Кафедра образотворчого мистецтва і дизайну
Permanent URI for this communityhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/10335
Browse
37 results
Search Results
Item СПЕЦИФІКА ВИКОНАННЯ ПЕЙЗАЖУ У ГРАФІЧНОМУ РЕДАКТОРІ ADOBE PHOTOSHOP(2024) Терещенко, С. В.Мета роботи полягає у дослідженні технічних прийомів та основних принципів використання графічного редактору Adobe Photoshop, для створення цифрового твору. Об’єктом дослідження є цифровий пейзаж у виконаний відповідно до обраної тематики. Предметом дослідження є процес створення графічного пейзажу засобами комп’ютерної графіки. Методи дослідження : теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення цифрового пейзажу. В першій частині пояснювальної записки були охарактеризовані основні поняття та принципи комп'ютерної графіки та цифрового живопису. У другій частині було докладно описано послідовність створення пейзажу засобами комп’ютерної графіки. Основні композиційні закономірності творчої роботи та етапи роботи над графічним пейзажем. Цифрові пейзажі – це форма цифрового мистецтва, що зображує природні ландшафти, такі як ліси, гори, озера, річки, пляжі та багато іншого. Митці використовують програмне забезпечення для малювання, щоб створювати цифрові зображення, натхненні природою. Ці зображення можна використовувати для прикраси інтер'єру, додаючи нотку природи та спокою у будь-яке приміщення. Вони можуть передавати глибину, атмосферу і кольорову гармонію природи, а також дарують можливість експериментувати зі світлом, тінями та перспективою. Серед художників, які стали відомими завдяки створенню цифрових пейзажів, можна виділити Р. Лакосте, Д. Коул, М. Шінкай, К. Маллінс, А. Піментел. An explanatory note before a qualified work (project) to achieve a stage of general knowledge of the “master” is located: 19 pages, 12 victorious units. The meta work is based on advanced technical methods These are the basic principles of using the graphic editor Adobe Photoshop to create digital creations. The subject of the investigation is the digital landscape of the paintings according to the chosen theme. The subject of the investigation is the process of creating a graphic landscape using the methods of computer graphics. Research methods: theoretical analysis of literary sources related to research topics; A look at the process of creating a digital landscape. The first part of the explanatory note described the basic concepts and principles of computer graphics and digital painting. Another part described the sequence of creating a landscape using computer graphics. The main compositional patterns of creative work and stages of work on a graphic landscape. Digital landscapes are a form of digital art that depicts natural landscapes, such as forests, mountains, lakes, rivers, beaches and much more. Mitzi Vikorist creates software for painting to create digital images inspired by nature. These images can be used to decorate the interior, adding a touch of nature and calm to any space. Smells can convey depth, atmosphere and color harmony of nature, and also provide the ability to experiment with light, shadows and perspective. Among the artists who have become familiar with the creation of digital landscapes are R. Lacoste, D. Cole, M. Shinkai, K. Mullins, A. Pimentel.Item СПЕЦИФІКА ВИКОНАННЯ ПЕЙЗАЖУ У ТЕХНІЦІ ГУАШ(2024) Смірнова, М. О.Мета роботи полягає у створенні пейзажу на тему «Пори року» у техніці гуаш. Об’єктом дослідження є процес виконання пейзажу у техніці гуаш. Предметом дослідження є специфіка виконання квадриптиху «Пори року» у техніці живопису гуашшю. Методи дослідження : вивчення техніки гуаші, її характеристик і особливостей, зокрема у контексті створення квадриптиху за темою «Пори року»; історичний – використовується для аналізу творчого спадку художників пейзажистів з живопису гуашшю, допомагає визначити ключові тенденції у створенні квадриптиху; синтезу –для об'єднання різноманітних засобів виразності техніки гуаші під час творення квадриптиху «Пори року»; технічний метод – для розгляду конкретних технічних прийомів та методики роботи з гуашшю при створенні квадриптиху, спрямований на детальне вивчення технічних аспектів процесу живопису в цьому матеріалі. The purpose of the work is to create a landscape on the theme "Seasons" in the gouache technique. The object of the research is the process of performing a landscape in the gouache technique. The subject of the research is the specifics of the quadriptych "The Four Seasons" in the technique of gouache painting. Research methods: study of gouache technique, its characteristics and features, in particular in the context of creating a quadriptych on the theme "Seasons"; historical – used to analyze the creative heritage of landscape painters in gouache painting, helps to identify key trends in the creation of a quadriptych; synthesis – to combine various means of expressiveness of the gouache technique during the creation of the quadriptych "The Four Seasons"; technical method – to consider specific techniques and methods of working with gouache when creating a quadriptych, aimed at a detailed study of the technical aspects of the painting process in this material.Item СТВОРЕННЯ КОМПОЗИЦІЇ ЗА МОТИВАМИ ЛІТЕРАТУРНОГО ТВОРУ ЗАСОБАМИ КОМП’ЮТЕРНОЇ ГРАФІКИ(2024) Омельчук, Є. С.Мета роботи полягає у створенні макету композиції за допомогою графічного редактора Adobe Photoshop, його подальшого редагування у графічному редакторі Adobe Lightroom та його презентації у графічному онлайн редакторі Figma. Об’єктом дослідження є безпосередній процес виконання творчої̈ роботи за допомогою засобів комп’ютерної графіки. Предметом дослідження є специфіка виконання композиції засобами комп’ютерної графіки за мотивами літературного твору. Методи дослідження: метод аналізу – для детального аналізу можливостей̆ комп’ютерної графіки у створенні композиції̈; метод синтезу – для художнього втілення сюжету літературного твору за допомогою цифрового мистецтва; технічний̆ метод – для опису специфіки застосування комп’ютерної графіки під час створення сюжетної композиції̈. У першій частині пояснювальної записки описано основні поняття та особливості цифрового мистецтва, а також специфіку візуалізації композиції за допомогою комп’ютерних технологій. У другій частині обґрунтовано втілення системи художніх образів-символів у творчому проєкті. Послідовність процесу створення композиції̈ за допомогою комп’ютерних технологій продемонстровано через покроковий опис роботи з елементами інтерфейсу й інструментами, які було використано на всіх етапах створення цифрового проєкту – композиції драми-феєрії у трьох діях «Лісова пісня» Лесі Українки – в графічних редакторах Adobe Photoshop і Adobe Lightroom. Фінальна презентація діджитал-картини оформлена в графічному онлайн-редакторі Figma. The explanatory note to the thesis (project) for obtaining the master's degree contains: 24 pages, 15 used sources. The purpose of the work is to create a layout of the composition using the Adobe Photoshop graphic editor, its subsequent editing in the Adobe Lightroom graphic editor, and its presentation in the Figma online graphic editor. The object of research is the direct process of performing creative work with the help of computer graphics. The subject of the study is the specifics of performing a composition using computer graphics based on the motives of a literary work. Research methods: analysis method – for a detailed analysis of computer graphics’ possibilities in creating a composition; synthesis method – for the artistic embodiment of the plot of a literary work with the help of digital art; technical method – for describing the specifics of using computer graphics during the creation of a story composition. The first part of the explanatory note describes the basic concepts and features of digital art, as well as the specifics of visualizing the composition using computer technologies. The second part substantiates the implementation of the system of artistic images-symbols in a creative project. The sequence of the composition creating process with the help of computer technologies is demonstrated through a step-by-step description of working with interface elements and the tools used at all stages of creating a digital project – the composition of the three-act drama extravaganza «Forest Song» by Lesia Ukrainka – in the graphic editors Adobe Photoshop and Adobe Lightroom. The final presentation of the digital picture is made in the online graphic editor Figma.Item СТВОРЕННЯ ГРАФІЧНОЇ КОМПОЗИЦІЇ З ЕЛЕМЕНТАМИ УКРАЇНСЬКОЇ СИМВОЛІКИ(2024) Ольшанська, О. Р.Мета роботи - створити творчу роботу у техніці оригінальної графіки з елементами української символіки. Об’єктом дослідження є особливості оригінальної графіки у творчості сучасних українських митців. Предметом дослідження є процес створення композиції у техніці оригінальної графіки з використанням елементів української символіки. Методи дослідження: відповідають меті і поставленим завданням; для виявлення особливостей графічних творів сучасних українських митців було використано метод абстрагування та порівняння; при створенні графічної роботи використовувались метод конструктивно-просторового аналізу, образного аналізу, порівняння та образного узагальнення. В першій частині пояснювальної записки було описано про сучасних митців-графіків і їх роботи. А саме: Сергій Якутович, Надія Старовойтова, Ковач Тарас, Кен Тейлор, Олексій Малорос, Андрій Єрмоленко. У другій частині було докладно описано послідовність створення графічної композиції засобами графіки та змішаної техніки. Основні композиційні закономірності творчої роботи та етапи роботи над графічною композицією з елементами української символіки. Висвітлено українську творчість, використання символів та орнаментів. Спиралися на графічну творчість Альфонса Мухи та Мар’яни Мураль. The explanatory note to the qualification work (project) for obtaining the master's degree contains: 24 pages, 16 used sources. The purpose of the work is to create a creative work in the technique of original graphics with elements of Ukrainian symbols. The object of the research is the peculiarities of original graphics in the work of modern Ukrainian artists. The subject of the study is the process of creating a composition in the technique of original graphics using elements of Ukrainian symbols. Research methods: correspond to the purpose and tasks; the method of abstraction and comparison was used to identify the features of graphic works of modern Ukrainian artists; the method of constructive-spatial analysis, figurative analysis, comparison and figurative generalization was used in the creation of graphic work. In the first part of the explanatory note, modern graphic artists and their works were described. Namely: Serhiy Yakutovych, Nadiya Starovoitova, Taras Kovach, Ken Taylor, Oleksiy Maloros, Andriy Yermolenko. In the second part, the sequence of creating a graphic composition using graphics and mixed media was described in detail. Basic compositional regularities of creative work and stages of work on a graphic composition with elements of Ukrainian symbolism. Ukrainian creativity, the use of symbols and ornaments are highlighted. They relied on the graphic work of Alfons Mucha and Marjana Mural.Item СТВОРЕННЯ ХУДОЖНЬОГО ОБРАЗУ АРТОБʼЄКТУ ЗАСОБАМИ ХУДОЖНЬОГО РОЗПИСУ(2024) Мурашкіна, А. С.Мета роботи полягає у створенні артоб’єкту з використанням опішнянського художнього розпису акрилом. Об’єктом дослідження є процес виконання творчої роботи у техніці акрилу. Предметом дослідження є особливості формування художнього образу артоб’єкту засобами опішнянського розпису акрилом. Методи дослідження : теоретичний аналіз для дослідження виразних можливостей акрилу при створенні опішнянського розпису артоб’єкту; історичний аналіз – для огляду історії формування та розвитку опішнянського розпису, включаючи методи та техніки використання акрилових фарб; метод синтезу – для поєднання художнього образу з технічними засобами роботи в техніці акрилу; технічний метод – можливостей та застосування техніки акрилового живопису при створення артоб’єкту. / The explanatory note to the qualification work (project) for obtaining a master's degree contains: 26 pages, 22 references. The purpose of the work is to create an art object using Opishnya art painting with acrylic. The object of the research is the process of performing creative work in the technique of acrylic. The subject of the research is the peculiarities of the formation of the artistic image of the art object by means of Opishnya painting with acrylic. Research Methods: Theoretical Analysis for the Study of Expressive the possibilities of acrylic in the creation of Opishnya painting of an art object; historical analysis – to review the history of the formation and development of Opishnya painting, including methods and techniques for the use of acrylic paints; synthesis method – to combine an artistic image with technical means of work in the technique of acrylic; The technical method is the possibilities and application of the acrylic painting technique in the creation of an art object.Item ФОРМУВАННЯ ЗОРОВОГО ОБРАЗУ ВИСТАВИ З ВИКОРИСТАННЯМ СУЧАСНИХ КОМП’ЮТЕРНИХ ТЕХНОЛОГІЙ(2024) Кирилюк, А. М.Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей створення зорового образу вистави з використанням сучасних комп’ютерних технологій. Об’єктом дослідження є процес створення художнього образу в театральній виставі. Предметом дослідження є особливості створення художнього образу вистави з використанням сучасних комп’ютерних технологій. Методи дослідження: теоретичний аналіз літературних джерел з теми дослідження; розгляд процесу створення зорового образу вистави засобами сучасних комп’ютерних технологій. В першому розділі пояснювальної записки детально розглядаються особливості створення зорового образу вистави в сучасному театрі, зокрема використання таких сучасних технологій, як 3д маппінг, відеопроекції, доповнена та віртуальна реальність. В другому розділі пояснювальної записки проводиться аналіз досвіду українських сценографів при роботі над створенням зорового образу вистави до обраного літературного твору. Проводиться поетапний розбір процесу створення зорового образу вистави за мотивами твору Лесі Українки «Лісова пісня» з використанням сучасних комп’ютерних технологій. The purpose of the study is to investigate the theoretical foundations and practical possibilities of creating a visual image of the performance using modern computer technologies. The object of the study is the process of creating an artistic image in a theatrical performance. The subject of the study is the features of creating an artistic image of the performance using modern computer technologies. Research methods: theoretical analysis of literary sources on the research topic; consideration of the process of creating a visual image of the performance by means of modern computer technologies. The first section of the explanatory note examines in detail the features of creating a visual image of a performance in a modern theater, in particular the use of such modern technologies as 3D mapping, video projection, augmented and virtual reality. The second section of the explanatory note analyzes the experience of Ukrainian stage designers when working on creating a visual image of a performance for a selected literary work. A step-by-step analysis of the process of creating a visual image of a performance based on the work of Lesya Ukrainka "Forest Song" is carried out using modern computer technologies.Item СТВОРЕННЯ ДЕКОРАТИВНОЇ КОМПОЗИЦІЇ З ЕЛЕМЕНТАМИ ХРИСТИЯНСЬКОЇ СИМВОЛІКИ(2024) Чумаченко, Н. С.Мета роботи створити декоративну композицію з елементами християнської символіки засобами комп’ютерної графіки Об’єктом дослідження Християнська символіка в декоративній композиції. Предметом дослідження процес створення декоративної композиції з елементами релігійної символіки. Методи дослідження: аналізу, порівняння та абстрагування. При створенні декоративної роботи використовувались методи образного аналізу, порівняння та образного узагальнення. В першій частині пояснювальної записки було описано особливості декоративної композиції як жанру та символіку і образи християнства що використовуються у живописі. У другій частині було докладно описано характерні особливості техніки цифрового живопису. Створення декоративної композиції з християнською символікою потребує послідовного виконання етапів. Було обрано тематику образу Покрови Пресвятої Богородиці, спираючись на стиль українського художника Олександра Охапкіна, який зображає святих у національному вбранні. Робота над композицією включала формування ідеї, створення ескізу, вибір кольорового рішення, деталізацію та узагальнення. У центрі зображено фігуру Богородиці в українському строї, доповнену пейзажами та декоративними елементами. Стилізований підхід та гармонія кольорів надають композиції завершеного вигляду та особливого національного колориту. Explanatory note to the qualification work (project) for the degree of higher education ‘master’ contains: 28 pages, 20 references. The purpose of the work is to create a decorative composition with elements of Christian symbolism using computer graphics. The object of research is Christian symbolism in a decorative composition. Research methods: analysis, comparison and abstraction. The methods of figurative analysis, comparison and figurative generalisation were used to create the decorative work. The first part of the explanatory note describes the peculiarities of decorative composition as a genre and the symbolism and images of Christianity used in painting. In the second part, the characteristic features of the digital painting technique were described in detail. Creating a decorative composition with Christian symbols requires a sequence of stages. The theme of the image of the Intercession of the Blessed Virgin Mary was chosen, based on the style of Ukrainian artist Oleksandr Okhapkin, who depicts saints in national costumes. The work on the composition included forming an idea, creating a sketch, choosing a colour scheme, detailing and generalising. In the centre is the figure of the Virgin Mary in Ukrainian costume, complemented by landscapes and decorative elements. The stylised approach and harmony of colours give the composition a complete look and a special national flavour.Item СПЕЦИФІКА ВИКОНАННЯ ТВОРЧОЇ РОБОТИ У ЗМІШАНІЙ ТЕХНІЦІ(2023) Романова, М. О.Мета дослідження: виконання твору з використанням змішаних технік. У межах цієї мети було визначено такі завдання: Провести аналіз літератури, пов'язаної з проблематикою дослідження. Висвітлити основні аспекти практичного комбінування туші-пера і акварелі як змішаної техніки. Визначити основні художні образи та символіку, що міститься у романі Е.М. Ремарка «Ніч у Лісабоні». Визначити послідовність процесу виконання творчої роботи у змішаній техніці, відтворюючи мотиви роману «Ніч у Лісабоні» Е.М. Ремарка. Об'єкт дослідження: процес створення творчої роботи з використанням змішаної техніки. Предмет дослідження: особливості використання змішаної техніки для виконання твору за мотивами роману Е.М. Ремарка «Ніч у Лісабоні». Методи дослідження: аналітичний аналіз –для ґрунтовного аналізу можливостей змішаних технік та їх застосування для створення візії за мотивами роману Е.М. Ремарка «Ніч у Лісабоні»; синтезу – задля визначення образів й символів обраного літературного твору; технічний – для дослідження потенціалу комбінування технік туш-перо і акварелі при створенні візії за мотивами роману Е.М. Ремарка «Ніч у Лісабоні».В першій частині пояснювальної записки відомість про техніки акварельного живопису та техніки туш-перо. У другій частині було описано художньо образний лад роману «Ніч у Лісабоні» Е.М. Ремарка. Основною особливістю техніки акварелі є її прозорість та свіжість кольорів, що дозволяє художникам створювати вражаючі та неповторні образи. Вода виступає як ключовий елемент, який впливає на фактуру й насиченість кольорів, дозволяючи створювати градації відтінків та тонів. Серед представників сучасного живопису акварелі є віртуози техніки, це Василь Шпак, відомий як графік та педагог, творчий доробок його включає станкову графіку, малу графіку (екслібрис), а також живописні твори, зокрема натюрморти та пейзажі. Анатолій Марчук, відомий організатор щорічних симпозіумів у Макарові, що залучають молодих та визнаних художників. Лариса Пуханова, авторка понад тридцяти персональних виставок. Олеся Варкач, яка своїми роботами висловлює любов до природи, добра, пізнання та духовної краси. Звісно, основні принципи цієї техніки полягають в уважному поєднанні ліній і кольорів для досягнення бажаного візуального ефекту. Важливо враховувати гармонію між кожним елементом, щоб забезпечити збалансований результат. При використанні акварелі важливо ретельно контролювати кількість води, що додається до фарби, оскільки це може вплинути на її прозорість та насиченість кольору. Abstract: (Explanatory note to the qualification work (project) for obtaining the degree of higher education "master" contains: 21 pages, 15 sources used. The purpose of the research: to perform a work using mixed techniques. Within this purpose, the following tasks were defined: Conduct an analysis of literature, research related to the problem. To highlight the main aspects of the practical combination of ink-pen and watercolor as a mixed technique. To determine the main artistic images and symbols contained in E.M. Remarque's novel "Night in Lisbon". To determine the sequence of the process of performing creative work in mixed media, recreating the motifs of the novel "Night in Lisbon" by E.M. Remarque. The object of research: the process of creating a creative work using mixed media. The subject of research: the peculiarities of using mixed media to perform a work based on the novel by E.M. Remarque " Night in Lisbon." Research methods: analytical analysis - for a thorough analysis of the possibilities of mixed techniques and their application to create a vision based on the novel by E.M. Trailer "Night in Lisbon"; synthesis - to determine the images and symbols of the selected literary work; technical - to study the potential of combining ink-pen and watercolor techniques in creating a vision based on the novel by E.M. Trailer "Night in Lisbon". In the first part of the explanatory note, there is information about watercolor painting techniques and ink-pen techniques. In the second part, the artistic imagery of the novel "Night in Lisbon" by E.M. was described. Trailer. The main feature of the watercolor technique is its transparency and freshness of colors, which allows artists to create impressive and unique images. Water acts as a key element that affects the texture and saturation of colors, allowing to create gradations of shades and tones. Among the representatives of modern watercolor painting there are virtuosos of the technique, this is Vasyl Shpak, known as a graphic artist and teacher, his creative work includes easel graphics, small graphics (exlibris), as well as paintings, in particular still lifes and landscapes. Anatoly Marchuk, a well-known organizer of annual symposiums in Makarov, which attract young and recognized artists. Larisa Pukhanova, author of more than thirty personal exhibitions. Olesya Varkach, whose works express love for nature, goodness, knowledge and spiritual beauty. Of course, the main principles of this technique are the careful combination of lines and colors to achieve the desired visual effect. It is important to consider the harmony between each element to ensure a balanced result. When using watercolors, it is important to carefully control the amount of water added to the paint, as this can affect its transparency and color saturation.Item СТВОРЕННЯ ТЕМАТИЧНОГО ПОРТРЕТУ ЗАСОБАМИ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ(2023) Науменко, А. С.Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей створення авторського тематичного портрету, засобами олійного живопису. Об’єктом дослідження є особливості сучасного живописного портрету олійними фарбами. Предметом дослідження є процес створення тематичного портрету засобами олійного живопису. Методи дослідження : методи відповідають меті і поставленим завданням. Для виявлення особливостей живописного тематичного портрету використано метод абстрагування та порівняння. При створенні творчої роботи, використовувалися методи конструктивно-просторового аналізу, образного аналізу, порівняння та узагальнення. В першій частині пояснювальної записки тематичний портрет у сучасному українському художньому просторі. У другій частині було докладно описано послідовність створення тематичного портрету засобами олійного живопису. Тематичний портрет – це насамперед створення портретних зображень, орієнтованих на конкретну тематику або ідею. У таких портретах художники намагаються за допомогою кольору, композиції, форми та інших художніх засобів передати вибрану тему або ідею. Також, сучасні художники тематичного портрету часто експериментують з різними матеріалами та техніками, щоб передати ідею чи атмосферу твору. Вони можуть використовувати різні медіа, міксувати фотографію, живопис та графіку. Тематичні портрети можуть містити символіку, яка допомагає розкрити яку-небудь тему, підкреслити ідею. Художники використовують різні елементи, наприклад кольори, фони або інші деталі, щоб створити образ. У кваліфікаційній роботі було проведено аналіз творчості видатних художників таких, як Романа Петрука, Олега Шупляка та Василя Дудки./ Creation of a thematic portrait by means of oil painting: 20 pages, 12 sources used. The purpose of the work is to study the theoretical foundations and practical possibilities of creating an author's thematic portrait by means of oil painting. The object of the study is the peculiarities of modern portrait painting in oil paints. The subject of the study is the process of creating a thematic portrait using oil painting. Research methods: the methods correspond to the purpose and tasks. The method of abstraction and comparison was used to reveal the features of a pictorial thematic portrait. When creating a creative work, the methods of constructive-spatial analysis, figurative analysis, comparison and generalization were used. The first part of the explanatory note contains a thematic portrait in the modern Ukrainian artistic space. In the second part, the sequence of creating a thematic portrait using oil painting was described in detail. Thematic portrait is primarily the creation of portrait images focused on a specific theme or idea. In such portraits, artists try to use color, composition, form and other artistic means to convey a chosen theme or idea. Also, modern thematic portrait artists often experiment with different materials and techniques to convey the idea or atmosphere of the work. They can use different media, mix photography, painting and graphics. Thematic portraits can contain symbols that help reveal a topic, emphasize an idea. Artists use different elements such as colors, backgrounds or other details to create an image. In the qualifying work, an analysis of the work of outstanding artists such as Roman Petruk, Oleg Shupliak and Vasyl Dudka was carried out.Item ФОРМУВАННЯ ХУДОЖНЬОГО ОБРАЗУ В ДЕКОРАТИВНОМУ НАТЮРМОРТІ ЗАСОБАМИ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ(2023) Моренець, А. М.Мета роботи полягає у створенні декоративного натюрморту у техніці олійного живопису та дослідження розвитку жанру натюрморт. Об’єктом дослідження є формування художнього образу при роботі над живописним твором. Предметом дослідження є визначення особливостей використання олійних фарб при створенні декоративного натюрморту. Методи дослідження: історико-культурний; метод структурного аналізу; конструктивно-просторового аналізу, образного аналізу та узагальнення. В першій частині пояснювальної записки розглядається історія створення жанру натюрморт та особливості технології олійного живопису. У другій частині було розглянуто художній образ, засоби його формування та описано послідовність виконання декоративного натюрморту. Визначено основні засоби вираження декоративного натюрморту: стилізація, часткова відмова від достовірності форм, узагальнення, характерні мазки. До питання аспектів розвитку натюрморту як жанру в образотворчому мистецтві зверталися В. Е. Жердзицький, А. Є. Зорко, В. М. Зіневич. До жанру у своїй творчості зверталися художники: П.Сезанн, П.Пікассо, Ж.Брак., А. Ерделі, О. Шовкуненко, М.Примаченко, І. Марчук та ін. / The explanatory note to the qualification work (project) for obtaining the master's degree contains: 27 pages, 8 used sources. The purpose of the work is to create a decorative still life in the technique of oil painting and research the development of the still life genre. The object of research is the formation of an artistic image when working on a painting. The subject of the study is the determination of the peculiarities of using oil paints in the creation of a decorative still life. Research methods: historical and cultural; method of structural analysis; constructive-spatial analysis, figurative analysis and generalization. The first part of the explanatory note examines the history of the creation of the still life genre and the peculiarities of oil painting technology. In the second part, the artistic image and the means of its formation were considered, and the sequence of execution of a decorative still life was described. The main means of expression of a decorative still life are defined: stylization, partial rejection of the authenticity of forms, generalization, characteristic strokes. V. E. Zherdzytskyi, A. E. Zorko, and V. M. Zinevych addressed the question of aspects of the development of still life as a genre in fine art. Artists used the genre in their work: P. Cézanne, P. Picasso, J. Brak., A. Erdely, O. Shovkunenko, M. Primachenko, I. Marchuk, and others.