Кафедра образотворчого мистецтва і дизайну
Permanent URI for this communityhttps://ekhsuir.kspu.edu/handle/123456789/10335
Browse
5 results
Search Results
Item СТВОРЕННЯ ТЕМАТИЧНОГО ПОРТРЕТУ ЗАСОБАМИ ОЛІЙНОГО ЖИВОПИСУ(2023) Науменко, А. С.Мета роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей створення авторського тематичного портрету, засобами олійного живопису. Об’єктом дослідження є особливості сучасного живописного портрету олійними фарбами. Предметом дослідження є процес створення тематичного портрету засобами олійного живопису. Методи дослідження : методи відповідають меті і поставленим завданням. Для виявлення особливостей живописного тематичного портрету використано метод абстрагування та порівняння. При створенні творчої роботи, використовувалися методи конструктивно-просторового аналізу, образного аналізу, порівняння та узагальнення. В першій частині пояснювальної записки тематичний портрет у сучасному українському художньому просторі. У другій частині було докладно описано послідовність створення тематичного портрету засобами олійного живопису. Тематичний портрет – це насамперед створення портретних зображень, орієнтованих на конкретну тематику або ідею. У таких портретах художники намагаються за допомогою кольору, композиції, форми та інших художніх засобів передати вибрану тему або ідею. Також, сучасні художники тематичного портрету часто експериментують з різними матеріалами та техніками, щоб передати ідею чи атмосферу твору. Вони можуть використовувати різні медіа, міксувати фотографію, живопис та графіку. Тематичні портрети можуть містити символіку, яка допомагає розкрити яку-небудь тему, підкреслити ідею. Художники використовують різні елементи, наприклад кольори, фони або інші деталі, щоб створити образ. У кваліфікаційній роботі було проведено аналіз творчості видатних художників таких, як Романа Петрука, Олега Шупляка та Василя Дудки./ Creation of a thematic portrait by means of oil painting: 20 pages, 12 sources used. The purpose of the work is to study the theoretical foundations and practical possibilities of creating an author's thematic portrait by means of oil painting. The object of the study is the peculiarities of modern portrait painting in oil paints. The subject of the study is the process of creating a thematic portrait using oil painting. Research methods: the methods correspond to the purpose and tasks. The method of abstraction and comparison was used to reveal the features of a pictorial thematic portrait. When creating a creative work, the methods of constructive-spatial analysis, figurative analysis, comparison and generalization were used. The first part of the explanatory note contains a thematic portrait in the modern Ukrainian artistic space. In the second part, the sequence of creating a thematic portrait using oil painting was described in detail. Thematic portrait is primarily the creation of portrait images focused on a specific theme or idea. In such portraits, artists try to use color, composition, form and other artistic means to convey a chosen theme or idea. Also, modern thematic portrait artists often experiment with different materials and techniques to convey the idea or atmosphere of the work. They can use different media, mix photography, painting and graphics. Thematic portraits can contain symbols that help reveal a topic, emphasize an idea. Artists use different elements such as colors, backgrounds or other details to create an image. In the qualifying work, an analysis of the work of outstanding artists such as Roman Petruk, Oleg Shupliak and Vasyl Dudka was carried out.Item ВИКОНАННЯ ТВОРЧОЇ РОБОТИ З ЕЛЕМЕНТАМИ УКРАЇНСЬКОГО НАЦІОНАЛЬНОГО КОЛОРИТУ У ТЕХНІЦІ ПАСТЕЛІ(2022) Лелеко, К. М.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (проєкту) першого (магістерського) рівня вищої освіти містить: 18 стор, 10 використаних джерел. Мета роботи полягає у створенні портрету з елементами національного колориту у техніці пастелі. Об’єктом дослідження є створення портрету з елементами національного колориту у техніці пастелі. Предметом дослідження процес виконання портрету з елементами українського національного колориту у техніці пастелі. відповідають меті і постановленим завданням: при висвітленні складових національного колориту – культурно-пізнавальний метод, для визначення особливостей та технічних прийомів художньої техніки пастелі – метод порівняння та абстрагування. В процесі створення живописної роботи використовувалися методи образного аналізу, конструктивно-просторового аналізу, схематизації, порівняння та узагальнення. До питання обґрунтування теоретичних аспектів національного колориту зверталися такі провідні вчені: Р. Захарчук-Чугай, Н. Дорога, Т. Лупій, С. Китова. / Explanatory note to the magister's thesis contains: 18 pages, 10 used sources. The purpose of the work is to create a portrait with elements of national color in the pastel technique. The object of the research is to create a portrait with elements of national color in the pastel technique. The subject of the study is the process of making a portrait with elements of the Ukrainian national color in the pastel technique. They correspond to the purpose and the set tasks: when highlighting the components of the national color - the cultural and cognitive method, to determine the features and technical techniques of the artistic pastel technique - the method of comparison and abstraction. In the process of creating a painting, the methods of figurative analysis, constructive-spatial analysis, schematization, comparison and generalization were used. The following leading scientists addressed the issue of substantiating the theoretical aspects of national color: R. Zakharchuk-Chugai, N. Doroga, T. Lupii, S. Kitova.Item Специфіка створення морського пейзажу у техніці олійного живопису(2020) Струмецька, О. С.Пояснювальна записка до дипломної роботи магістра містить: 29 стор, 20 використаних джерел. Мета магістерської роботи полягає у дослідженні особливості написання морського пейзажу у техніці олійного живопису. Об'єкт дослідження:особливості сучасної інтерпретації морського пейзажу у техніці олійного живопису. Предмет дослідження:процес створення морського пейзажу у техніці олійного живопису. Методи дослідження: відповідають меті і поставленим завданням. При висвітленні історії розвитку морського пейзажу – історико-культурний метод; для виявлення особливостей сучасного живописного мистецтва – метод абстрагування та порівняння. При створенні пейзажного диптиху використовувались методи конструктивного та образного аналізу, порівняння та узагальнення. В першій частині пояснювальної записки висвітлено, історію розвитку морського пейзажу, в якому ми прийшли до висновку про те, що море притягувало художників всіх країн і різних епох. Проте, цьому жанру довелося пройти довгий шлях, перш ніж маринізм прийшов до свого заслуженого визнання. Образне рішення морського пейзажу залежить від багатьох факторів: від обраного мотиву природи, від об’єктів зображення та їх композиційного розміщення, від загального колориту та формату роботи. У другій частині було докладно описано принцип виконання творчої роботи олійними фарбами в предметному середовищі та послідовність створення модульної картини з двох частин.Таким чином, образне рішення морського пейзажу залежить від багатьох факторів: від обраного мотиву природи, від об’єктів зображення та їх композиційного розміщення, від загального колориту та формату роботи. Проте головним залишається образ природи та принцип зображення її, він може бути стилістичним або реалістичним, виконаним класичною технікою або поєднанням технік та матеріалів. Отже, з початку для успішного виконання творчої роботи необхідна чітка послідовність творчого процесса. Пошук гармонійного кольорового і композиційного рішення використання всіх засобів художньої виразності, які властиві обраній техніці та підбір матеріалів має велике значення в реалізації дипломного проекту у вигляді модульного морського пейзажу виконаного олійними фарбами.Item Кольорова експресія у живописному натюрморті(2020) Власенко, А. Б.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи (магістерської) містить: 25 сторінок, 3-х додатків, 16 використаних літературних джерел. Мета даного дипломного проєкту є дослідити засоби створення кольорової експресії у натюрморті. Об’єкт: сучасні техніки живопису та їх можливості при створенні творчої роботи. Предмет:процес створення кольорової експресії у живописному натюрморті. Методи дослідження: історико-культурний метод; для виявлення особливостей сучасного живописного мистецтва і окреслення основних мистецьких тенденцій; метод абстрагування та порівняння. При створенні живописної роботи використовувались методи конструктивно-просторового аналізу, метод образного аналізу, порівняння та узагальнення. У першому розділі пояснювальної записки розглянуті основні дослідження в області кольору, визначено характерні особливості сучасних живописних технік написання натюрморту.У другій частині визначена основна послідовність створення натюрморту з елементами кольорової експресії. Дослідивши основні принципи використання олійних фарб, слід зазначити, що художник зосередився на створені кольорової експресії у натюрморті за рахунок різних ефектів та сучасних технік. Натюрморт є цікавим та популярним жанром в образотворчому мистецтві. Розгляду теми кольорової експресії у натюрморті присвячені деякі дослідження Ж. Агостон, О. Голубєва, Л. Мироновата інші.Для втілення творчого задуму та розв’язання поставлених задач художник орієнтувався на вже існуючі роботи сучасних митців: В. Трапенок, В. Понікаров, Д. Саранжин, І. Єрмолова, Я. Голубятникова.Item Використання прийомів імпресіонізму при написанні пейзажу засобами олійного живопису(2020) Бондар, Я. Ю.Пояснювальна записка до кваліфікаційної роботи магістра містить: 30 сторінок, 20 використаних джерел. Мета магістерської роботи полягає у дослідженні теоретичних основ і практичних можливостей написання імпресіоністичного пейзажу засобами олійного живопису. Метою роботи є розглянути і проаналізувати особливості пейзажного живопису художників-імпресіоністів, застосувати набуті знання у написанні творчої роботи. Об’єкт: пейзаж у творчому доробку художників-імпресіоністів Предметом дослідження є процес створення пейзажу з використанням прийомів імпресіонізму. Методи дослідження. відповідають меті і поставленим завданням: при висвітленні історії пейзажу – історико-культурний метод; для виявлення особливостей мистецтва імпресіонізму – метод абстрагування та порівняння. При створенні живописної роботи використовувались методи конструктивно-просторового аналізу, метод образного аналізу, порівняння та образного узагальнення. В першій частині пояснювальної записки ми ознайомилися з історією розвитку пейзажу та вияснили, що він почав існувати у Китаї ще в VI столітті. Проте китайські митці передавали природу дуже прикрашаючи її, а середньовічні майстри в своїх роботах робили тільки натяки на пейзаж, показували все схематично. Малювати пейзаж таким, яким він є насправді почали тільки в XIX столітті французькі художники, що почали виходити на пленер. Справжній переворот у пейзажі показали художники імпресіоністи. На сьогодні пейзаж залишається одним із популярних жанрів серед художників нового покоління, які звертаються до творчого здобутку майстрів минулих часів. Розглянули творчі досягнення художників-імпресіоністів таких як Клод Моне, Едуард Мане, Огюст Ренуар, Каміль Піссаро, Альфред Сіслей. Свій шлях імпресіоністи почали з виставки у Парижі, де їх розкритикували. Гарними прикладами імпресіонізму є роботи Клода Моне «Копиці сіна», «Руанський собор» і «Парламент Лондона». У творах цих митців можна буквально відчути те, що зображено на картині. Холод і тепло, туман і вітер показуються таким, якими ми їх відчуваємо. Наприклад, полотна з квітами, у художників імпресіоністів, передають ніжність пелюсток і крихкість швидкоплинної краси. У другій частині було докладно описано послідовність виконання серії пейзажних робіт. Першим етапом був пошук інформації про імпресіоністів, і пошуку мотивів для майбутньої роботи. Після знайдених мотивів ми перейшли до виконання творчої роботи. Спочатку ми продовжили пошуки вже в етюдах, писавши різні стани природи, намагалися вхопити момент від побаченого. Попрацювавши над етюдами ми дійшли до чіткого бачення майбутньої роботи. Ми прийняли рішення що це буде серія робіт в яких головною річка, яка показуватиме рух і людина, що буде проходити етапи життя через серії робіт. В цілому в роботі показані пейзажі, поселень зборів врожаю, гірського пейзажу.