал у професійній діяльності / This qualification work is dedicated to the study of the choreographic composition "Illusions of Love", which is based on the exploration of one of the ballet forms of classical dance, specifically adagio, as the most expressive plastic and technical component of the overall system of expressive means and its features in choreographic composition. The work includes a theoretical and analytical analysis of the choreographic composition, including its historical-artistic justification and ideological-thematic foundation. Describing adagio, it was noted that its use contributes to conveying complex emotional states such as love, longing, or dreaminess. Adagio was analyzed, and it was proven that its performance requires a high level of technical preparation, as dancers must execute complex positions and transitions while maintaining lightness and elegance. An analysis of the artistic image as a synergy of many elements — such as choreography, music, scenography, acting, and plot — was conducted, which together create a unique artistic impression. Thus, it was proven that ballet adagio is a powerful means of expressing emotional character. In creating their own choreographic composition, the authors experimented by combining three ballet adagios, united by a single theme, into a cohesive whole. Working on this qualification project provides the opportunity to practice the basic principles of choreography work, contributing to the development of an improved choreographic education system. This process enhances the skills and knowledge of a choreographer, which is an important step in their professional development. As a result, they gain the ability to successfully realize their creative potential in professional activities.
Балетні вистави Харківського театру опери і балету в історико-культурному контексті
(2020) Васильєв, Д. О.
В розвитку сучасної культури актуальними є питання трансформації сталих тенденцій, що простежуються на рівні універсальних ознак. Ці питання по особливому розкриваються у сфері хореографічної культури. Сьогодення ставить перед балетним мистецтвом України такі питання як розширення напрямів і хореографічних технологій через засоби самореалізації, що значною мірою сприяє хореографічним інноваціям. В роботі було розроблено архітектоніку за драматургічними законами, створено лібрето композиції. Розроблено характеристику хореографічних образів, зроблено аналіз музичного супроводу, розписані комбінації та рухи, на основі яких створено хореографічну композицію. In the development of modern culture, the issues of transformation of sustainable trends, which can be traced at the level of universal features, are relevant. These issues are particularly revealed in the field of choreographic culture. Today, the ballet art of Ukraine raises such issues as the expansion of directions and choreographic technologies through the means of self-realization, which greatly contributes to choreographic innovations.The work developed architectonics according to dramatic laws, created a libretto of the composition. The characteristic of choreographic images is developed, the analysis of musical accompaniment is made, combinations and movements on the basis of which the choreographic composition is created are painted.
БАНДУРНЕ ВИКОНАВСТВО В УКРАЇНСЬКОМУ КУЛЬТУРНОМУ ПРОСТОРІ ХХ – ПОЧАТКУ ХХІ СТОЛІТТЯ: МУЗИКОЗНАВЧО-ПЕДАГОГІЧНИЙ АНАЛІЗ
(2024) Гушуляк, Д. В.
У кваліфікаційній роботі на здобуття ступеня вищої освіти «магістр» розглядається бандурне виконавське мистецтво в українському культурному просторі ХХ – початку ХХІ століття. У ході дослідження було охарактеризоване місце традиційного й академічного бандурного виконавства в науковому дискурсі ХХ ст; висвітлені ключові етапи розвитку та академізації вітчизняної бандуристики упродовж ХХ – початку ХХІ ст; досліджені основні аспекти еволюції сольної й ансамблевої бандуристики в межах вказаного періоду а також визначені особливості розвитку бандурного виконавства в середовищі сучасної популярної музичної культури. The qualification work for the degree of higher education «Master» examines the bandura performing art in the Ukrainian cultural space of the 20th – early 21st centuries. The study characterized the place of traditional and academic bandura performance in the scientific discourse of the 20th century; highlighted the key stages of development and academization of domestic bandura music during the 20th – early 21st centuries; investigated the main aspects of the evolution of solo and ensemble bandura music within the specified period, and also identified the features of the development of bandura performance in the environment of modern popular music culture.
БАЯН В ТВОРЧОСТІ УКРАЇНСЬКИХ КОМПОЗИТОРІВ КІНЦЯ ХХ ПОЧАТКУ ХХІ СТОЛІТТЯ
(2022) Денісенко, Г. М.
В магістерській роботі досліджено роль баяна у становленні і розвитку тенденцій музичного виконавського мистецтва сьогодення та у композиторському доробку сучасних українських митців. У роботі простежено еволюцію інструмента баян, поява його в Україні, розвиток шкіл баянного мистецтва.Аналіз творів сучасних українських композиторів з урахуванням особливостей виконання дозволив виділити нові технічні та художні можливості баяну, виокремити специфічні засоби виконавської техніки, таких, як: нетипове звуковидобування; різновиди гліссандо і вібрато; гра на корпусі інструменту; кластерні співзвуччя; шумові звуки тощо.Серед основних тенденцій застосування баяну у творчості українських композиторів визначено тенденцію до театралізації інструменту баян, звернення до сонористичних та алеоторичних прийомів, інтертекстуальні та інтермедіальні складові, що знаходять прояв у назвах творів, їх частин та на інтонаційному та фактурному рівнях. The master's thesis examines the role of the bayan in the formation and development of trends in the musical performance art of today and in the compositional work of modern Ukrainian artists. The work traces the evolution of the bayan instrument, its appearance in Ukraine, and the development of schools of bayan art.The analysis of the works of modern Ukrainian composers, taking into account the peculiarities of performance, made it possible to highlight new technical and artistic possibilities of the bayan, to single out specific means of performing techniques, such as: atypical sound production; varieties of glissando and vibrato; playing on the body of the instrument; cluster consonances; noise sounds etc. Among the main trends in the use of the bayan in the works of Ukrainian composers, a tendency to theatricalization of the bayan instrument has been identified? appeal to sonoristic and aleotory techniques, intertextual and intermedial components that are manifested in the titles of the works, their parts, and at the intonation and textural levels.
ВЕСНЯНКОВА ОБРЯДОВІСТЬ В УКРАЇНСЬКІЙ НАРОДНІЙ ХОРЕОГРАФІЇ
(2023) Шундель, М. С.
Дана кваліфікаційна робота присвячена дослідженню української народної обрядовості, зокрема, календарної обрядовості (весняний цикл). Протягом історії, кожна нація формувала свої звичаї та мову. Є загальноприйняте вірування, що особа, яка забуває свої корінні традиції, стикається з соціокультурним відчуженням. Зокрема, українська культурна спадщина говорить про те, що порушення традицій може призвести до небажаних наслідків у соціальній динаміці. В роботі розглядаються найдавніші види народного танцювального мистецтва, подій його на групи, окреслюються їх особливості. Зазначається, що календарні ритуали та святкові дати стали інтегральною системою, що глибоко вплинула на культурне життя народу, диктуючи основні засади повсякденного життя протягом року. Внутрішній календарний ритм визначався комбінацією двох елементів: циклічністю природних процесів та етапами життя людини. Природна циклічність формувала чотири основні періоди календарних ритуалів: веселинки, літні обряди, осінні та зимові традиції. Кожен з цих періодів асоціювався з відповідними природними явищами та конкретними галузями аграрної діяльності. Традиційні українські танці відрізняються від танцювальних культур більшості європейських народів тим, що вони не піддавалися модифікації під впливом світських танців вищих соціальних верств. Така ізоляція допомогла зберегти їхню автентичність, прямоту та глибоку емоційність / The work examines the oldest forms of folk dance art, categorizing its events and delineating their features. It is noted that calendar rituals and festive dates have become an integral system that profoundly influenced the cultural life of the people, dictating the fundamental principles of everyday life throughout the year. The internal calendar rhythm was determined by a combination of two elements: the cyclical nature of natural processes and the stages of human life. Natural cyclicity formed four main periods of calendar rituals: spring festivities, summer rites, autumn, and winter traditions. Each of these periods was associated with specific natural phenomena and particular branches of agricultural activity. Traditional Ukrainian dances differ from the dance cultures of most European nations in that they did not undergo modification under the influence of secular dances of higher social strata. Such isolation helped preserve their authenticity, straightforwardness, and profound emotional expressiveness.
ВЗАЄМОДІЯ ВИРАЗНИХ ЗАСОБІВ ТАНЦЮ В ХУДОЖНЬОМУ ОБРАЗІ ХОРЕОГРАФІЧНОГО МИСТЕЦТВА
(2021) Ярошик, Г. М.
В роботі розкривається специфіка, місце та значення художнього образу в хореографічному мистецтві. Висвітлюються проблеми особливості пластики при втіленні хореографічних образів, робиться акцент на вплив та взаємозв’язок основних культурних традицій на зміну образів у творах мистецтва в історичній ретроспективі; аналізуючи можливості вираження та зображення художнього образу при здійсненні сценічної постановки танцю. Робота надає можливість практикування класичних принципів балетмейстерської роботи, що є одним з дієвих шляхів реалізації системи вдосконалення хореографічної освіти і внаслідок цього розвитку професійного та освіченого балетмейстера, який успішно реалізує свій творчий потенціал у професійній діяльності. The work reveals the specifics, place and significance of the artistic image in the art of choreography. The problems of the peculiarity of plasticity in the embodiment of choreographic images are highlighted, the emphasis is on the influence and interrelation of the main cultural traditions on the change of images in works of art in historical retrospect; analyzing the possibilities of expression and depiction of the artistic image in the implementation of the stage dance. The work provides an opportunity to practice the classical principles of choreography, which is one of the effective ways to implement a system of improving choreographic education and consequently the development of a professional and educated choreographer who successfully realizes his creative potential in professional activities.
ВИКОНАВСЬКА МАЙСТЕРНІСТЬ МАГІСТРА МУЗИЧНОГО МИСТЕЦТВА
(2021) Слива, К. О.
В кваліфікаційній роботі розглянуто особливості реалізації виконавської майстерності, визначено поняття «майстерність» і «виконавство» та розробка концертного виступу. Розглядаються питання формування структурних компонентів виконавської майстерності та проблема умов їх формування. The qualification work considers the features of the implementation of performing skills, defines the concept of "skill" and "performance" and the development of a concert performance. The issues of formation of structural components of performing skills and the problem of conditions of their formation are considered.
ВИКОНАННЯ ТВОРЧОГО ПРОЄКТУ «ПОРИ РОКУ» ЗАСОБАМИ КОМП’ЮТЕРНОЇ ГРАФІКИ
(2022) Фальченко, В. І.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи ( проєкту) другого (магістерського) рівня вищої освіти містить: 13 стор, 14 використаних джерел. Мета роботи полягає в створенні композиції засобами комп’ютерної графіки. Об’єктом дослідження є особливості виконання роботи засобами комп’ютерної графіки. Предметом дослідження являється процес виконання твору образотворчого мистецтва. Методи дослідження: Для розв’язання поставлених нами задач і мети були використані метод аналізу – для поглибленого розгляду української міфології та фольклору, історичний – при розгляді становлення образів Весни, Літа, Осені та Зими в українському образотворчому мистецтві, метод синтезу – втілення художніх засобів композиції та сюжету, порівняння – для співставлення прикладів зображення українських міфологічних образів традиційними матеріалами образотворчого мистецтва та засобами комп’ютерної графіки / The explanatory note to the qualification work (project) of the second (master's) level of higher education contains: 13 pages, 14 used sources. The purpose of the work is to create a composition using computer graphics. The object of the study is the peculiarities of performing work by means of computer graphics. The subject of the study is the process of performing a work of Fine Art. Research methods: To solve the tasks and goals set by us, the analysis method was used - for an in-depth consideration of Ukrainian mythology and folklore, the historical method - when considering the formation of images of Spring, Summer, Autumn and Winter in Ukrainian fine arts, the method of synthesis - the embodiment of artistic means of composition and plot, comparison - to compare examples of the depiction of Ukrainian mythological images with traditional materials of fine art and means of computer graphics.
ВИКОНАННЯ ТВОРЧОЇ РОБОТИ З ЕЛЕМЕНТАМИ УКРАЇНСЬКОГО НАЦІОНАЛЬНОГО КОЛОРИТУ У ТЕХНІЦІ ПАСТЕЛІ
(2022) Лелеко, К. М.
Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) першого (магістерського) рівня вищої освіти містить: 18 стор, 10 використаних джерел. Мета роботи полягає у створенні портрету з елементами національного колориту у техніці пастелі. Об’єктом дослідження є створення портрету з елементами національного колориту у техніці пастелі. Предметом дослідження процес виконання портрету з елементами українського національного колориту у техніці пастелі. відповідають меті і постановленим завданням: при висвітленні складових національного колориту – культурно-пізнавальний метод, для визначення особливостей та технічних прийомів художньої техніки пастелі – метод порівняння та абстрагування. В процесі створення живописної роботи використовувалися методи образного аналізу, конструктивно-просторового аналізу, схематизації, порівняння та узагальнення. До питання обґрунтування теоретичних аспектів національного колориту зверталися такі провідні вчені: Р. Захарчук-Чугай, Н. Дорога, Т. Лупій, С. Китова. / Explanatory note to the magister's thesis contains: 18 pages, 10 used sources. The purpose of the work is to create a portrait with elements of national color in the pastel technique. The object of the research is to create a portrait with elements of national color in the pastel technique. The subject of the study is the process of making a portrait with elements of the Ukrainian national color in the pastel technique. They correspond to the purpose and the set tasks: when highlighting the components of the national color - the cultural and cognitive method, to determine the features and technical techniques of the artistic pastel technique - the method of comparison and abstraction. In the process of creating a painting, the methods of figurative analysis, constructive-spatial analysis, schematization, comparison and generalization were used. The following leading scientists addressed the issue of substantiating the theoretical aspects of national color: R. Zakharchuk-Chugai, N. Doroga, T. Lupii, S. Kitova.
Використання весільних обрядів українського, грузинського та індійського народів у хореографічному мистецтві
(2020) Дюкар, А. М.
Народні традиції – це приклад гармонії життя за законами добра і краси. Протягом століть вони сприяли вихованню таких людських якостей, як толерантність, доброзичливість, повага до старших. Вони є тією доброю основою, на якій зростає національна свідомість, гідність і самоповага, а разом з тим і розуміння та повага до інших народів. Кожен народний звичай, традиція, обряд чи свято обов’язково спрямовані на виховання людської душі, гідності, і дозвілля. В роботі було розроблено архітектоніку за драматургічними законами, створено лібрето композиції. Розроблено характеристику хореографічних образів, зроблено аналіз музичного супроводу, розписані комбінації та рухи, на основі яких створено хореографічну композицію. Folk traditions are an example of harmony of life according to the laws of goodness and beauty. Over the centuries, they have contributed to the education of such human qualities as tolerance, friendliness, respect for elders. They are the good foundation on which national consciousness, dignity and self-respect grow, as well as understanding and respect for other peoples. Every folk custom, tradition, rite or holiday is necessarily aimed at educating the human soul, dignity, and leisure. The work developed architectonics according to dramatic laws, created a libretto of the composition. The characteristic of choreographic images is developed, the analysis of musical accompaniment is made, combinations and movements on the basis of which the choreographic composition is created are painted.